William Hogarth waard berne yn Smithfields yn Londen op 10 novimber 1697 yn in middenklassefamylje. Syn heit Richard wie in klassike gelearde, dy't fallyt gie yn 'e bernetiid fan Hogarth. Nettsjinsteande - en sûnder mis beynfloede troch - it mingde fortún fan syn iere libben, is William Hogarth in bekende namme. Sels yn syn libben wie Hogarth syn wurk ûnbidich populêr.

Mar wat makke William Hogarth sa ferneamd, en wêrom wurdt er hjoed noch sa wiid ûnthâlden? Hjir binne 10 feiten oer de beruchte Ingelske skilder, graveur, satirikus, sosjale kritikus en cartoonist.

1. Hy groeide op yn 'e finzenis

Hogarth's heit wie in learaar Latyn dy't learboeken makke. Spitigernôch wie Richard Hogarth gjin sakeman. Hy iepene in Latynsktalich kofjehûs, mar wie binnen 5 jier fallyt gien.

Syn famylje ferhuze mei him yn 'e Fleetfinzenis yn 1708, dêr't se wennen oant 1712. Hogarth fergeat syn ûnderfining yn Fleet nea, wat soe west hawwe in boarne fan grutte ferlegenens yn 'e maatskippij fan' e 18e ieu.

The Racquet Ground of the Fleet Prison circa 1808

Image Credit: Augustus Charles Pugin, Public domain, fia Wikimedia Commons

2. Hogarth's baan beynfloede syn yngong yn 'e keunstwrâld

As jonge man gie hy yn 'e lear by degraveur Ellis Gamble dêr't er learde om hannelskaarten te gravearjen (in soarte fan iere visitekaartje) en hoe't er mei sulver wurkje kin.

It wie yn dizze leartiid dat Hogarth begon omtinken te jaan oan de wrâld om him hinne. It rike strjitlibben fan 'e metropoal, Londenske beurzen en teaters levere Hogarth grutte amusement en in skerp gefoel foar populêr fermaak. Hy begon al gau de libbene personaazjes te sketsen dy't er seach.

Nei 7 jier learling iepene hy syn eigen plaatgravurewinkel yn 'e âldens fan 23. Tsjin 1720 gravearre Hogarth wapens, winkelbiljetten en ûntwerpe platen foar boekhannelers.

3. Hy ferhuze yn prestisjeuze keunstsirkels

Yn 1720 skreau Hogarth him yn by de oarspronklike St Martin's Lane Academy yn Peter Court, Londen, rinne troch John Vanderbank, in favorite keunstner fan King George. Njonken Hogarth by St Martin's wiene oare takomstige figueren dy't de Ingelske keunst liede soene, lykas Joseph Highmore en William Kent.

Yn 1724 flechte Vanderbank lykwols nei Frankryk om skuldners te ûntkommen. Yn novimber dat jier kaam Hogarth by de keunstskoalle fan Sir James Thornhill, dy't in lange assosjaasje tusken de twa manlju begjinne soe. Thornhill wie in hofskilder, en syn Italjaanske barokstyl hie grutte ynfloed op Hogarth.

4. Hy publisearre syn earste satiryske print yn 1721

Al yn 1724 in soad publisearre, Emblematyske print op it Suderseeskema (ek wol bekend as De Sudersee)Scheme ) wurdt net allinnich beskôge as de earste satiryske print fan Hogarth, mar ek de earste politike cartoon fan Ingelân.

'Emblematical Print on the South Sea Scheme', 1721

Image Credit: William Hogarth , Iepenbier domein, fia Wikimedia Commons

It stik karikaturearre in finansjeel skandaal yn Ingelân yn 1720-21, doe't finansiers en politisy frauduleus ynvestearren yn it Sudersee hannelsbedriuw ûnder it pretinsje fan it ferminderjen fan de nasjonale skuld. In protte minsken ferlearen dêrtroch in soad jild.

Hogarth's print toant it Monumint (to the Great Fire of London), in symboal fan 'e habsucht fan 'e Stêd, toerjend oer de St Paul's Cathedral, in symboal fan it kristendom en gerjochtichheid.

5. Hogarth wie net bang om machtige fijannen te meitsjen

Hogarth wie in humanist en leaude yn artistike sosjale yntegriteit. Hy fûn ek dat keunstkritisy bûtenlânske artysten en de Grutte Masters te folle fierden, ynstee fan it opkommende talint thús yn Ingelân te erkennen.

Ien fan de ynfloedrike figueren dy't Hogarth ferfrjemde wie de 3e greve fan Burlington, Richard Boyle, in betûfte arsjitekt bekend as de 'Apollo of the Arts'. Burlington krige syn eigen werom yn 1730, doe't er in ein makke oan Hogarth syn opkomst yn populariteit yn rjochterlike artistike rûnten.

6. Hy flechte mei Thornhill's dochter Jane

It ferwûne pear waarden yn maart 1729 troud, sûnder tastimming fan Jane's heit. Foar de kommende pear jier derelaasje mei Thornhill wie strak, mar yn 1731 wie alles ferjûn, en Hogarth ferhuze mei Jane yn har famyljehûs yn 'e Great Piazza, Covent Garden.

It pear hie gjin bern, mar wie swier belutsen by it oprjochtsjen fan it London Foundling Hospital foar weesbern yn 1739.

7. Hogarth lei de fûneminten foar de Royal Academy of Art

Hogarth liet in portret fan syn freon, de filantroop Captain Thomas Coram, sjen yn it Foundling Hospital dat in soad oandacht luts fan 'e keunstwrâld. It portret waard ôfwiisd tradisjonele stilen fan skilderjen en ynstee showcased realisme en affection.

Hogarth oertsjûge kollega keunstners om mei him by te dragen skilderijen te decorate it sikehûs. Tegearre produsearren se Ingelân syn earste iepenbiere útstalling fan hjoeddeiske keunst - in wichtige stap nei de oprjochting fan de Royal Academy yn 1768.

David Garrick as Richard III, 1745

Image Credit: William Hogarth , Iepenbier domein, fia Wikimedia Commons

8. Hy is fral bekend om syn moralisearjende wurken

Yn 1731 foltôge Hogarth syn earste searje morele wurken dy't liede ta wiidfersprate erkenning. A Harlot's Progress ferbyldet yn 6 sênes it lot fan in lânfamke dat sekswurk begjint, einiget mei in begraffenisseremoanje nei har dea oan geslachtssykte.

A Rake's Progress ferbyldzje it roekeleaze libben fan Tom Rakewell, in soan fan in rike keapman.Rakewell besteget al syn jild oan lúkse en gokken, en einiget úteinlik as pasjint yn it Bethlem Royal Hospital.

De populariteit fan beide wurken (dat lêste is hjoed te sjen yn Sir John Soane's Museum) late Hogarth ta stribjen copyright beskerming.

9. Hy hie in pet-pug neamd Trump

De stoute pug makke it sels yn it wurk fan 'e ferneamde keunstner, mei yn Hogarth's selsportret passende namme, The Painter and his Pug . It ferneamde selsportret fan 1745 markearre it hichtepunt fan Hogarth syn karriêre.

10. De earste auteursrjochtwet waard foar him neamd

283 jier lyn hat it Britske parlemint de Wet fan Hogarth oannommen. Yn syn libben hie Hogarth ûnfoldwaande kampanje fierd om de rjochten fan keunstners te beskermjen. Om syn bestean te beskermjen tsjin min kopiearre útjeften, focht er foar it krijen fan wetjouwing dy't it auteursrjocht fan artysten beskermet, dat passearre yn 1735.

In pear moanne foar syn dea yn 1760 gravearre hy Tailpiece of De Bathos , dy't de fal fan 'e artistike wrâld somber ôfbylde.