En genial mand

Leonardo Da Vinci var en italiensk polyvalent videnskabsmand fra højrenæssancen. Han var indbegrebet af renæssancens humanistiske ideal og var en dygtig maler, tegner, ingeniør, videnskabsmand, teoretiker, billedhugger og arkitekt. En stor del af vores forståelse af Leonardos arbejde og processer stammer fra hans ekstraordinære notesbøger, som indeholder skitser, tegninger og diagrammer om så forskellige emner som botanik,Han er også blevet æret for sin teknologiske opfindsomhed, f.eks. har han designet flyvemaskiner, koncentreret solenergi, en regnemaskine og et pansret kampkøretøj.

Omkring 1490 skabte Leonardo en af sine mest ikoniske tegninger, oversat som Proportioner af den menneskelige figur efter Vitruvius - almindeligvis kendt som Vitruvianske mand Den blev skabt på et stykke papir på 34,4 × 25,5 cm, og billedet blev skabt med pen, lysebrun blæk og en anelse brun akvarelvask. Tegningen var omhyggeligt forberedt. Der blev brugt en skydelære og et kompas til at lave præcise linjer og markeret nøjagtige mål med små kryds.

Ved hjælp af disse markører skabte Leonardo et billede af en nøgen mand, der vender sig fremad og er portrætteret to gange i forskellige stillinger: en med armene og benene strakt opad og spredt, og en anden med armene holdt vandret med benene samlet. Disse to figurer er indrammet af en stor cirkel og et kvadrat, og mandens fingre og tæer er anbragt således, at de pænt når disse figurers linjer, men ikke krydser dem.dem.

En gammel idé

Tegningen repræsenterer Leonardos idé om den ideelle mandlige figur: perfekt proportioneret og udsøgt formet. Den er inspireret af Vitruvius' skrifter, en romersk arkitekt og ingeniør, der levede i det første århundrede f.Kr. Vitruvius skrev den eneste omfattende arkitekturafhandling, der er bevaret fra antikken, De architectura Han mente, at den menneskelige figur er den vigtigste kilde til proportioner, og i Bog III, kapitel 1, diskuterede han menneskets proportioner:

"Hvis man beskriver en cirkel på et menneske, der ligger med ansigtet opad og hænderne og fødderne udstrakt fra navlen som centrum, vil den berøre hans fingre og tæer. Det er ikke kun ved en cirkel, at menneskekroppen er omskrevet på denne måde, som man kan se ved at placere den i et kvadrat. For hvis man måler fra fødderne til hovedets krone og derefter hen over armene fuldt udstrakt, finder man, at sidstnævntemål er lige så stort som det første, således at linjer vinkelret på hinanden, der omslutter figuren, danner et kvadrat."

En afbildning fra 1684 af Vitruvius (til højre), der præsenterer De Architectura for Augustus

Billede: Sebastian Le Clerc, Public domain, via Wikimedia Commons

Det var disse ideer, der inspirerede Leonardos berømte tegning. Renæssancekunstneren gav sin antikke forgænger æren med en billedtekst over billedet: "Arkitekten Vitruvius siger i sit arkitektoniske værk, at menneskets mål i naturen er fordelt på denne måde". Ordene under billedet afspejler også Leonardos omhyggelige tilgang:

"Længden af de udstrakte arme er lig med mandens højde. Fra hårgrænsen til bunden af hagen er en tiendedel af mandens højde. Fra under hagen til toppen af hovedet er en ottendedel af mandens højde. Fra over brystet til toppen af hovedet er en sjettedel af mandens højde."

En del af et større billede

Den er ofte blevet opfattet ikke blot som et udtryk for den perfekte menneskekrop, men også som en repræsentation af verdens proportioner. Leonardo mente, at menneskekroppens funktion var en analogi i mikrokosmos til universets funktion. Det var cosmografia del minor mondo - Igen er kroppen indrammet af en cirkel og et kvadrat, der siden middelalderen har været brugt som symbolske repræsentationer af himlen og jorden.

"Det vitruvianske menneske" af Leonardo da Vinci, en illustration af menneskekroppen indskrevet i cirklen og kvadratet, der er afledt af en passage om geometri og menneskelige proportioner i Vitruvius' skrifter

Billede: Public domain, via Wikimedia Commons

Historikere har spekuleret i, at Leonardo baserede sit værk på det gyldne snit, en matematisk beregning, der kan omsættes til et æstetisk tiltalende visuelt resultat. Det er undertiden kendt som det guddommelige forhold. Leonardo menes dog at have tegnet Vitruvianske mand ved at studere det gyldne snit gennem Luca Paciolis arbejde, Divina proportione .

I dag, Vitruvianske mand er blevet et ikonisk og velkendt billede fra højrenæssancen. Det blev indskrevet på 1-euromønten i Italien og repræsenterer mønten i menneskets tjeneste i stedet for menneskets i pengenes tjeneste. Originalen vises dog sjældent for offentligheden, da den er fysisk meget skrøbelig og meget modtagelig for lysskader. Den befinder sig i den Gallerie dell'Accademia i Venedig, under lås og slå.