Enhavtabelo
William Hogarth estis naskita en Smithfields en Londono la 10an de novembro 1697 al meza klasa familio. Lia patro Rikardo estis klasika akademiulo, kiu bankrotis dum la infanaĝo de Hogarth. Tamen, malgraŭ - kaj sendube influita de - la miksita riĉaĵo de lia frua vivo, William Hogarth estas bonkonata nomo. Eĉ dum lia vivo, la laboro de Hogarth estis ege populara.
Sed kio faris William Hogarth tiel fama, kaj kial li estas ankoraŭ tiel vaste memorita hodiaŭ? Jen 10 faktoj pri la fifama angla pentristo, gravuristo, satiristo, socia kritikisto kaj karikaturisto.
1. Li kreskis en malliberejo
La patro de Hogarth estis latina instruisto kiu faris lernolibrojn. Bedaŭrinde, Richard Hogarth estis neniu komercisto. Li malfermis latinlingvan kafejon sed ene de 5 jaroj bankrotis.
Lia familio translokiĝis en Fleet-malliberejon kun li en 1708, kie ili vivis ĝis 1712. Hogarth neniam forgesis sian sperton en Fleet, kiu estintus fonto de granda embaraso en la socio de la 18-a jarcento.
La Raketo-Tereno de la Flota Malliberejo ĉirkaŭ 1808
Bilda kredito: Augustus Charles Pugin, Public domain, tra Wikimedia Commons
2. La laboro de Hogarth influis lian eniron en la artan mondon
Kiel juna viro, li estis lernantigita ĉe lagravuristo Ellis Gamble kie li lernis gravuri komercajn kartojn (speco de frua vizitkarto) kaj kiel labori kun arĝento.
Ĝuste dum tiu ĉi metilernado Hogarth komencis atenti la mondon ĉirkaŭ li. La riĉa stratvivo de la metropolo, Londonfoiroj kaj teatroj provizis Hogarth per granda amuzo kaj fervora sento por populara distro. Li baldaŭ komencis skizi la vivecajn karakterojn kiujn li vidis.
Post 7 jaroj da metilernado, li malfermis sian propran platgravuraĵbutikon en aĝo de 23. Antaŭ 1720, Hogarth gravuris blazonojn, butikbiletojn kaj dizajnis platojn por librovendistoj.
3. Li moviĝis en prestiĝaj artaj rondoj
En 1720, Hogarth enskribiĝis ĉe la origina St Martin's Lane Academy en Peter Court, Londono, administrita de John Vanderbank, plej ŝatata artisto de King George. Apud Hogarth ĉe St Martin estis aliaj estontaj figuroj kiuj gvidus anglan arton, kiel ekzemple Joseph Highmore kaj William Kent.
Tamen en 1724, Vanderbank fuĝis al Francio eskapante ŝuldantojn. En novembro tiun jaron, Hogarth aliĝis al la artlernejo de Sir James Thornhill kiu komencus longan asocion inter la du viroj. Thornhill estis kortega pentristo, kaj lia itala baroka stilo multe influis Hogarth.
4. Li publikigis sian unuan satiran presaĵon en 1721
Jam vaste publikigita antaŭ 1724, Emblema Presaĵo pri la Suda Mara Skemo (ankaŭ konata kiel La Suda MaroScheme ) estas konsiderata ne nur la unua satira presaĵo de Hogarth sed la unua politika bildstrio de Anglio.
'Emblema Print on the South Sea Scheme', 1721
Bilda kredito: William Hogarth , Public domain, via Vikimedia Komunejo
La peco karikaturis financan skandalon en Anglio en 1720–21, kiam financistoj kaj politikistoj fraŭde investis en la komercan kompanion de la Suda Maro kun la preteksto de redukti nacian ŝuldon. Multaj homoj perdis multe da mono pro tio.
La presaĵo de Hogarth montris la Monumenton (al la Granda Fajro de Londono), simbolo de la avideco de la Urbo, altega ĉirkaŭ la Katedralo de Sankta Paŭlo, simbolo de kristanismo kaj justeco.
5. Hogarth ne timis fari potencajn malamikojn
Hogarth estis humanisto kaj kredis je arta socia integreco. Li ankaŭ sentis ke artkritikistoj tro festis eksterlandajn artistojn kaj la Grandajn Majstrojn, anstataŭ rekoni la emerĝantan talenton hejme en Anglio.
Unu el la influaj figuroj Hogarth fremdigis estis la 3-a Grafo de Burlington, Richard Boyle, plenumebla arkitekto konata kiel la "Apolono de la Artoj". Burlington ricevis sian propran reen en 1730, kiam li ĉesigis la pliiĝon de Hogarth je populareco en kortegaj artaj cirkloj.
6. Li forkuris kun la filino de Thornhill Jane
La fia paro estis geedzita en marto 1729, sen la permeso de la patro de Jane. Dum la venontaj du jaroj larilato kun Thornhill estis streĉita, sed antaŭ 1731 ĉio estis pardonita, kaj Hogarth translokiĝis enen kun Jane ĉe ŝia familia domo en la Granda Piazza, Covent Garden.
La paro ne havis infanojn, sed estis tre engaĝita en establante la Foundling Hospital de Londono por orfoj en 1739.
7. Hogarth metis la fundamentojn por la Reĝa Akademio de Arto
Hogarth montris portreton de sia amiko, la filantropo kapitano Thomas Coram, en la Foundling Hospital kiu altiris gravan atenton de la arta mondo. La portreto estis malaprobita tradiciaj stiloj de pentraĵo kaj anstataŭe montris realismon kaj amon.
Vidu ankaŭ: Frua Historio de Venezuelo: De Antaŭ Kolumbo ĝis la 19-a JarcentoHogarth persvadis kolegajn artistojn aliĝi al li en kontribuado de pentraĵoj por ornami la hospitalon. Kune, ili produktis la unuan publikan ekspozicion de nuntempa arto de Anglio - grava paŝo al fondo de la Reĝa Akademio en 1768.
David Garrick kiel Rikardo la 3-a, 1745
Bilda kredito: William Hogarth , Publika domeno, per Vikimedia Komunejo
8. Li estas plej konata pro siaj moraligaj verkoj
En 1731, Hogarth kompletigis sian unuan serion de moralaj verkoj kondukantaj al ĝeneraligita rekono. A Harlot's Progress prezentas en 6 scenoj la sorton de kampara knabino kiu komencas seksan laboron, finiĝante kun funebra ceremonio post ŝia morto pro venerea malsano.
A Rake's Progress bildigu la malzorgeman vivon de Tom Rakewell, filo de riĉa komercisto.Rakewell elspezas sian tutan monon por lukso kaj hazardludo, finfine finiĝante kiel paciento en Bethlem Royal Hospital.
La populareco de ambaŭ verkoj (ĉi-lasta el kiuj estas hodiaŭ elmontrita en la Muzeo de Sir John Soane) kondukis Hogarth al okupiĝi pri kopirajtoprotektado.
9. Li havis dorlotbestan mokon nomitan Trump
La dika mopso eĉ transformis ĝin en la verkon de la fama artisto, prezentante en la memportreto de Hogarth trafe nomita, La Farbisto kaj lia Pug . La fama memportreto de 1745 markis la altan punkton de la kariero de Hogarth.
10. La unua leĝo pri kopirajto estis nomita por li
Antaŭ 283 jaroj, Brita Parlamento pasigis la Leĝon de Hogarth. Dum lia vivdaŭro, Hogarth senlace kampanjis por protekti la rajtojn de artistoj. Por protekti sian vivtenon de malbone kopiitaj eldonoj, li batalis por akiri leĝaron protektantan la kopirajton de artisto, kiu pasis en 1735.
Vidu ankaŭ: Pesto kaj Fajro: Kio estas la Signifo de la Taglibro de Samuel Pepys?Kelkaj monatoj antaŭ sia morto en 1760 li gravuris Tailpiece aŭ La Bathos , kiu sombre prezentis la falon de la arta mondo.