12 skatter från National Trusts samlingar

Harold Jones 18-10-2023
Harold Jones
Bildkredit: Collections - Public / //www.nationaltrust.org.uk

National Trust Collections har ett sortiment på över 750 000 föremål och är ett av världens största och mest betydelsefulla innehav av konst och kulturarv. Här är ett urval av 12 av de finaste skatterna som National Trust Collections har hittills, från porträtt till plånböcker, bord till gobelänger.

1. Riddare med Jean de Daillons vapen.

© National Trust Images / Paul Highnam / //www.nationaltrust.org.uk

Bild: National Trust Images / Paul Highnam

Denna detaljerade gobeläng, som ursprungligen ingick i en tjugo gånger så stor uppsättning och som föreställer en riddare i skinande rustning, är den tidigaste gobeläng som National Trust har i sin vård. Guvernören i Dauphiné Jean de Daillon beställde gobelängen 1477-1497. Det finns så mycket information om dess ursprung att den är ett särskilt anmärkningsvärt exempel på nederländsk tillverkning. Det finns inga andra överlevande exempel på gobelänger från 15:e århundradet som är gjorda i Nederländerna.Nederländska gobelänger från 1900-talet som föreställer en ensam riddare på hästryggen.

2. Nürnbergkrönikan

© National Trust / Sophia Farley och Claire Reeves / //www.nationaltrust.org.uk

Bild: © National Trust / Sophia Farley och Claire Reeves / //www.nationaltrust.org.uk

Nürnbergkrönikan är betydelsefull inte bara på grund av sitt innehåll utan också för vad den representerar: en symbol för efterfrågan på information om världen och en aptit på att läsa ord i tryck. Boken publicerades 1493 och innehåller information om de kända städerna i Europa och Mellanöstern, inklusive Jerusalem. På en särskilt skrämmande sida visas en "dödsdans", en vanlig scen som speglarom mänsklig dödlighet.

3. Kardinal Wolseys väska

Samlingar - offentliga / //www.nationaltrust.org.uk

Bildkredit: Collections - Public / //www.nationaltrust.org.uk

Den här plånboken från början av 1500-talet tillhörde troligen en av de mäktigaste männen i kung Henrik VIII:s hov, kardinal Wolsey. Den här plånboken skulle ha använts för att förvara värdefulla personliga föremål som spelpjäser, nycklar, sigillringar och dokument samt mynt. På framsidan av plånboken i silke, läder och silver syns romersk-katolska bilder, medan det inre spännet bär Wolseys namn.

4. Lacock-bordet

© National Trust Images / Andreas von Einsiedel / //www.nationaltrust.org.uk

Foto: ©National Trust Images/Andreas von Einsiedel / //www.nationaltrust.org.uk

Detta ovanliga åttkantiga stenbord ger en glimt av den uppfinningsrika stilen i fashionabla Tudor interiörer. Installerad på Lacock Abbey i Wiltshire mellan 1542-1553, beställdes bordet av Sir William Sharington för ett litet rum i ett åttkantigt stentorn som troligen byggdes för att skydda hans värdefulla samlingar och kuriositeter. De dekorativa hukande satyrer med fruktkorgarpå huvudet visar på ett italienskt och franskt inflytande från renässansen.

5. Molyneux Globe

© National Trust / Andrew Fetherston / //www.nationaltrust.org.uk

Bild: © National Trust / Andrew Fetherston / //www.nationaltrust.org.uk

Molyneux-globen är den första engelska globen och det enda bevarade exemplet av den första upplagan. Vid en tid då en nations makt i hög grad bestämdes av handel, sjöfart, utrikespolitik och krigföring, representerade en komplett och detaljerad glob en nation som var en berömd sjöfartsmakt.Sir Francis Drakes världsomsegling och ett liknande försök av Thomas Cavendish.

6. Porträtt av Elisabet I

© National Trust Images / //www.nationaltrust.org.uk

Bild: ©National Trust Images / //www.nationaltrust.org.uk

Detta porträtt av Elizabeth I beställdes troligen av Elizabeth Talbot, grevinnan av Shrewsbury, som ett tecken på hennes vänskap med monarken. Det skildrar drottningen som en tidlös skönhet. Målat av en engelsk konstnär när drottningen var i sextioårsåldern, är den utsmyckade klänningen dekorerad med pärlor, blommor, land- och havsdjur troligen ingen överdrift: Elizabeth var känd för att vara "mestvackert klädd".

7. Rubens målning

© National Trust Images / Derrick E. Witty / //www.nationaltrust.org.uk

Bild: ©National Trust Images/Derrick E. Witty / //www.nationaltrust.org.uk

Detta fantastiska porträtt, som målades i Genua i Italien omkring 1607, är ett av den mycket inflytelserika barockkonstnären Rubens bästa verk. Målningen är känd för sin innovativa, teatrala stil som gav en stark känsla av dramatisk berättelse, och föreställer troligen adelskvinnan Marchesa Maria Grimaldi tillsammans med sin följeslagare. Målningen är emblematisk för efterfrågan på Rubens, som på ett positivt sätt förvandladestil och ambition i det europeiska måleriet i början av 1600-talet.

8. Den spångade sängen

© National Trust Images / Andreas von Einsiedel / //www.nationaltrust.org.uk

Foto: © National Trust Images/Andreas von Einsiedel / //www.nationaltrust.org.uk

Den karmosinröda satin, silverduk, silverbroderier och tiotusentals paljetter (eller "spangles") som kännetecknar den här sängen var utformade för att blända. 1621 tillverkades den här himmelsängen för Anne Cranfield, hustru till en av Jakob I:s hovmän, och var avsedd att imponera på gästerna i hennes hem i London före och efter födelsen av hennes son Jakob.

Den ingick i en uppsättning med en vagga, stolar och pallar som var prydda med samma dekoration. Det verkar ha fungerat: James I blev gudfar till parets barn.

9. Petworth Van Dycks

© National Trust Images / Derrick E. Witty / //www.nationaltrust.org.uk

Foto: © National Trust Images / Derrick E. Witty / //www.nationaltrust.org.uk

Van Dyck är kanske den mest hyllade och inflytelserika konstnären under 1600-talet, och detta par ovanliga och slående målningar av Van Dyck är emblematiska för hans skicklighet i porträtt och berättande scener. Petworth Van Dycks, som föreställer engelsmannen Sir Robert Shirley och hans hustru Lady Teresia Sampsonia, är inget undantag. Målade i Rom 1622 återspeglar de persiska kläderna Robert Shirley och hans hustru Lady Teresia Sampsonia.Shirleys karriär som äventyrare och rollen som ambassadör hos den persiske shahen Abbas den store.

10. Knole soffa

© National Trust Images / Andreas von Einsiedel / //www.nationaltrust.org.uk

Foto: © National Trust Images/Andreas von Einsiedel / //www.nationaltrust.org.uk

Knole-soffan, som tillverkades någon gång mellan 1635-40, är ett av de tidigaste bevarade exemplen på en stoppad soffa. Ordet "saffaw" användes för första gången på 1600-talet och används nu allmänt som det moderniserade ordet "soffa". Den karmosinröda sammetsbeklädda soffan påverkades av möbler från Italien och Frankrike och ingick i en storslagen möbelserie som innehöll två andra soffor, sex stolar och åtta pallar.avsedda att användas i Stuarts kungliga palats.

Se även: History Hit samarbetar med Daily Mail Chalke Valley History Festival

11. Broderad låda

© National Trust / Ian Buxton & Brian Birch / //www.nationaltrust.org.uk

Bildkredit: © National Trust / Ian Buxton & Brian Birch / //www.nationaltrust.org.uk

Den här lådan från slutet av 1600-talet tillverkades av en ung kvinna vid namn Hannah Trapham som troligen bodde i eller i närheten av Canterbury eller Kent. Även om det inte är mycket mer känt om dess skapare, skulle lådan en gång i tiden ha innehållit personliga föremål som flaskor och en gång i tiden en spegel. Det fanns till och med plats för en hemlig låda. Som var typiskt för perioden visar det skickliga handarbetet djur, blommor och frukter, ocholika bibliska scener.

Se även: Artilleriets betydelse under första världskriget

12. Blomsterpyramid

© National Trust Images / Robert Morris / //www.nationaltrust.org.uk

Foto: ©National Trust Images/Robert Morris / //www.nationaltrust.org.uk

Denna sena 1600-talet keramik vas är märkt med bokstäverna "AK" för maker Adrianus Knox, ägare av den ledande sena 1600-talet Delft keramik kallas De Grieksche A. Stilen är typisk för "Dutch Delft", som var tenn-glaserade lergods dekorerade för hand i blått på en vit bakgrund.

Vaser som dessa med sina många pipor fyllde eldstäderna under sommaren, och de extravaganta utställningarna kontrasterade målmedvetet med målningar av blomstycken med önskvärda och ibland nyimporterade växter.

Alla bilder är en artighet av National Trust Collections - en del av National Trust.

Harold Jones

Harold Jones är en erfaren författare och historiker, med en passion för att utforska de rika berättelser som har format vår värld. Med över ett decenniums erfarenhet av journalistik har han ett skarpt öga för detaljer och en verklig talang för att väcka det förflutna till liv. Efter att ha rest mycket och arbetat med ledande museer och kulturinstitutioner, är Harold dedikerad till att gräva fram de mest fascinerande historierna från historien och dela dem med världen. Genom sitt arbete hoppas han inspirera till en kärlek till lärande och en djupare förståelse för de människor och händelser som har format vår värld. När han inte är upptagen med att forska och skriva tycker Harold om att vandra, spela gitarr och umgås med sin familj.