Բովանդակություն
Հանճարեղ մարդ
Լեոնարդո դա Վինչին Բարձր Վերածննդի դարաշրջանի իտալացի բազմամարդ էր։ . Նա մարմնավորել է Վերածննդի հումանիստական իդեալը և եղել է կայացած նկարիչ, գծագրիչ, ինժեներ, գիտնական, տեսաբան, քանդակագործ և ճարտարապետ: Լեոնարդոյի աշխատանքի և գործընթացների մասին մեր ըմբռնման մեծ մասը գալիս է նրա արտասովոր նոթատետրերից, որոնք արձանագրում էին էսքիզներ, գծագրեր և դիագրամներ այնպիսի թեմաների վերաբերյալ, ինչպիսիք են բուսաբանությունը, քարտեզագրությունը և պալեոնտոլոգիան: Նա նաև հարգված է եղել իր տեխնոլոգիական հնարամտության համար, օրինակ՝ նա արտադրել է թռչող մեքենաների, կենտրոնացված արևային էներգիայի, հավելյալ մեքենայի և զրահապատ մարտական մեքենաների նախագծեր:
Մոտավորապես 1490 թվականին Լեոնարդոն ստեղծեց իր ամենահայտնիներից մեկը: Խորհրդանշական գծանկարներ, որոնք թարգմանվում են որպես Վիտրուվիուսից հետո մարդկային կերպարանքի համամասնությունները – սովորաբար հայտնի է որպես Վիտրուվիյան մարդ : Սա ստեղծվել է 34,4 × 25,5 սմ չափերով թղթի վրա, և պատկերը ստեղծվել է գրիչի, բաց շագանակագույն թանաքի և շագանակագույն ջրաներկի երանգի միջոցով: Գծանկարը մանրակրկիտ պատրաստված էր. Ճշգրիտ գծեր կազմելու համար օգտագործվել են տրամաչափեր և զույգ կողմնացույցներ, իսկ ճշգրիտ չափումները նշվել են փոքր տիզերով:
Օգտագործելով այս մարկերները՝ Լեոնարդոն ստեղծել է մերկ տղամարդու կերպարը դեպի առաջ, որը երկու անգամ պատկերված է տարբեր դիրքերում. ձեռքերն ու ոտքերը վեր ձգածև իրարից հեռու, և մեկ ուրիշը՝ ձեռքերը հորիզոնական պահած՝ ոտքերը միացած։ Այս երկու ֆիգուրները շրջանակված են մեծ շրջանով և քառակուսիով, իսկ տղամարդու մատներն ու ոտքի մատները դասավորված են այնպես, որ կոկիկորեն հասնեն այս ձևերի գծերին, բայց չանցնեն դրանք:
Հնագույն գաղափար
Գծանկարը ներկայացնում է Լեոնարդոյի հայեցակարգը տղամարդու իդեալական կազմվածքի մասին՝ կատարյալ համաչափ և նրբագեղ ձևավորված: Սա ոգեշնչված է հռոմեացի ճարտարապետ և ինժեներ Վիտրուվիուսի գրվածքներից, ով ապրել է մ.թ.ա. 1-ին դարում: Վիտրուվիուսը գրել է միակ էական ճարտարապետական տրակտատը, որը պահպանվել է հնությունից՝ De architectura : Նա կարծում էր, որ մարդկային կերպարանքը համամասնության հիմնական աղբյուրն է, և III գրքում, 1-ին գլխում, նա քննարկել է մարդու համամասնությունները. , նրա պորտից որպես կենտրոն, նկարագրվի շրջան, որը կդիպչի նրա մատներին և ոտքերի մատներին: Միայն շրջանով չէ, որ մարդու մարմինն այսպիսով սահմանափակված է, ինչպես կարելի է տեսնել այն քառակուսու մեջ դնելով: Ոտքերից մինչև գլխի պսակը չափելու համար, այնուհետև բոլորովին երկարացված ձեռքերով, մենք գտնում ենք, որ վերջին չափը հավասար է առաջինին. այնպես, որ իրար ուղիղ անկյան տակ գտնվող գծերը, պարփակելով պատկերը, կկազմեն քառակուսի»:
Վիտրուվիուսի 1684 թվականի պատկերը (աջից), որը ներկայացնում է De Architectura-ն Օգոստոսին
Image Credit Սեբաստիան Լը Կլերկ,Հանրային տիրույթ՝ Wikimedia Commons-ի միջոցով
Հենց այս գաղափարներն են ոգեշնչել Լեոնարդոյի հայտնի նկարչությանը: Վերածննդի դարաշրջանի արվեստագետը հարգանք է տվել իր հին նախորդին վերևում վերնագրելով. «Վիտրուվիուսը, ճարտարապետը, իր ճարտարապետական աշխատանքում ասում է, որ մարդու չափումները բնության մեջ բաշխված են այս ձևով»: Նկարի տակ գտնվող բառերը նույնպես արտացոլում են Լեոնարդոյի մանրակրկիտ մոտեցումը.
Տես նաեւ: Ո՞վ էր Հովարդ Քարթերը:«Բաց տարածված ձեռքերի երկարությունը հավասար է տղամարդու հասակին։ Մազերի գծից մինչև կզակի ստորին հատվածը տղամարդու հասակի մեկ տասներորդն է: Կզակից ներքևից մինչև գլխի վերևը տղամարդու հասակի մեկ ութերորդն է։ Կրծքավանդակի վերևից մինչև գլխի գագաթը տղամարդու հասակի մեկ վեցերորդն է»:
Մեծ պատկերի մի մասը
Այն հաճախ ընկալվել է. ոչ միայն որպես կատարյալ մարդու մարմնի արտահայտություն, այլ աշխարհի համամասնությունների ներկայացում: Լեոնարդոն կարծում էր, որ մարդու մարմնի աշխատանքը անալոգիա է, միկրոտիեզերքում, տիեզերքի գործողության համար: Դա cosmografia del minor mondo էր՝ «մանր տիեզերքի կոսմոգրաֆիա»: Եվս մեկ անգամ մարմինը շրջանակված է շրջանով և քառակուսիով, որոնք միջնադարից օգտագործվել են որպես երկնքի և երկրի խորհրդանշական պատկերներ
Տես նաեւ: D-Day նկարներում. Նորմանդական վայրէջքի դրամատիկ լուսանկարներԼեոնարդո դա Վինչիի «Վիտրուվիական մարդը», որը նկարազարդում է. շրջանագծի և քառակուսու մեջ գրված մարդու մարմինը, որը բխում է երկրաչափության և մարդու մասին հատվածիցհամամասնությունները Վիտրուվիուսի գրվածքներում
Պատկերի վարկ. հանրային տիրույթ՝ Wikimedia Commons-ի միջոցով
Պատմաբանները ենթադրել են, որ Լեոնարդոն իր աշխատանքը հիմնել է Ոսկե հարաբերակցության վրա՝ մաթեմատիկական հաշվարկ, որը վերածվում է էսթետիկորեն հաճելի տեսողական արդյունքի։ . Այն երբեմն հայտնի է որպես Աստվածային համամասնություն: Այնուամենայնիվ, ենթադրվում է, որ Լեոնարդոն նկարել է Վիտրուվյան մարդուն ՝ ուսումնասիրելով Ոսկե հարաբերակցությունը Լուկա Պաչիոլիի ստեղծագործության միջոցով, Divina proportione :
Այսօր, Վիտրուվիական մարդը դարձել է խորհրդանշական և ծանոթ կերպար Բարձր Վերածննդի դարաշրջանից: Այն գրված էր Իտալիայի 1 եվրո արժողությամբ մետաղադրամի վրա, որը ներկայացնում է մարդուն ծառայելու մետաղադրամը, ոչ թե մարդու՝ փողի ծառայությանը: Այնուամենայնիվ, բնօրինակը հազվադեպ է ցուցադրվում հանրությանը. այն ֆիզիկապես շատ նուրբ է և խիստ ենթակա է լույսի վնասմանը: Այն գտնվում է Gallerie dell'Accademia Վենետիկում, կողպեքի տակ: