Налічуючи понад 750 000 предметів, колекції Національного трасту є одним з найбільших і найзначніших у світі сховищ мистецтва та спадщини. Від портретів до гаманців, столів до гобеленів - ось добірка з 12 найкращих скарбів, які на сьогоднішній день зберігаються в Національному трастовому фонді.

1. лицар з гербом Жана де Дайона

© National Trust Images / Paul Highnam //www.nationaltrust.org.uk

Фото: National Trust Images / Paul Highnam

Цей детальний гобелен із зображенням лицаря у блискучих обладунках, який спочатку був частиною набору, у двадцять разів більшого за розміром, є найдавнішим гобеленом, що зберігається в Національному фонді. Губернатор Дофіне Жан де Дайлон замовив цей гобелен у 1477-9 рр. Про його походження відомо так багато інформації, що він є особливо видатним прикладом нідерландського виробництва. Немає інших збережених зразків 15-го століття, що збереглися.нідерландські гобелени XVIII століття із зображенням самотнього лицаря на коні.

2. "Нюрнберзька хроніка

© National Trust / Sophia Farley and Claire Reeves //www.nationaltrust.org.uk

Фото: © National Trust / Sophia Farley and Claire Reeves / //www.nationaltrust.org.uk

Нюрнберзька хроніка значуща не тільки своїм змістом, але й тим, що вона являє собою: символ попиту на інформацію про світ і апетиту до читання слів у друкованому вигляді. Видана в 1493 році, книга містить інформацію про відомі міста Європи і Близького Сходу, в тому числі Єрусалим. На одній з особливо моторошних сторінок зображений "танець смерті", поширена сцена, яка відображаєна людську смертність.

3. гаманець кардинала Вулсі

Колекції - Публічні //www.nationaltrust.org.uk

Зображення: Collections - Public //www.nationaltrust.org.uk

Цей гаманець початку 16 століття, ймовірно, належав одному з найвпливовіших людей при дворі короля Генріха VIII, кардиналу Вулсі. Цей гаманець використовувався для зберігання дорогоцінних особистих речей, таких як азартні ігри, ключі, печатки, документи та монети. На передній частині шовкового, шкіряного та срібного гаманця зображені римсько-католицькі образи, а на внутрішній застібці - ім'я Вулсі.

4. лакотканинний стіл

© National Trust Images / Andreas von Einsiedel //www.nationaltrust.org.uk

Фото: ©National Trust Images/Andreas von Einsiedel //www.nationaltrust.org.uk

Цей незвичайний восьмикутний кам'яний стіл дає уявлення про винахідливий стиль модних тюдорівських інтер'єрів. Встановлений в абатстві Лакок у Вілтширі між 1542-1553 роками, стіл був замовлений сером Вільямом Шарінгтоном для невеликої кімнати в восьмикутній кам'яній вежі, яка, ймовірно, була побудована для збереження його дорогоцінних колекцій і цікавинок. Декоративні сатири, що присіли, з кошиками фруктівна голові демонструють вплив італійського та французького ренесансного дизайну.

5. глобус Моліньє

© National Trust / Andrew Fetherston //www.nationaltrust.org.uk

Фото: © National Trust / Andrew Fetherston //www.nationaltrust.org.uk

Глобус Моліньє є першим англійським глобусом і єдиним збереженим прикладом першого видання. У той час, коли могутність країни значною мірою визначалася торгівлею, морською навігацією, зовнішньою політикою та війною, повний і детальний глобус представляв країну, яка була відомою морською державою. Прикрашений жахливими морськими чудовиськами та африканським слоном, глобус також відображає картинавколосвітня подорож сера Френсіса Дрейка та аналогічна спроба Томаса Кавендіша.

6. портрет Єлизавети І

© National Trust Images //www.nationaltrust.org.uk

Фото: ©National Trust Images //www.nationaltrust.org.uk

Цей портрет Єлизавети I, ймовірно, був замовлений Єлизаветою Телбот, графинею Шрусбері, як знак і прояв її дружби з монархом. На ньому королева зображена як вічна красуня. Намальована англійським художником, коли королеві було за шістдесят, багато прикрашена перлами, квітами, сухопутними і морськими істотами сукня, ймовірно, не є перебільшенням: Єлизавета була відома як "найбільшрозкішно вбрані".

7. картина Рубенса

© National Trust Images / Derrick E. Witty //www.nationaltrust.org.uk

Фото: ©National Trust Images/Derrick E. Witty //www.nationaltrust.org.uk

Цей приголомшливий портрет, написаний у Генуї в Італії близько 1607 року, є однією з найкращих робіт впливового художника епохи бароко Рубенса. Відомий своїм новаторським театральним стилем, який забезпечував сильне відчуття драматичної розповіді, картина, ймовірно, зображує знатну жінку маркізу Марію Грімальді разом з її супутницею. Картина є символом попиту на Рубенса, який позитивно трансформувавстилю та амбіційності європейського живопису початку 17 століття.

8. блискуче ліжко

© National Trust Images / Andreas von Einsiedel //www.nationaltrust.org.uk

Фото: © National Trust Images/Andreas von Einsiedel //www.nationaltrust.org.uk

Малиновий атлас, срібляста тканина, срібна вишивка та десятки тисяч блискіток (або "спанлейсів"), які характеризують це ліжко, були створені для того, щоб засліплювати. Виготовлене в 1621 році для Анни Кренфілд, дружини придворного Якова I, ліжко з балдахіном було призначене для того, щоб вражати гостей в її будинку в Лондоні до і після народження її сина Джеймса.

Він був частиною набору, до якого входили колиска, стільці та табуретки, прикрашені таким же орнаментом. Схоже, це спрацювало: Яків І став хрещеним батьком дитини подружжя.

9. петворт ван Дейкс

© National Trust Images / Derrick E. Witty //www.nationaltrust.org.uk

Фото: © National Trust Images / Derrick E. Witty //www.nationaltrust.org.uk

Ця пара незвичайних і вражаючих картин Ван Дейка, мабуть, найбільш визнаного і впливового художника 17 століття, є символом його майстерності у створенні портретів і сюжетних сцен. Картини Петворт Ван Дейка, на яких зображені англієць сер Роберт Ширлі і його дружина леді Терезія Сампсонія, не є винятком. Намальовані в Римі в 1622 році, персидський одяг натурників відображає Роберта Ширлі і його дружину леді Терезію Сампсонію.Кар'єра Ширлі як авантюриста і роль посла до перського шаха Аббаса Великого.

10. диван Knole

© National Trust Images / Andreas von Einsiedel //www.nationaltrust.org.uk

Фото: © National Trust Images/Andreas von Einsiedel //www.nationaltrust.org.uk

Виготовлений десь між 1635-40 роками, диван Кноле є одним з найбільш ранніх збережених прикладів м'якого дивана. Дійсно, слово "saffaw" вперше було використано в 1600-х роках, і зараз широко використовується як модернізований "диван". Диван з малиновим оксамитовим покриттям був створений під впливом меблів з Італії та Франції, і був частиною великого набору меблів, який включав 2 інших дивани, 6 стільців і 8 табуретів.призначався для використання в королівських палацах епохи Стюартів.

11. вишита скринька

© National Trust / Ian Buxton & Brian Birch / //www.nationaltrust.org.uk

Фото: © National Trust / Ian Buxton & Brian Birch / //www.nationaltrust.org.uk

Цю скриньку кінця 17 століття виготовила молода жінка на ім'я Ханна Трафам, яка, ймовірно, жила в Кентербері або поблизу нього. Хоча про її творця відомо небагато, у скриньці могли зберігатися особисті речі, такі як пляшки, а колись і дзеркало. У ній навіть було передбачено місце для потайної шухляди. Як і було характерно для того часу, майстерне рукоділля зображує тварин, квіти і фрукти, а такожрізні біблійні сюжети.

12. квіткова піраміда

© National Trust Images / Robert Morris //www.nationaltrust.org.uk

Фото: ©National Trust Images/Robert Morris //www.nationaltrust.org.uk

Ця керамічна ваза кінця 17 століття позначена літерами "AK", що вказує на виробника Адріана Нокса, власника провідної дельфтської гончарної майстерні кінця 17 століття "De Grieksche A." Стиль є типовим для "голландського Делфта", який представляв собою олов'яний глазурований фаянс, розписаний вручну синім кольором на білому тлі.

Такі вази з численними носиками влітку заповнювали каміни, а їх екстравагантні експозиції навмисно контрастували з квітковими картинами з бажаних, а іноді й щойно завезених рослин.

Всі зображення надані Національним фондом колекцій - частиною Національного фонду.