Уільям Хогарт нарадзіўся ў Смітфілдзе ў Лондане 10 лістапада 1697 года ў сям'і сярэдняга класа. Яго бацька Рычард быў класічным навукоўцам, які збанкрутаваў у дзяцінстве Хогарта. Тым не менш, нягледзячы на ​​- і, несумненна, пад уплывам - яго неадназначнага дабрабыту ў раннім жыцці, Уільям Хогарт - добра вядомае імя. Нават пры яго жыцці працы Хогарта былі вельмі папулярныя.

Але што зрабіла Уільяма Хогарта такім знакамітым і чаму яго так шмат памятаюць і сёння? Вось 10 фактаў пра сумна вядомага англійскага жывапісца, гравёра, сатырыка, сацыяльнага крытыка і карыкатурыста.

1. Ён вырас у турме

Бацька Хогарта быў настаўнікам лацінскай мовы, які рабіў падручнікі. На жаль, Рычард Хогарт не быў бізнесменам. Ён адкрыў лацінамоўную кавярню, але праз 5 гадоў збанкрутаваў.

Яго сям'я пераехала разам з ім у турму Фліт у 1708 г., дзе яны жылі да 1712 г. Хогарт ніколі не забываў свой досвед працы ва Фліце, які быў бы крыніца вялікага збянтэжанасці ў грамадстве 18-га стагоддзя.

Ракетная пляцоўка ў турме Фліта каля 1808 г.

Аўтар выявы: Аўгустус Чарльз Пуджын, Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

2. Праца Хогарта паўплывала на яго выхад у свет мастацтва

У маладосці ён вучыўся ўгравёра Эліса Гэмбла, дзе ён навучыўся гравіраваць гандлёвыя карткі (своеасаблівыя візітныя карткі) і як працаваць са срэбрам.

Менавіта падчас навучання Хогарт пачаў звяртаць увагу на свет вакол сябе. Багатае вулічнае жыццё мегаполіса, лонданскія кірмашы і тэатры давалі Хогарту вялікую забаву і вострае чуццё для папулярных забаў. Неўзабаве ён пачаў маляваць яркія персанажы, якія бачыў.

Пасля 7 гадоў навучання ён адкрыў уласную майстэрню для гравіроўкі пласцін ва ўзросце 23 гадоў. Да 1720 г. Хогарт гравіраваў гербы, крамныя рахункі і распрацоўваў талеркі для кнігагандляроў.

3. Ён рухаўся ў прэстыжных мастацкіх колах

У 1720 годзе Хогарт паступіў у першапачатковую акадэмію Сэнт-Марцінс-Лэйн у Пітэр-Корце ў Лондане, якой кіраваў Джон Вандэрбэнк, любімы мастак караля Георга. Разам з Хогартам у Святога Марціна былі і іншыя будучыя дзеячы, якія ўзначалілі б англійскае мастацтва, такія як Джозэф Хаймар і Уільям Кент.

Аднак у 1724 г. Вандэрбанк уцёк у Францыю, ратуючыся ад даўжнікоў. У лістападзе таго ж года Хогарт далучыўся да мастацкай школы сэра Джэймса Торнхіла, што паклала пачатак працяглай сувязі паміж двума людзьмі. Торнхіл быў прыдворным мастаком, і яго стыль італьянскага барока моцна паўплываў на Хогарта.

4. Ён апублікаваў свой першы сатырычны твор у 1721 годзе

Ужо шырока апублікаваны ў 1724 годзе, Эмблематычны прынт на схеме Паўднёвага мора (таксама вядомы як Паўднёвае мораСхема ) лічыцца не толькі першым сатырычным адбіткам Хогарта, але і першай палітычнай карыкатурай у Англіі.

«Эмблематычны адбітак на схеме Паўднёвага мора», 1721

Аўтар выявы: Уільям Хогарт , Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

Твор карыкатурна адлюстроўвае фінансавы скандал у Англіі ў 1720-21 гг., калі фінансісты і палітыкі ашуканскім шляхам інвеставалі ў гандлёвую кампанію Паўднёвага мора пад выглядам скарачэння дзяржаўнага доўгу. У выніку шмат людзей страцілі шмат грошай.

На гравюры Хогарта быў паказаны Помнік (вялікаму пажару ў Лондане), сімвал прагнасці горада, які ўзвышаецца над саборам Святога Паўла, сімвалам хрысціянства і праведнасьць.

5. Хогарт не баяўся нажыць моцных ворагаў

Хогарт быў гуманістам і верыў у сацыяльную цэласнасць мастака. Ён таксама лічыў, што мастацтвазнаўцы празмерна славяць замежных мастакоў і Вялікіх Майстроў, замест таго, каб прызнаваць таленты, якія з'яўляюцца на радзіме ў Англіі.

Адной з уплывовых асоб, ад якой Хогарт адштурхнуўся, быў 3-і граф Берлінгтан, Рычард Бойл, дасведчаны архітэктар, вядомы як «Апалон мастацтваў». Берлінгтан атрымаў сваё яшчэ ў 1730 годзе, калі паклаў канец росту папулярнасці Хогарта ў прыдворных мастацкіх колах.

6. Ён уцёк з дачкой Торнхіла Джэйн

Адурманеная пара пажанілася ў сакавіку 1729 года без дазволу бацькі Джэйн. На наступныя пару гадоўадносіны з Торнхілам былі напружанымі, але ў 1731 годзе ўсё было даравана, і Хогарт пераехаў да Джэйн у яе сямейны дом на Вялікай плошчы Ковент-Гардэн.

У пары не было дзяцей, але яны былі моцна ўцягнутыя ў заснаванне ў 1739 г. Лонданскага шпіталя для дзяцей-сірот.

7. Хогарт заклаў асновы Каралеўскай акадэміі мастацтваў

Хогарт выставіў партрэт свайго сябра, філантропа капітана Томаса Корама, у шпіталі падкідаў, што прыцягнула значную ўвагу свету мастацтва. Партрэт быў адхілены традыцыйнымі стылямі жывапісу і замест гэтага дэманстраваў рэалізм і любоў.

Хогарт пераканаў калег-мастакоў далучыцца да яго ў стварэнні карцін для ўпрыгожвання бальніцы. Разам яны арганізавалі першую ў Англіі публічную выставу сучаснага мастацтва - важны крок да заснавання Каралеўскай акадэміі ў 1768 годзе.

Дэвід Гарык у ролі Рычарда III, 1745

Аўтар выявы: Уільям Хогарт , Грамадскі набытак, праз Wikimedia Commons

8. Ён найбольш вядомы сваімі маралізатарскімі працамі

У 1731 годзе Хогарт завяршыў сваю першую серыю маральных твораў, якія прывялі да шырокага прызнання. Прагулка блудніцы адлюстроўвае ў 6 сцэнах лёс вясковай дзяўчыны, якая пачала секс-бізнес, заканчваючы пахавальнай цырымоніяй пасля яе смерці ад венерычнай хваробы.

Прагулка граблі адлюстроўваюць безразважнае жыццё Тома Рэйкуэлла, сына багатага купца.Рэйквел марнуе ўсе свае грошы на раскошу і азартныя гульні, у выніку апынуўшыся пацыентам у Бэтлемскай каралеўскай бальніцы.

Папулярнасць абедзвюх работ (апошняя з якіх сёння выстаўлена ў Музеі сэра Джона Соана) прывяла Хогарта да дамагацца абароны аўтарскіх правоў.

9. У яго быў хатні мопс па імі Трамп

Дужы мопс нават увайшоў у працу знакамітага мастака, на аўтапартрэце Хогарта з трапнай назвай Мастак і яго мопс . Знакаміты аўтапартрэт 1745 года стаў вяршыняй кар'еры Хогарта.

10. Першы закон аб аўтарскім праве быў названы ў яго гонар

283 гады таму брытанскі парламент прыняў закон Хогарта. Пры жыцці Хогарт нястомна змагаўся за абарону правоў мастакоў. Каб абараніць свае сродкі да існавання ад дрэнна капіраваных выданняў, ён змагаўся за тое, каб закон аб абароне аўтарскіх правоў мастакоў быў прыняты ў 1735 годзе.

За некалькі месяцаў да сваёй смерці ў 1760 годзе ён выгравіраваў Tailpiece ці Батос , які змрочна адлюстроўваў падзенне мастацкага свету.