12 skatter fra National Trust-samlingene

Harold Jones 18-10-2023
Harold Jones
Bildekreditt: Collections - Public / //www.nationaltrust.org.uk

The National Trust Collections kan skilte med et utvalg på over 750 000 gjenstander, og er en av verdens største og mest betydningsfulle beholdninger av kunst og kulturarv. Fra portretter til vesker, bord til billedvev, her er et utvalg av 12 av de fineste skattene som National Trust Collections har til dags dato.

1. Ridder med armene til Jean de Daillon

© National Trust Images / Paul Highnam / //www.nationaltrust.org.uk

Image Credit: National Trust Images / Paul Highnam

Opprinnelig del av et sett tjue ganger så stort, er dette detaljerte billedvevet som viser en ridder i skinnende rustning det tidligste billedvev i National Trust-omsorgen. Guvernør i Dauphiné Jean de Daillon bestilte billedvev fra 1477-9. Så mye informasjon er kjent om opprinnelsen at det er en spesielt bemerkelsesverdig oversikt over nederlandsk produksjon. Det er ingen andre overlevende eksempler på nederlandske billedvev fra 1400-tallet som representerer en enslig ridder på hesteryggen.

2. The Nuremberg Chronicle

© National Trust / Sophia Farley og Claire Reeves / //www.nationaltrust.org.uk

Se også: 11 av de beste romerske stedene i Storbritannia

Bildekreditt: © National Trust / Sophia Farley og Claire Reeves / //www.nationaltrust.org.uk

Nürnberg-krøniken er viktig ikke bare for innholdet, men også for hva den representerer: et symbol på et krav om informasjon omverden og en appetitt på å lese ord på trykk. Boken ble publisert i 1493 og inneholder informasjon om de kjente byene i Europa og Midtøsten, inkludert Jerusalem. En spesielt skremmende side skildrer en 'dødsdans', en vanlig scene som reflekterer over menneskelig dødelighet.

3. Cardinal Wolsey's Purse

Samlinger – Offentlig / //www.nationaltrust.org.uk

Bildekreditt: Samlinger – Offentlig / //www.nationaltrust.org.uk

Denne vesken fra begynnelsen av 1500-tallet tilhørte sannsynligvis en av de mektigste mennene ved kong Henry VIIIs hoff, kardinal Wolsey. Denne vesken ville blitt brukt til å lagre dyrebare personlige gjenstander som spillebrikker, nøkler, seglringer og dokumenter samt mynter. Forsiden av silke-, lær- og sølvvesken viser romersk-katolske bilder, mens den indre låsen bærer Wolseys navn.

4. Lacock Table

© National Trust Images / Andreas von Einsiedel / //www.nationaltrust.org.uk

Image Credit: ©National Trust Images/Andreas von Einsiedel / //www .nationaltrust.org.uk

Dette uvanlige åttekantede steinbordet gir et glimt av den oppfinnsomme stilen til fasjonable Tudor-interiør. Bordet ble installert i Lacock Abbey i Wiltshire mellom 1542-1553, og ble bestilt av Sir William Sharington for et lite rom i et åttekantet steintårn som sannsynligvis ble bygget for å beskytte hans dyrebare samlinger og kuriositeter. Det dekorativehukende satyrer med fruktkurver på hodet demonstrerer en italiensk og fransk renessansedesignpåvirkning.

5. Molyneux Globe

© National Trust / Andrew Fetherston / //www.nationaltrust.org.uk

Bildekreditt: © National Trust / Andrew Fetherston / //www.nationaltrust.org .uk

Molyneux Globe er den første engelske jordkloden og eneste gjenlevende eksemplet av den første utgaven. I en tid da en nasjons makt i stor grad var bestemt av handel, maritim navigasjon, utenrikspolitikk og krigføring, representerte en komplett og detaljert klode en nasjon som var en berømt maritim makt. Dekorert med skremmende sjømonstre og en afrikansk elefant, kartlegger kloden også verdensomseilingen av Sir Francis Drake og et lignende forsøk av Thomas Cavendish.

6. Elizabeth I Portrait

© National Trust Images / //www.nationaltrust.org.uk

Image Credit: ©National Trust Images / //www.nationaltrust.org.uk

Dette portrettet av Elizabeth I ble sannsynligvis bestilt av Elizabeth Talbot, grevinne av Shrewsbury som en markering og visning av hennes vennskap med monarken. Den skildrer dronningen som en tidløs skjønnhet. Malt av en engelsk kunstner da dronningen var i sekstiårene, er den utsmykkede kjolen dekorert med perler, blomster, land og sjødyr sannsynligvis ikke en overdrivelse: Elizabeth var kjent for å være 'mest nydelig kledd'.

7. RubensMaleri

© National Trust Images / Derrick E. Witty / //www.nationaltrust.org.uk

Image Credit: ©National Trust Images/Derrick E. Witty / // www.nationaltrust.org.uk

Malt i Genova i Italia rundt 1607, er dette fantastiske portrettet et av svært innflytelsesrike barokkkunstneren Rubens' beste verk. Kjent for sin innovative, teatralske stil som ga en sterk følelse av dramatisk fortelling, skildrer maleriet sannsynligvis adelskvinnen Marchesa Maria Grimaldi sammen med hennes ledsager. Maleriet er emblematisk for etterspørselen etter Rubens som positivt forvandlet stilen og rene ambisjonene til europeisk maleri på begynnelsen av 1600-tallet.

8. The Spangled Bed

© National Trust Images / Andreas von Einsiedel / //www.nationaltrust.org.uk

Image Credit: © National Trust Images/Andreas von Einsiedel / // www.nationaltrust.org.uk

Den karmosinrøde sateng, sølvduken, sølvbroderiet og titusenvis av paljetter (eller "spangles") som kjennetegner denne sengen, ble designet for å blende. Laget i 1621 for Anne Cranfield, kona til en hoffmann til James I, var himmelsengen ment å imponere gjester hjemme hos henne i London før og etter fødselen til sønnen James.

Den var en del av et sett som inkluderte en vugge, stoler og krakker som var utsmykket med samme dekorasjon. Det ser ut til å ha fungert: James I ble gudfar til parets barn.

9.Petworth Van Dycks

© National Trust Images / Derrick E. Witty / //www.nationaltrust.org.uk

Bildekreditt: © National Trust Images / Derrick E. Witty / //www.nationaltrust.org.uk

Som kanskje den mest anerkjente og innflytelsesrike kunstneren på 1600-tallet, er dette paret uvanlige og slående malerier av Van Dyck symbolsk for hans dyktighet med portretter og fortellende scener. Petworth Van Dycks, som skildrer engelskmannen Sir Robert Shirley og hans kone Lady Teresia Sampsonia, er intet unntak. Sitternes persiske klær ble malt i Roma i 1622 og gjenspeiler Robert Shirleys karriere som eventyrer og rollen som ambassadør for den persiske sjahen Abbas den store.

10. Knole Sofa

© National Trust Images / Andreas von Einsiedel / //www.nationaltrust.org.uk

Image Credit: © National Trust Images/Andreas von Einsiedel / //www .nationaltrust.org.uk

The Knole Sofa ble laget en gang mellom 1635-40, og er et av de tidligste overlevende eksemplene på en polstret sofa. Faktisk ble ordet "saffaw" først brukt på 1600-tallet, og brukes nå mye som den moderniserte "sofaen". Den karmosinrøde fløyeldekkede sofaen ble påvirket av møbler fra Italia og Frankrike, og var en del av en storslått suite med møbler som inkluderte 2 andre sofaer, 6 stoler og 8 krakker beregnet på bruk i Stuart kongelige palasser.

11. Brodert eske

© National Trust / Ian Buxton & BrianBirch / //www.nationaltrust.org.uk

Bildekreditt: © National Trust / Ian Buxton & Brian Birch / //www.nationaltrust.org.uk

Denne boksen på slutten av 1600-tallet ble laget av en ung kvinne kalt Hannah Trapham som sannsynligvis bodde i eller i nærheten av Canterbury eller Kent. Selv om lite annet er kjent om skaperen, ville boksen en gang ha holdt personlige gjenstander som flasker, og på en gang et speil. Det var til og med plass til en hemmelig skuff. Som var typisk for perioden, skildrer det dyktige håndarbeidet dyr, blomster og frukt, og ulike bibelske scener.

12. Flower Pyramid

© National Trust Images / Robert Morris / //www.nationaltrust.org.uk

Bildekreditt: ©National Trust Images/Robert Morris / //www.nationaltrust .org.uk

Se også: Hvem var de viktigste sumeriske gudene?

Denne keramikkvasen fra slutten av 1600-tallet er merket med bokstavene 'AK' for maker Adrianus Knox, eier av det ledende Delft-keramikk fra slutten av 1600-tallet kalt De Grieksche A. Stilen er typisk for ' Dutch Delft', som var tinnglasert keramikk dekorert for hånd i blått på en hvit bakgrunn.

Vaser som disse med sine mange tuter fylte ildsteder om sommeren, med ekstravagante utstillinger som målrettet kontrasterte med malerier av blomsterstykker av ønskelige og noen ganger nylig importerte planter.

Alle bilder er gitt med tillatelse fra National Trust Collections – en del av National Trust.

Harold Jones

Harold Jones er en erfaren forfatter og historiker, med en lidenskap for å utforske de rike historiene som har formet vår verden. Med over ti års erfaring innen journalistikk har han et skarpt øye for detaljer og et ekte talent for å bringe fortiden til live. Etter å ha reist mye og jobbet med ledende museer og kulturinstitusjoner, er Harold dedikert til å avdekke de mest fascinerende historiene fra historien og dele dem med verden. Gjennom sitt arbeid håper han å inspirere til en kjærlighet til læring og en dypere forståelse av menneskene og hendelsene som har formet vår verden. Når han ikke er opptatt med å forske og skrive, liker Harold å gå tur, spille gitar og tilbringe tid med familien.