Geniální muž

Leonardo da Vinci byl italským polyhistorem vrcholné renesance, ztělesněním renesančního humanistického ideálu, vynikajícím malířem, kreslířem, inženýrem, vědcem, teoretikem, sochařem a architektem. Velká část našich znalostí o Leonardově práci a postupech pochází z jeho mimořádných zápisníků, v nichž jsou zaznamenány náčrty, kresby a diagramy týkající se tak rozmanitých témat, jako je botanika,Kartografie a paleontologie. Byl také uctíván pro svou technickou vynalézavost, například vytvořil návrhy létajících strojů, koncentrované sluneční energie, sčítacího stroje a obrněného bojového vozidla.

Kolem roku 1490 vytvořil Leonardo jednu ze svých nejikoničtějších kreseb, která se překládá jako Proporce lidské postavy podle Vitruvia - běžně známý jako Vitruviánský muž Kresba byla vytvořena na papíře o rozměrech 34,4 × 25,5 cm a obraz byl vytvořen perem, světle hnědou tuší a nádechem hnědého akvarelového laku. Kresba byla pečlivě připravena. Pro přesné linie byly použity kalamáře a kružítka, přesné rozměry byly vyznačeny malými čárkami.

Pomocí těchto značek Leonardo vytvořil obraz nahého muže, který se dívá dopředu a je zobrazen dvakrát v různých postojích: jednou s rukama a nohama nataženýma nahoru a od sebe, podruhé s rukama drženýma vodorovně a nohama u sebe. Tyto dvě postavy jsou orámovány velkým kruhem a čtvercem a mužovy prsty jsou uspořádány tak, aby úhledně dosahovaly linií těchto obrazců, ale nekřížily se.je.

Starobylá myšlenka

Kresba představuje Leonardovu představu ideální mužské postavy: dokonale proporcionální a skvěle tvarovaná. Inspirací byly spisy Vitruvia, římského architekta a inženýra, který žil v 1. století př. n. l. Vitruvius sepsal jediný podstatný architektonický traktát, který se dochoval z antiky, De architectura . Věřil, že lidská postava je hlavním zdrojem proporcí, a ve III. knize, 1. kapitole, se zabýval proporcemi člověka:

"Jestliže u člověka ležícího s obličejem vzhůru a s nataženýma rukama a nohama od pupku jako středu opíšeme kružnici, bude se dotýkat prstů na rukou a nohou. Nejen kružnicí je takto vymezeno lidské tělo, jak lze vidět, když ho umístíme do čtverce. Měříme-li totiž od nohou k temeni hlavy a pak přes plně natažené ruce, zjistíme, že tyse rovná prvnímu, takže úsečky, které svírají pravý úhel, vytvoří čtverec."

Vyobrazení Vitruvia (vpravo) z roku 1684 při předávání knihy De Architectura Augustovi.

Obrázek: Sebastian Le Clerc, Public domain, via Wikimedia Commons

Právě tyto myšlenky inspirovaly Leonarda ke slavné kresbě. Renesanční umělec vzdal svému antickému předchůdci hold nápisem nad obrázkem: "Vitruvius, architekt, ve svém architektonickém díle říká, že míry člověka jsou v přírodě rozloženy tímto způsobem." Slova pod obrázkem rovněž odrážejí Leonardův pečlivý přístup:

"Délka rozpažených paží se rovná výšce muže. Od linie vlasů po spodní část brady je jedna desetina výšky muže. Od spodní části brady po vrchol hlavy je jedna osmina výšky muže. Od vrcholu hrudníku po vrchol hlavy je jedna šestina výšky muže."

Součást většího obrazu

Často byl vnímán nejen jako výraz dokonalého lidského těla, ale i jako zobrazení proporcí světa. Leonardo věřil, že fungování lidského těla je analogií fungování vesmíru v mikrokosmu. cosmografia del minor mondo - "kosmografie mikrokosmu". tělo je opět orámováno kruhem a čtvercem, které se od středověku používají jako symbolické znázornění nebe a země.

"Vitruviánský muž" od Leonarda da Vinciho, ilustrace lidského těla vepsaného do kruhu a čtverce odvozená z pasáže o geometrii a lidských proporcích ve Vitruviových spisech.

Obrázek: Public domain, přes Wikimedia Commons

Historici spekulují, že Leonardo vycházel ze zlatého řezu, matematického výpočtu, který se promítá do esteticky příjemného vizuálního výsledku. Někdy se mu říká božská proporce. Předpokládá se však, že Leonardo nakreslil Vitruviánský muž studiem zlatého řezu prostřednictvím díla Luky Pacioliho, Divina proportione .

Dnes, Vitruviánský muž se stal ikonickým a známým obrazem vrcholné renesance. Byl vyražen na italské minci v hodnotě 1 euro a představoval minci ve službách člověka namísto člověka ve službách peněz. Originál je však veřejnosti vystavován jen zřídka: je fyzicky velmi choulostivý a velmi náchylný k poškození světlem. Je uložen v muzeu v Gallerie dell'Accademia v Benátkách, pod zámkem.