Hans Holbein 'the Younger' là một nghệ sĩ và thợ in người Đức – được nhiều người coi là một trong những người vẽ chân dung giỏi nhất và thành công nhất của thế kỷ 16 thế kỷ và thời kỳ đầu hiện đại. Làm việc theo phong cách Phục hưng phương Bắc, Holbein nổi tiếng với khả năng vẽ chính xác và tính hiện thực hấp dẫn trong các bức chân dung của mình, và đặc biệt nổi tiếng với những bức chân dung về giới quý tộc của triều đình Tudor của Vua Henry VIII. Ông cũng sản xuất nghệ thuật tôn giáo, châm biếm, tuyên truyền Cải cách, thiết kế sách và đồ kim loại phức tạp.

Dưới đây là 10 sự thật về nghệ sĩ ấn tượng và đa diện này:

1. Anh ấy được gọi là 'Người trẻ hơn' để phân biệt anh ấy với cha mình

Holbein sinh vào khoảng năm 1497 trong một gia đình nghệ sĩ quan trọng. Anh ấy thường được biết đến với cái tên 'The Younger' để phân biệt anh ấy với người cha cùng tên của mình (Hans Holbein 'the Elder'), người cũng là một họa sĩ và nhà soạn thảo tài ba, cũng như chú Sigmund của Holbein the Younger - cả hai đều nổi tiếng vì sự bảo thủ của họ. Những bức tranh Gothic muộn. Một trong những anh trai của Holbein, Ambrosius, cũng là một họa sĩ, nhưng đã qua đời vào khoảng năm 1519.

Holbein the Elder điều hành một xưởng lớn, bận rộn ở Augsburg ở Bavaria, và chính tại đây, các cậu bé đã học nghệ thuật vẽ, khắc và sơn. Năm 1515, Holbein và anh trai Ambrosius chuyển đếnBasel ở Thụy Sĩ, nơi họ thiết kế các bản in, tranh tường, kính màu và chạm khắc. Vào thời điểm đó, khắc là một trong những cách duy nhất để sản xuất hàng loạt hình ảnh để lưu hành rộng rãi, do đó, đây là một phương tiện rất quan trọng.

2. Ông là một họa sĩ vẽ chân dung thành công ngay từ giai đoạn đầu

Năm 1517, Holbein đến Lucerne, nơi ông và cha được giao nhiệm vụ vẽ tranh tường cho dinh thự của thị trưởng thành phố cũng như chân dung của vợ chồng thị trưởng. Những bức chân dung ban đầu còn sót lại này phản ánh phong cách Gothic ưa thích của cha ông, và rất khác với những tác phẩm sau này của Holbein được coi là kiệt tác của ông.

Khoảng thời gian này, Holbein cũng đã vẽ một loạt tranh minh họa bằng bút và mực nổi tiếng bên lề cuốn sách cuốn sách hiệu trưởng của ông, The Praise of Folly, được viết bởi nhà nhân văn và học giả huyền thoại người Hà Lan Erasmus. Holbein được giới thiệu với Erasmus, người sau này đã thuê anh vẽ ba bức chân dung của anh để gửi cho những người liên hệ của anh sau chuyến du lịch khắp châu Âu - đưa Holbein trở thành một nghệ sĩ quốc tế. Hobein và Erasmus đã phát triển một mối quan hệ rất hữu ích cho Holbein trong sự nghiệp sau này của ông.

Chân dung Desiderius Erasmus ở Rotterdam với Renaissance Pilaster, của Hans Holbein the Younger, 1523.

Tín dụng hình ảnh: Cho Phòng trưng bày Quốc gia mượn của Lâu đài Longford / Miền công cộng

3. Phần lớn thời gian đầu sự nghiệp của ông dành cho nghệ thuật tôn giáo

Sau cái chết của Ambrosius,vào năm 1519 và bây giờ ở độ tuổi ngoài 20, Holbein trở lại Basel và tự khẳng định mình là một bậc thầy độc lập trong khi điều hành xưởng bận rộn của riêng mình. Anh trở thành công dân Basel và kết hôn với Elsbeth Binsenstock-Schmid, trước khi được nhận vào hội họa sĩ của Basel.

Theo thời gian, Holbein nhận được nhiều khoản hoa hồng từ các tổ chức và cá nhân. Phần lớn trong số này có chủ đề tôn giáo, bao gồm tranh tường, đồ trang trí trên bàn thờ, hình minh họa cho các ấn bản Kinh thánh mới và tranh vẽ các cảnh trong Kinh thánh.

Trong thời gian này, Lutheranism đã tạo ra ảnh hưởng ở Basel – chỉ vài năm trước đó, Martin Luther đã dán 95 luận điểm của mình lên cửa nhà thờ ở Wittemberg, cách đó 600km. Hầu hết các tác phẩm sùng đạo của Holbein vào thời điểm này đều thể hiện sự đồng cảm với đạo Tin lành, Holbein đã tạo trang tiêu đề cho cuốn Kinh thánh của Martin Luther.

4. Phong cách nghệ thuật của Holbein được phát triển từ nhiều ảnh hưởng khác nhau

Thời kỳ đầu trong sự nghiệp, phong cách nghệ thuật của Holbein bị ảnh hưởng bởi phong trào Gothic muộn – phong cách nổi bật nhất ở Các quốc gia vùng trũng và Đức vào thời điểm đó. Phong cách này có xu hướng phóng đại các số liệu và nhấn mạnh vào đường nét.

Những chuyến du hành của Holbein ở châu Âu đồng nghĩa với việc sau này ông đã kết hợp các yếu tố theo phong cách Ý, phát triển phối cảnh và tỷ lệ của mình thông qua việc vẽ các bức chân dung và phong cảnh đẹp như Venus và Amor.

Các nghệ sĩ nước ngoài khác cũng ảnh hưởng đến công việc của anh ấychẳng hạn như họa sĩ người Pháp Jean Clouet (trong việc sử dụng phấn màu cho các bức phác thảo của mình) cũng như các bản thảo được chiếu sáng bằng tiếng Anh mà Holbein đã học cách sản xuất.

5. Holbein cũng xuất sắc trong lĩnh vực đồ kim loại

Sau này trong sự nghiệp của mình, Holbein quan tâm đến đồ kim loại, thiết kế đồ trang sức, đĩa và cốc nữ trang cho Anne Boleyn và áo giáp cho Vua Henry VIII. Bộ giáp Greenwich được chạm khắc tinh xảo do anh thiết kế (bao gồm cả tán lá và hoa) đã được Henry mặc khi thi đấu trong các giải đấu và truyền cảm hứng cho những người thợ kim loại người Anh khác cố gắng bắt kịp kỹ năng này. Holbein sau đó đã làm việc trên các bản khắc thậm chí còn phức tạp hơn bao gồm cả người cá và nàng tiên cá – một dấu ấn sau này trong tác phẩm của ông.

Trang trí áo giáp 'Greenwich Armor', Có thể là của Vua Henry VIII của Anh, 1527 – do Hans Holbein thiết kế the Younger

Tín dụng hình ảnh: Bảo tàng nghệ thuật Metropolitan / Miền công cộng toàn cầu CC 1.0

6. Holbein trở thành Họa sĩ chính thức của Vua Henry VIII

Cuộc cải cách khiến Holbein gặp khó khăn trong việc hỗ trợ bản thân với tư cách là một nghệ sĩ ở Basel, vì vậy vào năm 1526, ông chuyển đến London. Mối quan hệ của anh ấy với Erasmus (và một lá thư giới thiệu của Erasmus gửi cho Ngài Thomas More) đã tạo điều kiện thuận lợi cho anh ấy gia nhập giới xã hội ưu tú của nước Anh.

Trong 2 năm đầu tiên ở Anh, Holbein đã vẽ những bức chân dung về giới nhân văn và những người đàn ông và phụ nữ có thứ hạng cao nhất, cũng như thiết kế tranh tường trần nhà chonhững ngôi nhà trang nghiêm và những bức tranh toàn cảnh về trận chiến. Trở lại Basel được 4 năm, Holbein trở lại Anh vào năm 1532, ở đó cho đến khi qua đời vào năm 1543.

Holbein đã vẽ nhiều bức chân dung tại triều đình của Vua Henry VIII, nơi ông trở thành 'Họa sĩ của Nhà vua' chính thức được trả 30 bảng Anh một năm, giúp anh ta có thể dựa vào sự hỗ trợ tài chính và xã hội của nhà vua. Nhiều kiệt tác của ông đã được tạo ra trong thời gian này, bao gồm bức chân dung dứt khoát của ông về Vua Henry VIII, thiết kế của ông cho triều phục của Henry, và một số bức tranh về các bà vợ và các cận thần của Henry, bao gồm cả các tượng đài và đồ trang trí lộng lẫy cho lễ đăng quang của Anne Boleyn năm 1533.

Ngoài ra, ông còn nhận các khoản hoa hồng tư nhân, bao gồm cả việc vẽ một bộ sưu tập các thương gia ở Luân Đôn, và được cho là đã vẽ khoảng 150 bức chân dung – kích thước thật và thu nhỏ, của cả hoàng gia và quý tộc – trong thập kỷ cuối cùng của cuộc đời mình.

Chân dung Henry VIII của Hans Holbein the Younger, sau năm 1537

7. Những thay đổi về chính trị và tôn giáo ở Anh đã ảnh hưởng đến sự nghiệp của Holbein

Holbein trở lại một nước Anh đã thay đổi hoàn toàn lần thứ hai (và kéo dài) vào năm 1532 – cùng năm mà Henry VIII đã ly khai khỏi Rome bằng cách tách khỏi Catherine of Aragon và kết hôn với Anne Boleyn.

Holbein hòa nhập với giới xã hội mới trong hoàn cảnh thay đổi, bao gồm Thomas Cromwell và Boleyngia đình. Cromwell, phụ trách công tác tuyên truyền của nhà vua, đã sử dụng các kỹ năng của Holbein để tạo ra một loạt các bức chân dung có tầm ảnh hưởng lớn về hoàng gia và triều đình.

8. Một trong những bức tranh của ông đã góp phần khiến Henry bị Anne of Cleves hủy hôn – và Thomas Cromwell thất sủng

Năm 1539, Thomas Cromwell dàn dựng cuộc hôn nhân của Henry với người vợ thứ tư của ông, Anne of Cleves. Anh ấy đã cử Holbein vẽ một bức chân dung của Anne để cho Vua Henry VIII xem cô dâu của mình, và bức tranh tâng bốc này được cho là đã đánh dấu mong muốn cưới cô ấy của Henry. Tuy nhiên, khi Henry tận mắt nhìn thấy Anne, anh ấy đã thất vọng với ngoại hình của cô ấy và cuộc hôn nhân của họ cuối cùng đã bị hủy bỏ. May mắn thay, Henry đã không đổ lỗi cho Holbein về giấy phép nghệ thuật của anh ấy, thay vào đó đổ lỗi cho Cromwell về sai lầm.

Chân dung Anne of Cleves của Hans Holbein the Younger, 1539

Tín dụng hình ảnh: Bảo tàng Louvre, Paris.

9. Cuộc hôn nhân của Holbein không hề hạnh phúc

Holbein đã kết hôn với một góa phụ hơn anh vài tuổi, người đã có một con trai. Họ cùng nhau có một con trai và một con gái. Tuy nhiên, ngoài chuyến đi ngắn trở lại Basel vào năm 1540, không có bằng chứng nào cho thấy Holbein đã đến thăm vợ con khi sống ở Anh.

Mặc dù hỗ trợ tài chính cho họ nhưng ông được biết đến là người không chung thủy, với di chúc của ông cho thấy ông có hai người con khác ở Anh. Vợ của Holbein cũng đã bánhầu như tất cả các bức tranh của anh ấy đều thuộc quyền sở hữu của cô ấy.

10. Phong cách nghệ thuật và tài năng đa diện của Holbein khiến anh trở thành một nghệ sĩ độc đáo

Holbein qua đời ở London ở tuổi 45, có thể là nạn nhân của bệnh dịch hạch. Khả năng thông thạo nhiều phương tiện và kỹ thuật đa dạng đã giúp ông nổi tiếng với tư cách là một nghệ sĩ độc lập và độc đáo – từ việc tạo ra những bức chân dung chi tiết sống động như thật, những bản in có tầm ảnh hưởng, những kiệt tác tôn giáo, cho đến một số bộ áo giáp độc đáo và được ngưỡng mộ nhất thời bấy giờ.

Mặc dù phần lớn di sản của Holbein được cho là nhờ danh tiếng của những nhân vật quan trọng trong các kiệt tác mà ông vẽ, nhưng các nghệ sĩ sau này không thể mô phỏng sự rõ ràng và phức tạp trong tác phẩm của ông qua nhiều loại hình nghệ thuật khác nhau, làm nổi bật tài năng phi thường của ông .

Đăng ký HistoryHit.TV – một kênh trực tuyến mới dành riêng cho những người yêu thích lịch sử, nơi bạn có thể tìm thấy hàng trăm phim tài liệu, phỏng vấn và phim ngắn về lịch sử.