Si William Hogarth ay isinilang sa Smithfields sa London noong 10 Nobyembre, 1697 sa isang middle class na pamilya. Ang kanyang ama na si Richard ay isang klasikal na iskolar, na nabangkarote noong pagkabata ni Hogarth. Gayunpaman, sa kabila ng - at walang alinlangan na naiimpluwensyahan ng - ang pinaghalong kapalaran ng kanyang maagang buhay, ang William Hogarth ay isang kilalang pangalan. Kahit na sa panahon ng kanyang buhay, ang gawain ni Hogarth ay napakapopular.

Ngunit ano ang nagpatanyag kay William Hogarth, at bakit siya ay naaalala pa rin ngayon? Narito ang 10 katotohanan tungkol sa kilalang Ingles na pintor, engraver, satirist, social critic at cartoonist.

1. Lumaki siya sa bilangguan

Ang ama ni Hogarth ay isang Latin na guro na gumawa ng mga text book. Sa kasamaang palad, si Richard Hogarth ay hindi negosyante. Nagbukas siya ng isang coffeehouse na nagsasalita ng Latin ngunit sa loob ng 5 taon ay nabangkarote.

Ang kanyang pamilya ay lumipat sa kulungan ng Fleet kasama niya noong 1708, kung saan sila nanirahan hanggang 1712. Hindi nakalimutan ni Hogarth ang kanyang karanasan sa Fleet, na sana ay isang pinagmumulan ng malaking kahihiyan sa lipunan ng ika-18 siglo.

Ang Racquet Ground ng Fleet Prison noong 1808

Credit ng Larawan: Augustus Charles Pugin, Public domain, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

2. Naimpluwensyahan ng trabaho ni Hogarth ang kanyang pagpasok sa mundo ng sining

Bilang isang binata, nag-aprentis siya saengraver na si Ellis Gamble kung saan siya natutong mag-ukit ng mga trade card (isang uri ng maagang business card) at kung paano gumamit ng pilak.

Noon sa apprenticeship na ito nagsimulang bigyang pansin ni Hogarth ang mundo sa paligid niya. Ang mayamang buhay sa kalye ng metropolis, London fairs at mga sinehan ay nagbigay sa Hogarth ng mahusay na amusement at isang matalas na pakiramdam para sa sikat na libangan. Hindi nagtagal ay sinimulan niyang i-sketch ang mga matingkad na karakter na nakita niya.

Pagkatapos ng 7 taon ng apprenticeship, nagbukas siya ng sarili niyang plate engraving shop sa edad na 23. Noong 1720, si Hogarth ay nag-uukit ng mga coats of arms, shop bills at nagdidisenyo ng mga plato para sa mga nagbebenta ng libro.

3. Lumipat siya sa mga prestihiyosong art circle

Noong 1720, nag-enroll si Hogarth sa orihinal na St Martin’s Lane Academy sa Peter Court, London, na pinamamahalaan ni John Vanderbank, isang paboritong artist ni King George. Kasama ni Hogarth sa St Martin's ang iba pang mga tao sa hinaharap na mamumuno sa sining ng Ingles, gaya nina Joseph Highmore at William Kent.

Gayunpaman, noong 1724, tumakas si Vanderbank sa France na tumatakas sa mga may utang. Noong Nobyembre sa taong iyon, sumali si Hogarth sa art school ni Sir James Thornhill na magsisimula ng mahabang samahan sa pagitan ng dalawang lalaki. Si Thornhill ay isang pintor sa korte, at ang kanyang istilong Italian Baroque ay lubos na nakaimpluwensya sa Hogarth.

4. Inilathala niya ang kanyang unang satirical print noong 1721

Malawak na inilathala noong 1724, Emblematical Print on the South Sea Scheme (kilala rin bilang The South SeaAng Scheme ) ay itinuturing hindi lamang ang unang satirical print ni Hogarth kundi ang unang political cartoon ng England.

'Emblematical Print on the South Sea Scheme', 1721

Image Credit: William Hogarth , Public domain, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

Ang piraso ay nag-caricature ng isang pinansiyal na iskandalo sa England noong 1720–21, nang ang mga financier at politiko ay mapanlinlang na namuhunan sa kumpanya ng kalakalan sa South Sea sa pagkukunwari ng pagbabawas ng pambansang utang. Maraming tao ang nawalan ng malaking pera bilang resulta.

Ang print ni Hogarth ay nagpakita ng Monumento (to the Great Fire of London), isang simbolo ng kasakiman ng Lungsod, na matayog tungkol sa St Paul's Cathedral, isang simbolo ng Kristiyanismo at katuwiran.

5. Hindi natakot si Hogarth na gumawa ng makapangyarihang mga kaaway

Si Hogarth ay isang humanista at naniniwala sa artistikong integridad sa lipunan. Naramdaman din niya na labis na ipinagdiwang ng mga kritiko ng sining ang mga dayuhang artista at ang Great Masters, sa halip na kilalanin ang umuusbong na talento sa bansang Inglatera.

Isa sa mga maimpluwensyang figure na inihiwalay ni Hogarth ay ang 3rd Earl ng Burlington, si Richard Boyle, isang magaling na arkitekto na kilala bilang 'Apollo of the Arts'. Nakabawi si Burlington noong 1730, nang wakasan niya ang pagsikat ni Hogarth sa mga artistikong grupo ng korte.

6. Nakipag-elop siya sa anak ni Thornhill na si Jane

The besotted pair was married in March 1729, without the permission of Jane's father. Para sa susunod na dalawang taon angang relasyon kay Thornhill ay nahirapan, ngunit noong 1731 ang lahat ay napatawad, at si Hogarth ay lumipat kasama si Jane sa bahay ng kanyang pamilya sa Great Piazza, Covent Garden.

Ang mag-asawa ay walang anak, ngunit labis na nasangkot sa pagtatatag ng London's Foundling Hospital para sa mga ulila noong 1739.

7. Inilatag ni Hogarth ang pundasyon para sa Royal Academy of Art

Nagpakita si Hogarth ng larawan ng kanyang kaibigan, ang pilantropo na si Captain Thomas Coram, sa Foundling Hospital na nakakuha ng malaking atensyon mula sa mundo ng sining. Ang larawan ay tinanggihan ang mga tradisyonal na istilo ng pagpipinta at sa halip ay nagpakita ng pagiging totoo at pagmamahal.

Hinakayat ni Hogarth ang mga kapwa artista na samahan siya sa pag-aambag ng mga painting upang palamutihan ang ospital. Magkasama, ginawa nila ang unang pampublikong eksibisyon ng kontemporaryong sining ng England – isang mahalagang hakbang patungo sa pagtatatag ng Royal Academy noong 1768.

David Garrick bilang Richard III, 1745

Credit ng Larawan: William Hogarth , Pampublikong domain, sa pamamagitan ng Wikimedia Commons

8. Kilala siya sa kanyang mga gawang moral

Noong 1731, natapos ni Hogarth ang kanyang unang serye ng mga gawang moral na humahantong sa malawakang pagkilala. Inilalarawan ng A Harlot's Progress sa 6 na eksena ang kapalaran ng isang batang babae sa probinsya na nagsimula ng sex work, na nagtatapos sa seremonya ng libing pagkatapos ng kanyang pagkamatay mula sa venereal disease.

A Rake's Progress ilarawan ang walang ingat na buhay ni Tom Rakewell, anak ng isang mayamang mangangalakal.Ginugugol ni Rakewell ang lahat ng kanyang pera sa luho at pagsusugal, sa huli ay nagtatapos bilang isang pasyente sa Bethlem Royal Hospital.

Ang kasikatan ng parehong mga gawa (na ang huli ay naka-display ngayon sa Sir John Soane's Museum) ang humantong sa Hogarth sa ituloy ang proteksyon sa copyright.

9. Mayroon siyang alagang pug na tinatawag na Trump

Ang matipunong pug ay ginawa pa nga ito sa gawa ng sikat na artist, na nagtatampok sa self portrait ni Hogarth na angkop na pinangalanang, The Painter and his Pug . Ang sikat na self portrait noong 1745 ay minarkahan ang pinakamataas na punto ng karera ni Hogarth.

10. Ang unang batas sa copyright ay pinangalanan para sa kanya

283 taon na ang nakakaraan, ipinasa ng Parliament ng Britanya ang Batas ni Hogarth. Sa panahon ng kanyang buhay, si Hogarth ay walang kapagurang nangampanya upang protektahan ang mga karapatan ng mga artista. Upang mapangalagaan ang kanyang kabuhayan mula sa mga edisyong hindi maganda ang pagkakakopya, nakipaglaban siya upang makakuha ng batas na nagpoprotekta sa copyright ng artist, na ipinasa noong 1735.

Ilang buwan bago siya mamatay noong 1760 ay inukit niya ang Tailpiece o Ang Bathos , na malungkot na naglalarawan sa pagbagsak ng artistikong mundo.