Микеланђело је један од најпознатијих уметника западног канона. Неки сматрају да је архетипски ренесансни човек, Микеланђело је био вајар, сликар, архитекта и песник који је претежно деловао у Фиренци и Риму.

Надимак Ил Дивино („божански“) од стране његови савременици, био је, и јесте, дивио се због његове способности да унесе осећај страхопоштовања код оних који су гледали његово дело: многи су покушавали да имитирају његову вештину, али је мало њих успело.

Рани живот

Рођен у зору периода који ће бити познат као Висока ренесанса 1475. године, Микеланђело је био тек у средњим двадесетим када је заслужио част да му се приступи да доврши Давид.

Његов стратосферски успон на врх почео је као 13-годишњак, када је изабран да похађа хуманистичку школу великог заштитника фирентинске уметности и културе, Лоренца де Медичија.

Када је Лоренцо умро и верски фанатик Савонарола преузео је контролу над градом 1494. године, тинејџер Микеланђело је био приморан да побегне са прогнаном породицом Медичи.

Потом је провео своју формацију ради на нарученим скулптурама у Риму, где је његова репутација младог талента сагенијалност у његовом раду почела је да узима маха.

Као што је један узбуђени савременик тврдио, „свакако је чудо да је безобличан камени блок икада могао да се сведе на савршенство које природа једва да може да постигне створи у телу.”

Падом и погубљењем Савонароле, Микеланђело је угледао прилику да се врати у Фиренцу, свој духовни дом и родно место ренесансне уметности, 1499.

Давид

У септембру 1501. године, Микеланђело је добио налог од Фирентинске катедрале да изведе Давида као део серије од 12 фигура из Старог завета.

Завршено 1504. године, гола статуа висока 5 метара и даље сваке године привлачи хиљаде посетилаца у Фиренцу да цене њен приказ младалачке мушке лепоте и борбе између мисли и дела.

У своје време то је био и наглашен политички коментар, са Давидом – симболом фирентинске слободе – окрећући очи у строгом покоју према папи и Риму.

Микеланђелов Давид

Слика Кр. уреди: Микеланђело, ЦЦ БИ-СА 4.0, преко Викимедиа Цоммонс

Сикстинска капела

Друго познато Микеланђелово дело је кров Сикстинске капеле у Ватикану. Упркос томе што се разматра сликање скулптуре ниже уметничке форме тан, она остаје једно од најпознатијих уметничких дела у западном канону, посебно сцена под називом „Стварање Адама“. Плафон у целини садржи преко 300фигуре на површини од 500 квадратних метара.

Микеланђело је првобитно добио прописану слику за сликање, успео је да убеди папу да му да слободу у раду. Као резултат тога, плафон приказује различите библијске сцене, укључујући стварање човека, пад човека и различите аспекте Христовог живота.

Резултат је био кров који сада видимо. Она допуњава остатак капеле, која у својој целини осликава већину католичке доктрине.

Плафон Сикстинске капеле није био једини налог који је добио од папе. Он је такође био одговоран за израду папиног гроба. Провео је преко 40 година радећи на њему, али га никада није завршио на своје задовољство.

Наставио је да ради до своје смрти, крећући се између Фиренце, Рима и Ватикана у зависности од свог налога.

Микеланђело човек

Побожни католик, Микеланђело је описан као меланхолична и усамљена фигура. Портрети му дају привидну равнодушност према животним задовољствима. Изгледао је као човек заокупљен својим радом и вером, који је углавном живео животом у једноставности и уздржаности, упркос томе што је гомилао богатство и углед кроз своју уметност.

Ипак је вероватно да је имао неке дубоке личне односе . Неке од његових описа поезије су хомоеротичне, што представља дубок извор нелагоде каснијим генерацијама које су га идолизирале док се хомосексуалност мрзила навреме. Заиста, када је објављен од стране његовог унука нећака почетком 17. века, род заменица је промењен. Такође је имао личне везе са удовицом Виторијом Колоном, са којом је редовно размењивао сонете.

Фреска 'Игнудо' из 1509. на плафону Сикстинске капеле

Имаге Цредит: Мицхелангело, Јавни домен, преко Викимедиа Цоммонс

Његова најцењенија дела су завршена на почетку његове каријере, пре него што је навршио 30 година, иако ће наставити да живи до 88 година, далеко изнад очекивања живота. време. Познат и поштован за живота као и сада, сахрањен је у базилици Санта Кроче у својој вољеној Фиренци уз државну сахрану. Његову гробницу, 14-годишњи пројекат са мермером који је испоручио Козимо де Медичи, креирао је вајар Вазари.

Његова заоставштина је она која живи као један од три титана фирентинске ренесансе, и његово мајсторство над мермер се и данас проучава и диви му се.