Ханс Холбайн "по-младият" е немски художник и гравьор, смятан за един от най-добрите и най-съвършените портретисти на XVI в. и ранната модерна епоха. Работейки в стила на Северния ренесанс, Холбайн е прочут с прецизното си изпълнение и завладяващия реализъм на портретите си, като е особено известен с портретите си на благородниците от двора на ТюдоритеКрал Хенри VIII. Той също така създава религиозно изкуство, сатира, пропаганда на Реформацията, дизайн на книги и сложни метални изделия.

Ето 10 факта за този впечатляващ и многостранен художник:

1. Наричат го "по-младия", за да го разграничат от баща му

Холбайн е роден в семейство на известни художници през 1497 г. Обикновено е известен като "Младши", за да се различава от баща си със същото име (Ханс Холбайн "Старши"), който също е бил опитен художник и рисувач, както и чичото на Холбайн Младши - Зигмунд - и двамата са известни с консервативните си късноготически картини. Един от братята на Холбайн, Амброзиус, есъщо е художник, но умира около 1519 г.

Холбайн Старши ръководи голяма и оживена работилница в Аугсбург, Бавария, и именно тук момчетата усвояват изкуството на рисуването, гравирането и живописта. През 1515 г. Холбайн и брат му Амброзиус се преместват в Базел, Швейцария, където проектират гравюри, стенописи, витражи и гравюри. По онова време гравирането е един от масовите начини за производство на изображения за широко разпространение, поради коетоважна среда.

2. Той е успешен портретист от ранна възраст

През 1517 г. Холбайн заминава за Люцерн, където заедно с баща си получава поръчка да нарисува стенописи за имението на кмета на града, както и портрети на кмета и съпругата му. Тези ранни запазени портрети отразяват предпочитания от баща му готически стил и са много различни от по-късните творби на Холбайн, които се смятат за негови шедьоври.

По това време Холбайн рисува и известна серия от илюстрации с перо и мастило в полетата на книгата на учителя си "Похвала на безумието", написана от холандския хуманист и легендарен учен Еразъм. Холбайн се запознава с Еразъм, който по-късно го наема да нарисува три негови портрета, за да ги изпрати на свои познати от пътуванията си из Европа - това превръща Холбайн в международен художник.Еразъм установява връзка, която се оказва много полезна за Холбайн в по-късната му кариера.

Портрет на Дезидерий Еразъм Ротердамски с ренесансов пиластър, Ханс Холбайн Младши, 1523 г.

Кредит на изображението: Lent to The National Gallery by Longford Castle / Public Domain

3. По-голямата част от ранната му кариера е посветена на религиозното изкуство

След смъртта на Амброзиус през 1519 г., когато е вече в началото на 20-те си години, Холбайн се завръща в Базел и се утвърждава като независим майстор, като ръководи собствена работилница. Става гражданин на Базел и се жени за Елсбет Бинсенсток-Шмид, преди да бъде приет в базелската живописна гилдия.

С течение на времето Холбайн получава многобройни поръчки от институции и частни лица. Повечето от тях са на религиозна тематика, включително стенописи, олтарни картини, илюстрации за нови издания на Библията и картини на библейски сцени.

По това време лутеранството оказва влияние в Базел - само няколко години по-рано Мартин Лутер поставя своите 95 тезиса на вратата на църквата във Витемберг, на 600 км оттам. Повечето от богослужебните творби на Холбайн по това време показват симпатии към протестантството, като Холбайн създава заглавната страница на Библията на Мартин Лутер.

4. художественият стил на Холбайн се развива под влиянието на няколко различни фактора

В началото на кариерата си художественият стил на Холбайн е повлиян от късната готика - най-изявеният стил в Ниските земи и Германия по това време. Този стил е склонен да преувеличава фигурите и да поставя акцент върху линията.

Пътуванията на Холбайн в Европа означават, че по-късно той включва елементи от италианския стил, като развива перспективата и пропорциите си, рисувайки живописни изгледи и портрети като "Венера и Амор".

Влияние върху работата му оказват и други чуждестранни художници, като френският художник Жан Клуе (използващ цветни тебешири за скиците си), както и английските илюстровани ръкописи, които Холбайн се научава да създава.

5. Холбайн се отличава и в металопластиката

По-късно в кариерата си Холбайн се интересува от металопластика, като проектира бижута, чинии и чаши за дреболии за Ан Болейн и доспехи за крал Хенри VIII. Проектираните от него сложно гравирани доспехи от Гринуич (включващи листа и цветя) са носени от Хенри по време на състезания и вдъхновяват други английски металурзи да се опитат да достигнат това умение.сложни гравюри, включващи русалки и сирени - по-късна отличителна черта на творчеството му.

Доспехи "Доспехи от Гринуич", вероятно на английския крал Хенри VIII, 1527 г. - дизайн на Ханс Холбайн Младши

Снимка: Metropolitan Museum of Art / CC 1.0 Universal Public Domain

6. Холбайн става официален художник на крал Хенри VIII

Реформацията затруднява издръжката на Холбайн като художник в Базел, затова през 1526 г. той се премества в Лондон. Връзката му с Еразъм (и препоръчително писмо от Еразъм до сър Томас Мор) улесняват влизането му в елитните социални кръгове на Англия.

По време на първоначалния си двугодишен престой в Англия Холбайн рисува портрети на представители на хуманистичния кръг и на най-високопоставени мъже и жени, както и проектира стенописи за тавани на величествени домове и панорами на битки. След като се връща в Базел за 4 години, Холбайн се завръща в Англия през 1532 г. и остава там до смъртта си през 1543 г.

Холбайн рисува много портрети в двора на крал Хенри VIII, където става официален "кралски художник" с годишно възнаграждение от 30 лири, което му позволява да разчита на финансовата и социалната подкрепа на краля. Много от шедьоврите му са създадени по това време, включително окончателният портрет на крал Хенри VIII, проектът му за държавните одежди на Хенри и няколко картини на съпругите на Хенри ипридворни, включително екстравагантните паметници и украси за коронацията на Ан Болейн през 1533 г.

Освен това приема частни поръчки, включително за колекция на лондонски търговци, и се смята, че през последното десетилетие от живота си е нарисувал около 150 портрета - в естествена големина и миниатюрни, както на кралски особи, така и на благородници.

Портрет на Хенри VIII от Ханс Холбайн Младши, след 1537 г.

7. Политическите и религиозните промени в Англия оказват влияние върху кариерата на Холбайн

Холбайн се завръща в коренно променената Англия за втори (и последен) път през 1532 г. - същата година, в която Хенри VIII скъсва с Рим, разделя се с Катерина Арагонска и се жени за Ан Болейн.

Холбайн се приобщава към новия социален кръг в променените условия, който включва Томас Кромуел и семейство Болейн. Кромуел, отговарящ за пропагандата на краля, използва уменията на Холбайн, за да създаде серия от изключително влиятелни портрети на кралското семейство и двора.

8. Една от картините му допринася за анулирането на брака на Хенри с Анна Клевска - и за изпадането в немилост на Томас Кромуел

През 1539 г. Томас Кромуел организира брака на Хенри с четвъртата му съпруга, Ан Клевска. Той изпраща Холбайн да нарисува портрет на Ан, за да покаже на крал Хенри VIII годеницата му, и се смята, че тази ласкава картина е запечатала желанието на Хенри да се ожени за нея. Когато обаче Хенри вижда Ан на живо, той е разочарован от външния ѝ вид и бракът им в крайна сметка е анулиран. За щастие, Хенри необвинява Холбайн за неговата художествена свобода, а вместо това обвинява Кромуел за грешката.

Портрет на Анна Клевска от Ханс Холбайн Младши, 1539 г.

Снимка: Musée du Louvre, Париж.

9. Бракът на Холбайн далеч не е бил щастлив

Холбайн се оженил за вдовица, която вече имала син и била с няколко години по-възрастна от него. Заедно имали още един син и една дъщеря. Въпреки това, с изключение на едно кратко пътуване до Базел през 1540 г., няма данни Холбайн да е посещавал съпругата и децата си, докато живее в Англия.

Въпреки че ги подкрепя финансово, той е известен с това, че е изневерявал, като завещанието му показва, че е създал още две деца в Англия. Съпругата на Холбайн също така продава почти всички негови картини, които са били нейно притежание.

10. художественият стил на Холбайн и многостранните му таланти го правят уникален художник

Холбайн умира в Лондон на 45-годишна възраст, вероятно като жертва на чума. Майсторството му в най-различни средства и техники му осигурява славата на уникален и независим художник - от създаването на детайлни реалистични портрети, влиятелни гравюри, религиозни шедьоври до някои от най-уникалните и възхитителни брони на времето.

Макар че голяма част от наследството на Холбайн се дължи на славата на важните фигури в нарисуваните от него шедьоври, по-късните художници не успяват да подражават на яснотата и сложността на работата му в толкова много различни видове изкуство, което подчертава изключителния му талант.

Абонирайте се за HistoryHit.TV - нов онлайн канал само за любители на историята, в който можете да намерите стотици документални филми, интервюта и кратки филми за историята.