Пофалувајќи се со асортиман од преку 750.000 предмети, National Trust Collections е еден од најголемите и најзначајните светски фондови за уметност и наследство. Од портрети до чанти, маси до таписерии, еве избор од 12 од најдобрите богатства што ги поседува National Trust Collections досега.

1. Витез со рацете на Жан де Дајон

© Национална доверба слики / Пол Хајнам / //www.nationaltrust.org.uk

Кредит на слика: Национална доверба слики / Пол Хајнам

Оригинално дел од сет од дваесет пати поголема, оваа детална таписерија што прикажува витез во сјаен оклоп е најраната таписерија во грижата за National Trust. Гувернерот на Дофине, Жан де Дајон, ја нарачал таписеријата од 1477 до 1479 година. Толку многу информации се познати за неговото потекло што е особено извонреден запис за холандското производство. Нема други преживеани примери на холандски таписерии од 15 век што претставуваат осамен витез на коњ.

2. Нирнбершката хроника

© Национален труст / Софија Фарли и Клер Ривс / //www.nationaltrust.org.uk

Кредит на слика: © Национален труст / Софија Фарли и Клер Ривс / //www.nationaltrust.org.uk

Нирнбершката хроника е значајна не само по својата содржина, туку и поради она што го претставува: симбол на побарувачката за информации засвет и апетит за читање зборови во печатена форма. Објавена во 1493 година, книгата содржи информации за познатите градови во Европа и на Блискиот Исток, вклучувајќи го и Ерусалим. На една особено застрашувачка страница е прикажан „танц на смртта“, вообичаена сцена која се одразува на човечката смртност.

3. Cardinal Wolsey's Purse

Збирки – Јавни / //www.nationaltrust.org.uk

Кредит на слика: Колекции - Јавна / //www.nationaltrust.org.uk

Оваа чанта од почетокот на 16 век најверојатно му припаѓала на еден од најмоќните луѓе во дворот на кралот Хенри VIII, кардиналот Волси. Оваа чанта би се користела за складирање на скапоцени лични предмети, како што се парчиња игри, клучеви, печат прстени и документи, како и монети. На предната страна на свилената, кожената и сребрената чанта се прикажани римокатолички слики, додека внатрешната спојка го носи името на Волси.

4. Табела Lacock

© Национална доверба слики / Андреас фон Ајнзидел / //www.nationaltrust.org.uk

Кредит на слика: ©National Trust Images/Andreas von Einsiedel / //www. .nationaltrust.org.uk

Оваа необична октагонална камена маса дава поглед на инвентивниот стил на модерните ентериери на Тудор. Инсталирана во опатија Лакок во Вилтшир помеѓу 1542-1553 година, масата била нарачана од Сер Вилијам Шарингтон за мала соба во октогонална камена кула, која најверојатно била изградена за да ги заштити неговите скапоцени збирки и љубопитности. Декоративниотспуштените сатири со корпи со овошје на главата демонстрираат италијанско и француско ренесансно дизајнерско влијание.

5. Molyneux Globe

© National Trust / Andrew Fetherston / //www.nationaltrust.org.uk

Credit за слика: © National Trust / Andrew Fetherston / //www.nationaltrust.org .uk

The Molyneux Globe е првиот англиски глобус и единствен преживеан пример од првото издание. Во време кога моќта на една нација беше во голема мера одредена од трговијата, поморската пловидба, надворешната политика и војувањето, комплетен и детален глобус претставуваше нација која беше прославена поморска сила. Украсена со застрашувачки морски чудовишта и африкански слон, земјината топка го прикажува и обиколувањето на светот од Сер Френсис Дрејк и сличен обид на Томас Кевендиш.

6. Портрет на Елизабета I

© Слики на национална доверба / //www.nationaltrust.org.uk

Кредит на слика: ©National Trust Images / //www.nationaltrust.org.uk

Овој портрет на Елизабета I најверојатно бил нарачан од Елизабет Талбот, грофицата од Шрусбери како знак и приказ на нејзиното пријателство со монархот. Ја прикажува кралицата како безвременска убавица. Насликана од англиски уметник кога кралицата имала шеесет години, украсениот фустан украсен со бисери, цвеќиња, копно и морски суштества веројатно не е претерување: Елизабета била позната како „најубаво облечена“.

7. РубенсСликарство

© Национални слики од доверба / Дерик Е. Вити / //www.nationaltrust.org.uk

Кредит на слика: ©National Trust Images/Derrick E. Witty / // www.nationaltrust.org.uk

Насликан во Џенова во Италија околу 1607 година, овој неверојатен портрет е едно од најдобрите дела на високовлијателниот барокен уметник Рубенс. Познат по неговиот иновативен, театарски стил кој пружи силно чувство за драматичен наратив, сликата веројатно ја прикажува благородничката Марчеса Марија Грималди заедно со нејзината придружничка. Сликата е симбол на побарувачката за Рубенс кој позитивно го трансформираше стилот и чистата амбиција на европското сликарство на почетокот на 17 век.

8. The Spangled Bed

© National Trust Images / Андреас фон Ајнзидел / //www.nationaltrust.org.uk

Кредит на слика: © National Trust Images/Andreas von Einsiedel / // www.nationaltrust.org.uk

Вцрвениот сатен, сребрената ткаенина, сребрениот вез и десетици илјади светки (или „шпангли“) кои го карактеризираат овој кревет беа дизајнирани да заслепуваат. Направен во 1621 година за Ен Кренфилд, сопруга на дворјанин на Џејмс I, креветот со четири постери требаше да ги импресионира гостите во нејзиниот дом во Лондон пред и по раѓањето на нејзиниот син Џејмс.

Тоа беше дел од комплет кој вклучуваше лулка, столчиња и столчиња кои беа украсени со истата декорација. Се чини дека успеа: Џејмс I станав кум на детето на парот.

9.Petworth Van Dycks

© National Trust Images / Derrick E. Witty / //www.nationaltrust.org.uk

Credit за слика: © National Trust Images / Derrick E. Witty / //www.nationaltrust.org.uk

Како можеби најпознатиот и највлијателниот уметник во 17 век, овој пар на необични и впечатливи слики на Ван Дајк е симбол на неговата вештина со портрети и наративни сцени. Не се исклучок и Петворт Ван Дајкс, кои ги прикажуваат Англичанецот Сер Роберт Ширли и неговата сопруга Лејди Тересија Сампсонија. Насликана во Рим во 1622 година, персиската облека на седечките ја одразува кариерата на Роберт Ширли како авантурист и улогата на амбасадор кај персискиот шах Абас Велики.

10. Knole Sofa

© National Trust Images / Андреас фон Ајнзидел / //www.nationaltrust.org.uk

Кредит на слика: © National Trust Images/Andreas von Einsiedel / //www. .nationaltrust.org.uk

Направен некаде помеѓу 1635-1640 година, софата Knole е еден од најраните преживеани примери на тапациран кауч. Навистина, зборот „сафав“ првпат се користел во 1600-тите, а сега широко се користи како модернизиран „тросед“. Софата покриена со темноцрвена кадифе беше под влијание на мебел од Италија и Франција и беше дел од големата палета на мебел што вклучуваше 2 други софи, 6 столчиња и 8 столици наменети за употреба во кралските палати на Стјуарт.

11. Везена кутија

© Национална доверба / Иан Бакстон & засилувач; БрајанБреза / //www.nationaltrust.org.uk

Кредит на слика: © National Trust / Иан Бакстон & засилувач; Брајан Бирч / //www.nationaltrust.org.uk

Оваа кутија од крајот на 17 век ја направила млада жена наречена Хана Трафам, која најверојатно живеела во или во близина на Кентербери или Кент. Иако малку друго се знае за неговиот творец, во кутијата некогаш би имало лични предмети како шишиња, а некогаш и огледало. Имаше дури и простор за тајна фиока. Како што беше типично за тој период, вештото иглање прикажува животни, цвеќиња и овошје и разни библиски сцени.

12. Цветна пирамида

© Национална доверба слики / Роберт Морис / //www.nationaltrust.org.uk

Кредит на слика: ©National Trust Images/Роберт Морис / //www.nationaltrust .org.uk

Оваа керамичка вазна од крајот на 17 век е означена со буквите „АК“ за производителот Адрианус Нокс, сопственик на водечката керамика во Делфт од крајот на 17 век наречена Де Грикше А. Стилот е типичен за „ Dutch Delft', кој беше калај застаклен земјен сад украсен рачно во сина боја на бела позадина.

Вазни како овие со нивните многубројни изливници ги исполнуваа огништата во текот на летото, со екстравагантни прикази намерно во контраст со сликите од цветни пожелни, а понекогаш и новоувезени растенија.

Сите слики се дадени на National Trust Collections – дел од National Trust.