William Hogarth เกิดที่ Smithfields ในลอนดอนเมื่อวันที่ 10 พฤศจิกายน 1697 ในครอบครัวชนชั้นกลาง Richard พ่อของเขาเป็นนักวิชาการคลาสสิกที่ล้มละลายในช่วงวัยเด็กของ Hogarth อย่างไรก็ตาม แม้จะได้รับอิทธิพลจากโชคลาภในชีวิตในวัยเด็กของเขาอย่างไม่ต้องสงสัย แต่วิลเลียม โฮการ์ธก็เป็นชื่อที่รู้จักกันดี แม้ในช่วงชีวิตของเขา ผลงานของ Hogarth ก็ได้รับความนิยมอย่างมาก

แต่อะไรที่ทำให้ William Hogarth โด่งดังมาก และทำไมเขาถึงยังเป็นที่จดจำอย่างแพร่หลายจนถึงทุกวันนี้ ต่อไปนี้เป็นข้อเท็จจริง 10 ข้อเกี่ยวกับจิตรกร ช่างแกะสลัก นักเสียดสี นักวิจารณ์สังคม และนักเขียนการ์ตูนชื่อดังชาวอังกฤษ

1. เขาเติบโตในคุก

พ่อของ Hogarth เป็นครูสอนภาษาละตินที่ทำหนังสือเรียน น่าเสียดายที่ Richard Hogarth ไม่ใช่นักธุรกิจ เขาเปิดร้านกาแฟที่พูดภาษาละติน แต่ภายใน 5 ปีก็ล้มละลาย

ครอบครัวของเขาย้ายเข้าไปอยู่ในคุกฟลีตพร้อมกับเขาในปี 1708 ซึ่งพวกเขาอาศัยอยู่จนถึงปี 1712 โฮการ์ธไม่เคยลืมประสบการณ์ของเขาในฟลีต ซึ่งน่าจะเป็น แหล่งที่มาของความอับอายอย่างมากในสังคมศตวรรษที่ 18

The Racquet Ground of the Fleet Prison ประมาณปี 1808

เครดิตรูปภาพ: Augustus Charles Pugin, โดเมนสาธารณะ, ผ่าน Wikimedia Commons

2. งานของ Hogarth มีอิทธิพลต่อเขาในการก้าวเข้าสู่โลกศิลปะ

เมื่อยังเป็นหนุ่ม เขาได้รับการฝึกงานที่ช่างแกะสลัก Ellis Gamble ที่ซึ่งเขาได้เรียนรู้การแกะสลักนามบัตร (นามบัตรยุคแรกๆ) และวิธีทำงานกับเงิน

ระหว่างการฝึกงานนี้ Hogarth เริ่มให้ความสนใจกับโลกรอบตัวเขา ชีวิตข้างถนนที่ร่ำรวยของมหานคร งานแสดงสินค้าและโรงละครในลอนดอนทำให้โฮการ์ธมีความสนุกสนานและมีความกระตือรือร้นในด้านความบันเทิงยอดนิยม ในไม่ช้าเขาก็เริ่มร่างตัวละครที่สดใสที่เขาเห็น

หลังจากฝึกงาน 7 ปี เขาเปิดร้านแกะสลักจานของตัวเองเมื่ออายุ 23 ปี ในปี 1720 Hogarth แกะสลักตราอาร์ม บิลร้าน และออกแบบจานสำหรับผู้จำหน่ายหนังสือ

3. เขาย้ายไปอยู่ในแวดวงศิลปะอันทรงเกียรติ

ในปี 1720 โฮการ์ธลงทะเบียนเรียนที่ St Martin’s Lane Academy เดิมในปีเตอร์ คอร์ท ลอนดอน ดำเนินการโดยจอห์น แวนเดอร์แบงค์ ศิลปินคนโปรดของกษัตริย์จอร์จ นอกเหนือจาก Hogarth ที่ St Martin's แล้ว ยังมีบุคคลในอนาคตคนอื่นๆ ที่จะเป็นผู้นำด้านศิลปะของอังกฤษ เช่น Joseph Highmore และ William Kent

อย่างไรก็ตาม ในปี 1724 Vanderbank ได้หลบหนีไปยังฝรั่งเศสเพื่อหลบหนีลูกหนี้ ในเดือนพฤศจิกายนปีนั้น โฮการ์ธเข้าร่วมโรงเรียนสอนศิลปะของเซอร์เจมส์ ธอร์นฮิลล์ ซึ่งจะเริ่มต้นความสัมพันธ์อันยาวนานระหว่างชายทั้งสอง Thornhill เป็นจิตรกรในราชสำนัก และสไตล์บาโรกแบบอิตาลีของเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อ Hogarth

4. เขาตีพิมพ์ภาพพิมพ์เสียดสีครั้งแรกในปี พ.ศ. 2264

เผยแพร่อย่างกว้างขวางแล้วในปี พ.ศ. 2267 Emblematical Print on the South Sea Scheme (หรือที่เรียกว่า The South SeaScheme ) ไม่เพียงถือเป็นภาพพิมพ์เสียดสีเรื่องแรกของ Hogarth เท่านั้น แต่ยังเป็นการ์ตูนการเมืองเรื่องแรกของอังกฤษด้วย

'Emblematical Print on the South Sea Scheme', 1721

Image Credit: William Hogarth , สาธารณสมบัติ, ผ่านวิกิมีเดียคอมมอนส์

ผลงานชิ้นนี้ล้อเลียนเรื่องอื้อฉาวทางการเงินในอังกฤษในปี 1720–21 เมื่อนักการเงินและนักการเมืองลงทุนอย่างฉ้อฉลในบริษัทการค้า South Sea โดยอ้างว่าจะลดหนี้ของประเทศ ผลที่ตามมาคือผู้คนจำนวนมากสูญเสียเงินจำนวนมาก

ภาพพิมพ์ของ Hogarth แสดงอนุสาวรีย์ (ต่อไฟไหม้ครั้งใหญ่ในลอนดอน) ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความละโมบของเมือง ตั้งตระหง่านรอบมหาวิหารเซนต์พอล สัญลักษณ์ของศาสนาคริสต์และ ความชอบธรรม

5. โฮการ์ธไม่กลัวที่จะสร้างศัตรูที่ทรงพลัง

โฮการ์ธเป็นนักมนุษยนิยมและเชื่อในความสมบูรณ์ทางสังคมทางศิลปะ นอกจากนี้เขายังรู้สึกว่านักวิจารณ์ศิลปะยกย่องศิลปินต่างชาติและปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่มากเกินไป แทนที่จะยกย่องพรสวรรค์ที่เกิดขึ้นใหม่ที่บ้านในอังกฤษ

หนึ่งในบุคคลที่ทรงอิทธิพลที่โฮการ์ธรู้สึกแปลกแยกคือริชาร์ด บอยล์ เอิร์ลแห่งเบอร์ลิงตันที่ 3 สถาปนิกผู้ประสบความสำเร็จที่รู้จักกันในชื่อ 'Apollo of the Arts' เบอร์ลิงตันกลับมาเป็นของตนเองในปี 1730 เมื่อเขายุติความนิยมที่เพิ่มขึ้นของโฮการ์ธในแวดวงศิลปะในราชสำนัก

6. เขาหนีไปกับเจนลูกสาวของธอร์นฮิลล์

ทั้งคู่แต่งงานกันในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2272 โดยไม่ได้รับอนุญาตจากพ่อของเจน ในอีกสองสามปีข้างหน้าความสัมพันธ์กับ Thornhill ตึงเครียด แต่ในปี 1731 ทุกคนได้รับการให้อภัย และ Hogarth ย้ายไปอยู่กับ Jane ที่บ้านของครอบครัวของเธอใน Great Piazza, Covent Garden

ทั้งคู่ไม่มีลูก แต่เกี่ยวข้องอย่างมากกับ ก่อตั้งโรงพยาบาล Foundling ในลอนดอนสำหรับเด็กกำพร้าในปี 1739

7. Hogarth ได้วางรากฐานสำหรับ Royal Academy of Art

Hogarth ได้จัดแสดงภาพเหมือนของเพื่อนของเขา กัปตัน Thomas Coram ผู้ใจบุญ ที่โรงพยาบาล Foundling ซึ่งได้รับความสนใจอย่างมากจากโลกศิลปะ ภาพเหมือนถูกปฏิเสธรูปแบบการวาดภาพแบบดั้งเดิมและแสดงให้เห็นถึงความสมจริงและความรักแทน

Hogarth ชักชวนเพื่อนศิลปินให้ร่วมบริจาคภาพวาดเพื่อตกแต่งโรงพยาบาล พวกเขาร่วมกันผลิตงานแสดงศิลปะร่วมสมัยต่อสาธารณะครั้งแรกของอังกฤษ ซึ่งเป็นก้าวสำคัญในการก่อตั้ง Royal Academy ในปี 1768

David Garrick ในบท Richard III, 1745

Image Credit: William Hogarth , สาธารณสมบัติ, ผ่าน Wikimedia Commons

8. เขาเป็นที่รู้จักดีที่สุดจากผลงานด้านศีลธรรม

ในปี 1731 โฮการ์ธทำงานด้านศีลธรรมชุดแรกเสร็จจนได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวาง ความก้าวหน้าของหญิงโสเภณี นำเสนอ 6 ฉากเกี่ยวกับชะตากรรมของสาวบ้านนอกที่เริ่มทำงานบริการทางเพศ จบลงด้วยพิธีศพหลังจากเธอเสียชีวิตจากโรคกามโรค

ความก้าวหน้าของคราด เล่าถึงชีวิตที่บ้าบิ่นของทอม ราคเวลล์ ลูกชายของพ่อค้าผู้มั่งคั่งราคเวลล์ใช้เงินทั้งหมดไปกับความฟุ่มเฟือยและการพนัน สุดท้ายลงเอยด้วยการเป็นคนไข้ที่โรงพยาบาลเบธเลมรอยัล

ความนิยมของผลงานทั้งสองชิ้น (ผลงานชิ้นหลังซึ่งปัจจุบันจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ของเซอร์ จอห์น โซน) ทำให้โฮการ์ธไปสู่ ดำเนินการคุ้มครองลิขสิทธิ์

9. เขามีหมาปั๊กตัวหนึ่งชื่อทรัมป์

ปั๊กอ้วนขนาดทำให้มันกลายเป็นผลงานของศิลปินชื่อดัง โดยมีภาพเหมือนตนเองของโฮการ์ธที่ชื่อ The Painter and his Pug ภาพเหมือนตนเองที่มีชื่อเสียงในปี 1745 เป็นจุดสูงสุดของอาชีพการงานของ Hogarth

10. กฎหมายลิขสิทธิ์ฉบับแรกได้รับการตั้งชื่อตามเขา

เมื่อ 283 ปีที่แล้ว รัฐสภาอังกฤษได้ผ่านกฎหมายของ Hogarth ในช่วงชีวิตของเขา Hogarth ได้รณรงค์อย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยเพื่อปกป้องสิทธิของศิลปิน เพื่อปกป้องชีวิตของเขาจากผลงานที่ลอกเลียนแบบมาไม่ดี เขาต่อสู้เพื่อให้ได้รับกฎหมายคุ้มครองลิขสิทธิ์ของศิลปิน ซึ่งออกในปี 1735

ไม่กี่เดือนก่อนที่เขาจะเสียชีวิตในปี 1760 เขาได้แกะสลัก Tailpiece หรือ The Bathos ซึ่งบรรยายถึงการล่มสลายของโลกศิลปะอย่างมืดมน