Obsah
William Hogarth sa narodil 10. novembra 1697 v londýnskej štvrti Smithfields v rodine príslušníkov strednej vrstvy. Jeho otec Richard bol klasický učenec, ktorý počas Hogarthovho detstva zbankrotoval. Napriek tomu, a nepochybne aj pod vplyvom zmiešaného šťastia v ranom veku, je William Hogarth veľmi známym menom. Už počas svojho života sa Hogarthove diela tešili obrovskej popularite.
Čo však Williama Hogartha tak preslávilo a prečo sa naňho dodnes spomína? Tu je 10 faktov o neslávne známom anglickom maliarovi, rytcovi, satirikovi, sociálnom kritikovi a karikaturistovi.
1. Vyrastal vo väzení
Hogarthov otec bol učiteľom latinčiny, ktorý vyrábal učebnice. Richard Hogarth, žiaľ, nebol žiadny obchodník. Otvoril si kaviareň s latinským jazykom, ale do piatich rokov skrachoval.
Jeho rodina sa spolu s ním v roku 1708 presťahovala do väzenia Fleet, kde žila až do roku 1712. Hogarth nikdy nezabudol na svoj zážitok z Fleetu, ktorý by bol v spoločnosti 18. storočia zdrojom veľkých rozpakov.
Pozri tiež: 10 faktov o Filippe z HainaultuHráčske ihrisko väznice Fleet okolo roku 1808
Image Credit: Augustus Charles Pugin, Public domain, via Wikimedia Commons
2. Hogarthova práca ovplyvnila jeho vstup do sveta umenia
V mladosti sa vyučil u rytca Ellisa Gamblea, kde sa naučil gravírovať obchodné karty (akési prvé vizitky) a pracovať so striebrom.
Práve počas tejto praxe začal Hogarth vnímať svet okolo seba. Bohatý pouličný život v metropole, londýnske trhy a divadlá poskytovali Hogarthovi veľkú zábavu a zmysel pre ľudovú zábavu. Čoskoro začal skicovať živé postavy, ktoré videl.
Po siedmich rokoch učňovskej praxe si ako 23-ročný otvoril vlastnú dielňu na rytie štočkov. V roku 1720 už Hogarth rytecky spracovával erby, účty obchodov a navrhoval štočky pre kníhkupcov.
3. Pohyboval sa v prestížnych umeleckých kruhoch
V roku 1720 sa Hogarth zapísal na pôvodnú akadémiu St Martin's Lane v Peter Courte v Londýne, ktorú viedol John Vanderbank, obľúbený umelec kráľa Juraja. Spolu s Hogarthom na akadémii St Martin's študovali aj ďalšie osobnosti, ktoré v budúcnosti viedli anglické umenie, ako napríklad Joseph Highmore a William Kent.
V roku 1724 však Vanderbank utiekol do Francúzska pred dlžníkmi. V novembri toho istého roku Hogarth nastúpil do umeleckej školy sira Jamesa Thornhilla, čím sa začalo ich dlhoročné spojenie. Thornhill bol dvorným maliarom a jeho taliansky barokový štýl výrazne ovplyvnil Hogartha.
4. Svoju prvú satirickú tlač vydal v roku 1721
V roku 1724 už bola široko publikovaná, Emblematická tlač o schéme Južného mora (známy aj ako Program Južné more ) sa považuje nielen za Hogarthovu prvú satirickú grafiku, ale aj za prvú politickú karikatúru v Anglicku.
"Emblematická tlač o pláne Južného mora", 1721
Obrázok: William Hogarth, Public domain, via Wikimedia Commons
Dielo karikuje finančný škandál v Anglicku v rokoch 1720-21, keď finančníci a politici podvodne investovali do obchodnej spoločnosti South Sea pod zámienkou zníženia štátneho dlhu. Mnoho ľudí tak prišlo o veľa peňazí.
Na Hogarthovej grafike bol zobrazený pamätník (Veľkého londýnskeho požiaru), symbol chamtivosti mesta, týčiaci sa okolo Katedrály svätého Pavla, symbolu kresťanstva a spravodlivosti.
5. Hogarth sa nebál vytvoriť si silných nepriateľov
Hogarth bol humanista a veril v umeleckú sociálnu integritu. Mal tiež pocit, že umelecká kritika príliš oslavuje zahraničných umelcov a veľkých majstrov namiesto toho, aby ocenila vznikajúce talenty doma v Anglicku.
Jednou z vplyvných osobností, ktoré si Hogartha znepriatelili, bol 3. gróf z Burlingtonu Richard Boyle, vynikajúci architekt známy ako "Apollo umenia". Burlington sa mu odvďačil v roku 1730, keď ukončil rast Hogarthovej popularity v dvorných umeleckých kruhoch.
Pozri tiež: Platené rybami: 8 faktov o používaní úhorov v stredovekom Anglicku6. Utiekol s Thornhillovou dcérou Jane
Obľúbená dvojica sa zosobášila v marci 1729 bez súhlasu Janinho otca. Nasledujúcich pár rokov bol vzťah s Thornhillom napätý, ale v roku 1731 bolo všetko odpustené a Hogarth sa presťahoval k Jane do jej rodinného domu na Veľkom námestí v Covent Garden.
Manželia nemali deti, ale významne sa podieľali na založení londýnskej nemocnice pre siroty Foundling Hospital v roku 1739.
7. Hogarth položil základy Kráľovskej akadémie umenia
Hogarth vystavil v nemocnici Foundling Hospital portrét svojho priateľa, filantropa kapitána Thomasa Corama, ktorý vzbudil značnú pozornosť umeleckého sveta. Portrét odmietol tradičné maliarske štýly a namiesto toho prezentoval realizmus a lásku.
Hogarth presvedčil kolegov umelcov, aby sa k nemu pridali a prispeli obrazmi na výzdobu nemocnice. Spoločne vytvorili prvú verejnú výstavu súčasného umenia v Anglicku - dôležitý krok k založeniu Kráľovskej akadémie v roku 1768.
David Garrick ako Richard III, 1745
Obrázok: William Hogarth, Public domain, via Wikimedia Commons
8. Je známy najmä vďaka svojim moralizujúcim dielam
V roku 1731 dokončil Hogarth svoju prvú sériu mravoučných diel, ktoré mu priniesli široké uznanie. Pokrok pobehlice v šiestich scénach zobrazuje osud vidieckeho dievčaťa, ktoré začne pracovať v sexbiznise, a končí pohrebným obradom po jej smrti na pohlavnú chorobu.
Pokrok hraboša Rakewell minie všetky svoje peniaze na luxus a hazardné hry a nakoniec skončí ako pacient v nemocnici Bethlem Royal Hospital.
Popularita oboch diel (druhé z nich je dnes vystavené v Múzeu sira Johna Soana) viedla Hogartha k tomu, aby sa usiloval o ochranu autorských práv.
9. Mal domáceho miláčika mopslíka menom Trump
Statný mopslík sa dokonca dostal do diela slávneho umelca, keď sa objavil na Hogarthovom autoportréte s príznačným názvom, Maliar a jeho mopslík Slávny autoportrét z roku 1745 znamenal vrchol Hogarthovej kariéry.
10. Prvý zákon o autorských právach bol pomenovaný po ňom
Pred 283 rokmi prijal britský parlament Hogarthov zákon. Hogarth počas svojho života neúnavne viedol kampaň na ochranu práv umelcov. Aby si zabezpečil živobytie pred nekvalitne kopírovanými vydaniami, bojoval za prijatie zákona na ochranu autorských práv umelcov, ktorý bol prijatý v roku 1735.
Niekoľko mesiacov pred svojou smrťou v roku 1760 vyryl Koncový nástavec alebo Bathos , ktorý pochmúrne zobrazoval pád umeleckého sveta.