Колекциите на Националния тръст, които разполагат с над 750 000 експоната, са една от най-големите и значими сбирки на изкуство и наследство в света. От портрети до портмонета, от маси до гоблени - ето селекция от 12 от най-добрите съкровища, които колекциите на Националния тръст притежават до момента.

1. рицар с оръжието на Жан дьо Дайон

© National Trust Images / Paul Highnam / //www.nationaltrust.org.uk

Снимка: National Trust Images / Paul Highnam

Първоначално част от комплект с двадесет пъти по-голям размер, този детайлен гоблен, изобразяващ рицар в блестящи доспехи, е най-ранният гоблен, съхраняван от Националния тръст. Губернаторът на Дофине Жан дьо Дайон е поръчал гоблена през 1477-9 г. За произхода му е известна толкова много информация, че той е особено забележителен образец на нидерландското производство.нидерландски гоблени от XIX в., изобразяващи самотен рицар на кон.

2. Хрониката на Нюрнберг

© National Trust / Sophia Farley и Claire Reeves / //www.nationaltrust.org.uk

Снимка: © National Trust / Sophia Farley and Claire Reeves / //www.nationaltrust.org.uk

Нюрнбергската хроника е значима не само заради съдържанието си, но и заради това, което представлява: символ на търсенето на информация за света и на апетита за четене на печатни думи. Публикувана през 1493 г., книгата съдържа информация за известните градове в Европа и Близкия изток, включително Йерусалим. На една особено смразяваща страница е изобразен "танцът на смъртта" - обичайна сцена, която отразявавърху човешката смъртност.

3. Чантата на кардинал Уолси

Колекции - Публични / //www.nationaltrust.org.uk

Кредит за изображение: Collections - Public / //www.nationaltrust.org.uk

Тази кесия от началото на XVI в. вероятно е принадлежала на един от най-влиятелните хора в двора на крал Хенри VIII - кардинал Уолси. В тази кесия са се съхранявали ценни лични вещи, като игрални фигури, ключове, пръстени с печати и документи, както и монети. На предната страна на кесията от коприна, кожа и сребро са изобразени римокатолически образи, а на вътрешната закопчалка е изписано името на Уолси.

4. Маса Lacock

© National Trust Images / Andreas von Einsiedel / //www.nationaltrust.org.uk

Снимка: ©National Trust Images/Andreas von Einsiedel / //www.nationaltrust.org.uk

Тази необичайна осмоъгълна каменна маса дава представа за изобретателния стил на модните интериори на Тюдорите. Инсталирана в абатството Лакок в Уилтшър между 1542-1553 г., масата е поръчана от сър Уилям Шарингтън за малка стая в осмоъгълна каменна кула, която вероятно е била построена, за да пази ценните му колекции и любопитни предмети. Декоративните приклекнали сатири с кошници за плодовена главата им демонстрират влиянието на италианския и френския ренесансов дизайн.

5. Глобусът на Молиньо

© National Trust / Andrew Fetherston / //www.nationaltrust.org.uk

Снимка: © National Trust / Andrew Fetherston / //www.nationaltrust.org.uk

Глобусът на Молиньо е първият английски глобус и единственият запазен образец на първото издание. По времето, когато силата на една държава се определяла в голяма степен от търговията, морското корабоплаване, външната политика и войните, един пълен и подробен глобус представялва държава, която е била прочута морска сила. Украсен с ужасяващи морски чудовища и африкански слон, глобусът също така изобразяваоколосветско пътешествие на сър Франсис Дрейк и подобен опит на Томас Кавендиш.

6. Портрет на Елизабет I

© National Trust Images / //www.nationaltrust.org.uk

Снимка: ©National Trust Images / //www.nationaltrust.org.uk

Този портрет на Елизабет I вероятно е поръчан от Елизабет Талбот, графиня на Шрюсбъри, като знак и проява на приятелството ѝ с монарха. той изобразява кралицата като вечна красавица. нарисуван е от английски художник, когато кралицата е била на 60 години, а богато украсената с перли, цветя, земни и морски същества рокля вероятно не е преувеличение: Елизабет е била известна като "най-великолепно облечен".

7. Живопис на Рубенс

© National Trust Images / Derrick E. Witty / //www.nationaltrust.org.uk

Снимка: ©National Trust Images/Derrick E. Witty / //www.nationaltrust.org.uk

Този зашеметяващ портрет, нарисуван в Генуа, Италия, около 1607 г., е една от най-добрите творби на изключително влиятелния бароков художник Рубенс. Известна с новаторския си театрален стил, който осигурява силно усещане за драматичен разказ, картината вероятно изобразява благородничката Марчеса Мария Грималди заедно с нейния придружител. Картината е емблематична за търсенето на Рубенс, който положително променястила и амбицията на европейската живопис в началото на XVII век.

8. Легло с паяжина

© National Trust Images / Andreas von Einsiedel / //www.nationaltrust.org.uk

Снимка: © National Trust Images/Andreas von Einsiedel / //www.nationaltrust.org.uk

Малиновият сатен, сребърният плат, сребърната бродерия и десетките хиляди пайети (или "spangles"), които характеризират това легло, са създадени, за да заслепяват. Изработено през 1621 г. за Ан Кранфийлд, съпруга на придворен на Джеймс I, леглото с балдахин е предназначено да впечатлява гостите в дома ѝ в Лондон преди и след раждането на сина ѝ Джеймс.

Тя е част от комплект, който включва люлка, столове и табуретки, украсени със същата декорация. Изглежда, че е проработила: Джеймс I става кръстник на детето на двойката.

9. Petworth Van Dycks

© National Trust Images / Derrick E. Witty / //www.nationaltrust.org.uk

Снимка: © National Trust Images / Derrick E. Witty / //www.nationaltrust.org.uk

Тази двойка необичайни и поразителни картини на Ван Дайк, който е може би най-известният и влиятелен художник на XVII в., е емблематична за уменията му да рисува портрети и сюжетни сцени. Не са изключение и Ван Дайковите картини от Петуърт, които изобразяват англичанина сър Робърт Шърли и съпругата му лейди Терезия Сампсония. Рисувани в Рим през 1622 г., персийските дрехи на седящите отразяват РобъртКариерата на Шърли като авантюрист и ролята ѝ на посланик при персийския шах Абас Велики.

10. Диван Knole

© National Trust Images / Andreas von Einsiedel / //www.nationaltrust.org.uk

Снимка: © National Trust Images/Andreas von Einsiedel / //www.nationaltrust.org.uk

Изработен някъде между 1635 и 40 г., диванът от Кнол е един от най-ранните запазени примери за тапициран диван. Всъщност думата "шафран" е използвана за първи път през 1600 г., а сега се използва широко като модернизираното "диван". Диванът, покрит с пурпурно кадифе, е повлиян от мебели от Италия и Франция и е част от голям комплект мебели, който включва 2 други дивана, 6 стола и 8 табуретки.предназначени за използване в кралските дворци на Стюарт.

11. Бродирана кутия

© National Trust / Ian Buxton & Brian Birch / //www.nationaltrust.org.uk

Снимки: © National Trust / Ian Buxton & Brian Birch / //www.nationaltrust.org.uk

Тази кутия от края на XVII в. е изработена от млада жена на име Хана Трафам, която вероятно е живяла в Кентърбъри или Кент или в близост до тях. Въпреки че за създателката ѝ не се знае почти нищо друго, кутията някога е съдържала лични вещи като бутилки, а по някое време и огледало. Имало е дори място за тайно чекмедже. Както е характерно за периода, умелата шевица изобразява животни, цветя и плодове иразлични библейски сцени.

12. Пирамида от цветя

© National Trust Images / Robert Morris / //www.nationaltrust.org.uk

Снимка: ©National Trust Images/Robert Morris / //www.nationaltrust.org.uk

Тази керамична ваза от края на XVII в. е маркирана с буквите "AK" за производителя Adrianus Knox, собственик на водещата керамична работилница в Делфт от края на XVII в., наречена De Grieksche A. Стилът е типичен за "холандския Делфт", който е калайдисан фаянс, декориран ръчно в синьо на бял фон.

Подобни вази с многобройни чучури изпълват камините през лятото, като екстравагантните експозиции целенасочено контрастират с картини с цветя на желани, а понякога и наскоро внесени растения.

Всички снимки са предоставени с любезното съдействие на National Trust Collections - част от National Trust.