Уильям Хогарт родился в Смитфилдсе в Лондоне 10 ноября 1697 года в семье среднего класса. Его отец Ричард был классическим ученым, который разорился во время детства Хогарта. Тем не менее, несмотря на - и, несомненно, под влиянием - неоднозначной судьбы в ранней жизни, Уильям Хогарт стал известным именем. Даже при жизни работы Хогарта пользовались огромной популярностью.

Но чем же так прославился Уильям Хогарт и почему его до сих пор так широко помнят? Вот 10 фактов о печально известном английском художнике, гравере, сатирике, социальном критике и карикатуристе.

1. Он вырос в тюрьме

Отец Хогарта был учителем латыни и составлял учебники. К сожалению, Ричард Хогарт не был бизнесменом. Он открыл кофейню с латинским языком, но в течение 5 лет разорился.

Его семья переехала в тюрьму Флит вместе с ним в 1708 г., где они прожили до 1712 г. Хогарт никогда не забывал о своем пребывании во Флите, которое в обществе XVIII века было бы источником большого смущения.

Ракеточная площадка тюрьмы флота, около 1808 года

Image Credit: Augustus Charles Pugin, Public domain, via Wikimedia Commons

2. работа Хогарта повлияла на его вхождение в мир искусства

В молодости он был подмастерьем у гравера Эллиса Гэмбла, где научился гравировать торговые карты (своего рода ранние визитные карточки) и работать с серебром.

Именно во время этого ученичества Хогарт начал обращать внимание на окружающий его мир. Богатая уличная жизнь мегаполиса, лондонские ярмарки и театры доставляли Хогарту массу удовольствия, и у него появилось чутье на популярные развлечения. Вскоре он начал делать зарисовки ярких персонажей, которых он видел.

После 7 лет ученичества, в возрасте 23 лет, он открыл собственную мастерскую по гравировке табличек. К 1720 году Хогарт гравировал гербы, счета магазинов и оформлял таблички для книготорговцев.

3. он вращался в престижных художественных кругах

В 1720 году Хогарт поступил в первоначальную Академию Сент-Мартинс-Лейн в Питер-Корт в Лондоне, которой руководил Джон Вандербанк, любимый художник короля Георга. Вместе с Хогартом в Академии Сент-Мартинс учились и другие будущие деятели английского искусства, такие как Джозеф Хаймор и Уильям Кент.

Однако в 1724 году Вандербанк бежал во Францию, спасаясь от должников. В ноябре того же года Хогарт поступил в художественную школу сэра Джеймса Торнхилла, что положило начало долгой связи между этими двумя людьми. Торнхилл был придворным художником, и его стиль итальянского барокко оказал большое влияние на Хогарта.

4. он опубликовал свою первую сатирическую статью в 1721 году

К 1724 году уже был широко опубликован, Эмблематическая гравюра на схеме Южного моря (также известный как Схема Южного моря ) считается не только первой сатирической гравюрой Хогарта, но и первой политической карикатурой в Англии.

Эмблематическая гравюра о схеме Южного моря", 1721 г.

Image Credit: William Hogarth, Public domain, via Wikimedia Commons

В произведении карикатурно изображен финансовый скандал в Англии в 1720-21 годах, когда финансисты и политики обманным путем вложили деньги в торговую компанию Южных морей под предлогом сокращения государственного долга. В результате многие люди потеряли много денег.

На гравюре Хогарта изображен монумент (в честь Великого лондонского пожара), символ алчности Сити, возвышающийся над собором Святого Павла, символом христианства и праведности.

5. Хогарт не боялся наживать сильных врагов

Хогарт был гуманистом и верил в социальную целостность искусства. Он также считал, что художественные критики слишком много прославляют иностранных художников и великих мастеров, вместо того чтобы признавать зарождающиеся таланты у себя дома, в Англии.

Одной из влиятельных фигур, с которыми Хогарт враждовал, был 3-й граф Берлингтон, Ричард Бойл, искусный архитектор, известный как "Аполлон искусств". Берлингтон получил свое в 1730 году, когда он положил конец росту популярности Хогарта в придворных художественных кругах.

6. он сбежал с дочерью Торнхилла Джейн

В марте 1729 года они поженились без разрешения отца Джейн. Следующие несколько лет отношения с Торнхиллом были напряженными, но к 1731 году все было прощено, и Хогарт переехал к Джейн в ее семейный дом на Большой площади в Ковент-Гардене.

У супругов не было детей, но они принимали активное участие в создании лондонской больницы для сирот Foundling Hospital в 1739 году.

7. Хогарт заложил основы Королевской академии искусств

Хогарт выставил портрет своего друга, филантропа капитана Томаса Корама, в больнице Foundling Hospital, который привлек значительное внимание мира искусства. Портрет отвергал традиционные стили живописи и вместо этого демонстрировал реализм и привязанность.

Хогарт уговорил коллег-художников присоединиться к нему и предоставить картины для украшения больницы. Вместе они провели первую в Англии публичную выставку современного искусства - важный шаг к основанию Королевской академии в 1768 году.

Дэвид Гаррик в роли Ричарда III, 1745 год

Image Credit: William Hogarth, Public domain, via Wikimedia Commons

8. Он наиболее известен своими нравоучительными произведениями

В 1731 году Хогарт завершил свою первую серию нравоучительных произведений, которые принесли ему широкое признание. Прогресс блудницы В 6 сценах рассказывается о судьбе деревенской девушки, которая начинает заниматься сексом, и заканчивается похоронной церемонией после ее смерти от венерического заболевания.

A Rake's Progress изображают безрассудную жизнь Тома Рейквелла, сына богатого торговца. Рейквелл тратит все свои деньги на роскошь и азартные игры и в конце концов становится пациентом Бетлемской королевской больницы.

Популярность обеих работ (последняя из которых сегодня выставлена в музее сэра Джона Соана) заставила Хогарта добиваться защиты авторских прав.

9. У него был домашний мопс по кличке Трамп

Дородный мопс даже попал в работы знаменитого художника, изобразившись на автопортрете Хогарта с метким названием, Художник и его мопс Знаменитый автопортрет 1745 года стал кульминационным моментом в карьере Хогарта.

10. первый закон об авторском праве был назван в его честь

283 года назад британский парламент принял закон Хогарта. При жизни Хогарт неустанно боролся за защиту прав художников. Чтобы обезопасить свои средства к существованию от плохо скопированных изданий, он боролся за принятие закона, защищающего авторские права художников, который был принят в 1735 году.

За несколько месяцев до своей смерти в 1760 году он выгравировал Хвостовик или Батос в котором мрачно изображено падение художественного мира.