En genialisk man

Leonardo Da Vinci var en italiensk mångsysslare från högrenässansen. Han förkroppsligade renässansens humanistiska ideal och var en skicklig målare, tecknare, ingenjör, vetenskapsman, teoretiker, skulptör och arkitekt. En stor del av vår förståelse av Leonardos arbete och processer kommer från hans extraordinära anteckningsböcker, där han antecknade skisser, ritningar och diagram om så olika ämnen som botanik,Han har också vördats för sin tekniska uppfinningsrikedom, till exempel för sina konstruktioner av flygmaskiner, koncentrerad solenergi, en räknemaskin och ett bepansrat stridsfordon.

Runt 1490 skapade Leonardo en av sina mest ikoniska teckningar, översatt som Proportionerna av människofiguren efter Vitruvius - allmänt känd som Vitruvianska människan Den skapades på ett papper med måtten 34,4 × 25,5 cm, och bilden skapades med hjälp av penna, ljusbrunt bläck och en antydan till brun akvarellfärg. Teckningen förbereddes minutiöst. Med hjälp av ett skjutmått och en kompass gjordes exakta linjer och exakta mått markerades med små kryss.

Med hjälp av dessa markörer skapade Leonardo bilden av en naken man som vänder sig framåt och som porträtteras två gånger i olika ställningar: en med armarna och benen utsträckta uppåt och isär, och en annan med armarna horisontellt hållna och benen samlade. Dessa två figurer är inramade av en stor cirkel och kvadrat, och mannens fingrar och tår är arrangerade så att de når linjerna i dessa former, men inte korsar dem.dem.

En urgammal idé

Teckningen representerar Leonardos idé om den ideala manliga figuren: perfekt proportionerad och utsökt formad. Den inspirerades av Vitruvius, en romersk arkitekt och ingenjör som levde under 1000-talet f.Kr. Vitruvius skrev den enda betydande arkitekturtradikt som finns kvar från antiken, Arkitektur Han ansåg att den mänskliga figuren är den viktigaste källan till proportioner, och i bok III, kapitel 1, diskuterade han människans proportioner:

"Om man beskriver en cirkel på en människa som ligger med ansiktet uppåt, med händer och fötter utsträckta, från naveln som centrum, så kommer den att beröra fingrar och tår. Det är inte bara genom en cirkel som människokroppen är omskriven på detta sätt, vilket man kan se genom att placera den i en kvadrat. Om man mäter från fötterna till huvudets topp och sedan över armarna som är helt utsträckta, finner man att den sistnämndamåttet är lika med det förra, så att linjer i rät vinkel mot varandra som omsluter figuren bildar en kvadrat."

En avbildning från 1684 av Vitruvius (till höger) när han presenterar De Architectura för Augustus.

Bild: Sebastian Le Clerc, Public domain, via Wikimedia Commons

Det var dessa idéer som inspirerade Leonardos berömda teckning. Renässanskonstnären berömde sin antika föregångare med en bildtext ovanför: "Arkitekten Vitruvius säger i sitt arkitektoniska verk att människans mått i naturen är fördelade på detta sätt". Orden under bilden återspeglar också Leonardos noggranna tillvägagångssätt:

"Längden på de utbredda armarna är lika med mannens höjd. Från hårfästet till hakans nedre del är en tiondel av mannens höjd. Från under hakan till överhuvudet är en åttondel av mannens höjd. Från över bröstet till överhuvudet är en sjättedel av mannens höjd."

En del av en större helhet

Den har ofta uppfattats inte bara som ett uttryck för den perfekta människokroppen utan också som en representation av världens proportioner. Leonardo ansåg att människokroppens funktionssätt var en analogi, i mikrokosmos, till universums funktionssätt. Det var cosmografia del minor mondo - Kroppen är återigen inramad av en cirkel och en kvadrat, som sedan medeltiden har använts som symboliska representationer för himlen och jorden.

"Vitruviusmannen" av Leonardo da Vinci, en illustration av människokroppen inskriven i cirkeln och kvadraten som härrör från ett avsnitt om geometri och mänskliga proportioner i Vitruvius' skrifter.

Bild: Public domain, via Wikimedia Commons

Historiker har spekulerat i att Leonardo baserade sitt arbete på det gyllene snittet, en matematisk beräkning som ger ett estetiskt tilltalande visuellt resultat. Det kallas ibland för den gudomliga proportionen. Leonardo tros dock ha ritat Vitruvianska människan genom att studera det gyllene snittet genom Luca Paciolis arbete, Perfekt proportioner .

Idag, Vitruvianska människan har blivit en ikonisk och välkänd bild från högrenässansen. Den skrevs in på 1-euromyntet i Italien, vilket innebär att myntet står i människans tjänst istället för människans tjänst i pengarnas tjänst. Originalet visas dock sällan för allmänheten, eftersom det är fysiskt mycket känsligt och mycket känsligt för ljusskador. Det finns på Gallerie dell'Accademia i Venedig, bakom lås och bom.