William Hogarth naceu en Smithfields en Londres o 10 de novembro de 1697 nunha familia de clase media. O seu pai Richard era un estudoso clásico, que quebrau durante a infancia de Hogarth. Non obstante, a pesar da fortuna mixta dos seus primeiros anos de vida, e sen dúbida influenciado pola súa, William Hogarth é un nome coñecido. Mesmo durante a súa vida, a obra de Hogarth foi inmensamente popular.

Pero que fixo que William Hogarth fose tan famoso, e por que aínda se lembra tanto hoxe? Aquí tes 10 datos sobre o infame pintor, gravador, satírico, crítico social e debuxante inglés.

1. Creceu no cárcere

O pai de Hogarth era un profesor de latín que facía libros de texto. Desafortunadamente, Richard Hogarth non era un empresario. Abriu unha cafetería de fala latina pero ao cabo de 5 anos quebrara.

A súa familia trasladouse con el á prisión de Fleet en 1708, onde viviron ata 1712. Hogarth nunca esqueceu a súa experiencia en Fleet, que tería sido unha fonte de gran vergoña na sociedade do século XVIII.

O terreo da raqueta da prisión de Fleet arredor de 1808

Crédito da imaxe: Augustus Charles Pugin, Dominio público, vía Wikimedia Commons

2. O traballo de Hogarth influíu na súa entrada no mundo da arte

De mozo, foi aprendiz dagravador Ellis Gamble onde aprendeu a gravar tarxetas de comercio (unha especie de tarxetas de visita antigas) e a traballar coa prata.

Foi durante esta aprendizaxe cando Hogarth comezou a prestar atención ao mundo que o rodeaba. A rica vida na rúa da metrópole, as feiras e os teatros de Londres proporcionaron a Hogarth unha gran diversión e un gran sentido do entretemento popular. Axiña comezou a debuxar os vívidos personaxes que vía.

Despois de 7 anos de aprendizaxe, abriu a súa propia tenda de gravado de placas con 23 anos. En 1720, Hogarth estaba a gravar escudos de armas, facturas de tendas e deseñar placas para libreiros.

3. Trasladouse en círculos artísticos de prestixio

En 1720, Hogarth matriculouse na academia orixinal de St Martin's Lane en Peter Court, Londres, dirixida por John Vanderbank, un artista favorito do rei Xurxo. Xunto a Hogarth en St Martin's había outras figuras futuras que liderarían a arte inglesa, como Joseph Highmore e William Kent.

Porén, en 1724, Vanderbank fuxiu a Francia escapando dos debedores. En novembro dese ano, Hogarth uniuse á escola de arte de Sir James Thornhill, que comezaría unha longa asociación entre os dous homes. Thornhill foi un pintor da corte, e o seu estilo barroco italiano influíu moito en Hogarth.

4. Publicou a súa primeira impresión satírica en 1721

Xa publicada amplamente en 1724, Estampa emblemática sobre o esquema do mar do sur (tamén coñecida como O mar do sur).Scheme ) considérase non só a primeira impresión satírica de Hogarth senón a primeira caricatura política de Inglaterra.

'Emblematical Print on the South Sea Scheme', 1721

Crédito da imaxe: William Hogarth , Dominio público, vía Wikimedia Commons

A peza caricaturizaba un escándalo financeiro en Inglaterra entre 1720 e 1721, cando os financeiros e os políticos investiron fraudulentamente na empresa comercial do Mar do Sur coa pretensión de reducir a débeda nacional. Moita xente perdeu moito diñeiro como resultado.

A impresión de Hogarth mostraba o Monumento (ao Gran Incendio de Londres), un símbolo da codicia da Cidade, que se alzaba sobre a Catedral de San Pablo, un símbolo do cristianismo e xustiza.

5. Hogarth non tiña medo de facerse inimigos poderosos

Hogarth era un humanista e cría na integridade social artística. Tamén sentiu que os críticos de arte celebraban demasiado aos artistas estranxeiros e aos Grandes Mestres, en lugar de recoñecer o talento emerxente na casa de Inglaterra.

Unha das figuras influentes que Hogarth alienou foi o terceiro conde de Burlington, Richard Boyle, un arquitecto consumado coñecido como o "Apolo das Artes". Burlington obtivo a súa propia volta en 1730, cando puxo fin ao aumento da popularidade de Hogarth nos círculos artísticos da corte.

6. Eloxiuse coa filla de Thornhill, Jane. Durante os próximos dous anos oa relación con Thornhill foi tensa, pero en 1731 todo foi perdoado, e Hogarth mudouse con Jane na casa da súa familia na Great Piazza, Covent Garden.

A parella non tiña fillos, pero estaba moi involucrada establecendo o Foundling Hospital de Londres para orfos en 1739.

7. Hogarth sentou as bases da Royal Academy of Art

Hogarth mostrou un retrato do seu amigo, o filántropo Capitán Thomas Coram, no Foundling Hospital que chamou significativamente a atención do mundo da arte. O retrato foi rexeitado dos estilos tradicionais de pintura e, en cambio, mostrou realismo e afecto.

Hogarth convenceu a outros artistas para que se unisen a el para contribuír con pinturas para decorar o hospital. Xuntos, produciron a primeira exposición pública de arte contemporánea de Inglaterra, un paso importante para a fundación da Royal Academy en 1768.

David Garrick como Ricardo III, 1745

Crédito da imaxe: William Hogarth , Dominio público, vía Wikimedia Commons

8. É máis coñecido polos seus traballos moralizantes

En 1731, Hogarth completou a súa primeira serie de obras morais que levaron a un amplo recoñecemento. A Harlot's Progress representa en 6 escenas o destino dunha moza do campo que comeza a traballar sexualmente, que remata cunha cerimonia fúnebre tras a súa morte por enfermidade venérea.

A Rake's Progress representan a vida imprudente de Tom Rakewell, fillo dun rico comerciante.Rakewell gasta todo o seu diñeiro en luxos e xogos de azar, e finalmente remata como paciente no Bethlem Royal Hospital.

A popularidade de ambas obras (a última das cales está hoxe exposta no Sir John Soane's Museum) levou a Hogarth a procurar a protección dos dereitos de autor.

9. Tiña un carlino mascota chamado Trump

O pug corpulento incluso chegou a ser o traballo do famoso artista, que aparece no autorretrato de Hogarth, que se chama acertadamente O pintor e o seu carlino . O famoso autorretrato de 1745 marcou o punto álxido da carreira de Hogarth.

10. A primeira lei de dereitos de autor foi bautizada para el

Hai 283 anos, o Parlamento británico aprobou a Lei de Hogarth. Durante a súa vida, Hogarth fixo campaña incansable para protexer os dereitos dos artistas. Para salvagardar o seu sustento de edicións mal copiadas, loitou para obter unha lexislación que protexe os dereitos de autor do artista, que aprobou en 1735.

Uns meses antes da súa morte en 1760, gravou Tailpiece ou O Bathos , que representaba sombríamente a caída do mundo artístico.