5 lý do tại sao thời kỳ Phục hưng bắt đầu ở Ý

Harold Jones 18-10-2023
Harold Jones

Video giáo dục này là phiên bản trực quan của bài viết này và do Trí tuệ nhân tạo (AI) trình bày. Vui lòng xem chính sách về tính đa dạng và đạo đức AI của chúng tôi để biết thêm thông tin về cách chúng tôi sử dụng AI và chọn người thuyết trình trên trang web của chúng tôi.

Xem thêm: Olive Dennis là ai? ‘Nữ kỹ sư’ đã thay đổi ngành du lịch đường sắt

Thời kỳ Phục hưng từ lâu đã được coi là một trong những thời kỳ quan trọng nhất của Châu Âu, với sự tuôn trào những điều kỳ diệu tác phẩm nghệ thuật, văn học hấp dẫn và các khái niệm triết học mới vẫn còn ảnh hưởng đến khán giả ngày nay.

Xuất hiện vào thế kỷ 15 và 16, nó đã kéo châu Âu ra khỏi 'Thời kỳ đen tối' và hướng tới Thời kỳ Khai sáng, thông qua sự quay trở lại làm thay đổi thế giới của lý tưởng cổ xưa. Mặc dù thời kỳ Phục hưng có ý nghĩa sâu rộng, nhưng thực tế nó lại được sinh ra ở một quốc gia nhỏ ở Địa Trung Hải với một quá khứ lẫy lừng – Ý.

Dưới đây là 5 lý do tại sao thời kỳ Phục hưng bắt đầu ở đó, từ vị trí của nó trong thế giới cổ đại vai trò của Thành phố Vatican.

1. Nó từng là trái tim của Đế chế La Mã

Một trong những khía cạnh quan trọng của thời kỳ Phục hưng là sự hồi sinh đáng kể của các lý tưởng nghệ thuật và triết học thời cổ đại, đặc biệt là của La Mã cổ đại và Hy Lạp cổ đại. Vì vậy, nơi nào tốt hơn để bắt đầu hơn là trung tâm cũ của Đế chế La Mã? Nước Ý vẫn còn rải rác những ngôi đền, tác phẩm điêu khắc và bích họa đổ nát của quá khứ huy hoàng, mang đến cho các nghệ sĩ thời Phục hưng một loạt các khuôn mẫu rõ ràng và tức thì để làm cơ sở cho các tác phẩm của họ.làm việc.

Những bức tượng cổ xưa được đánh giá cao liên tục được khai quật ở Ý trong suốt thời kỳ này, mang đến cho các nghệ sĩ như Michelangelo những cân nhắc mới về hình dạng con người. Ông đã có mặt tại cuộc khai quật Laocoön và các con trai của ông vào năm 1506, một tác phẩm điêu khắc khổng lồ từng được trưng bày trong cung điện của Hoàng đế Titus và có thể được chế tác từ năm 27 trước Công nguyên đến năm 68 sau Công nguyên.

Michelangelo đã được trao tặng quyền truy cập đặc biệt để nghiên cứu về nó và nhận thấy đây là một ví dụ đầy cảm hứng về cách khắc họa cơ thể con người và các cơ bắp của nó theo những cách không nhất thiết phải thể hiện sức mạnh.

Laocoön and His Sons của các nhà điêu khắc Agesander, Athenodoros và Polydorus của Rhodes, c.27 TCN – 68 SCN. Tín dụng hình ảnh: Miền công cộng, qua Wikimedia Commons

2. Hoạt động học thuật mở rộng đã phục hồi các tác phẩm cổ xưa quan trọng

Mặc dù nằm ở trung tâm của đế chế cũ và giữ lại nhiều tác phẩm vật lý của nó, nhưng nhiều văn bản khéo léo của nó đã bị thất lạc theo thời gian, khiến một khía cạnh cực kỳ quan trọng của thời kỳ Phục hưng không được tính đến vì. Phải đến khi một đế chế vĩ đại khác sụp đổ thì nhiều người trong số họ mới trỗi dậy ở Ý.

Cuộc Thập tự chinh lần thứ tư vào thế kỷ 13 đã làm suy yếu đáng kể Đế chế Byzantine, và vào năm 1453, Constantinople cuối cùng đã rơi vào tay Ottoman. Trong thời kỳ hỗn loạn này, một cộng đồng lớn các học giả Byzantine đã buộc phải chạy trốn vào phía bắc nước Ý, mang theo một loạt các văn bản cổ điển được bảo tồn trong kho lưu trữ của họ.các thư viện.

Các học giả nhân văn từ Ý sau đó bắt đầu tìm kiếm các thư viện tu viện để tìm các tác phẩm tương tự bị thất lạc. Trong thư viện Monte Cassino gần Rome, Boccaccio đã phát hiện ra tác phẩm có ảnh hưởng của nhà sử học La Mã Tacitus, trong khi Poggio Bracciolini đi du lịch các tu viện ở Thụy Sĩ, Pháp và Đức để tìm kiếm những kho báu tương tự.

Tại tu viện St Galen, ông đã phát hiện ra một bản sao hoàn chỉnh của Institutio oratoria đã mất của Quintilian, trong khi tại tu viện Cluny vào năm 1414, một tập hợp các bài phát biểu của Cicero đã được tìm thấy và mang về Ý.

Việc khám phá lại những tác phẩm này đã thúc đẩy các nhà văn như Petrarch và Dante nghiên cứu mới về suy nghĩ và hành động của con người, đồng thời có khả năng ảnh hưởng đến các tác phẩm chính trị nổi tiếng như The Prince của Machiavelli. Những văn bản bị thất lạc này cũng ảnh hưởng đến nghệ thuật, với công trình được tái khám phá của Vitruvius về sự hoàn hảo của kiến ​​trúc và cơ thể, đã giúp Leonardo da Vinci tạo ra Người đàn ông Vitruvian của mình, hiện là một trong những tác phẩm nghệ thuật dễ nhận biết nhất trong lịch sử.

Người Vitruvian của Leonardo da Vinci, c. 1492. Tín dụng hình ảnh: Miền công cộng, qua Wikimedia Commons

3. Các thành bang của nó cho phép nghệ thuật và những ý tưởng mới phát triển

Sau sự sụp đổ của Đế chế La Mã, Ý được chia thành một số thành bang, mỗi thành bang có một gia tộc cầm quyền hùng mạnh đứng đầu. Những gia đình như vậy bao gồm Aragons of Naples, Sforzas of Milan và Medicis khét tiếng củaFlorence.

Gia đình Medici đã góp phần rất lớn vào sự bùng nổ của nghệ thuật và văn hóa diễn ra trong thành phố của họ, khiến Florence được nhiều người coi là quê hương của thời kỳ Phục hưng. Thành lập Ngân hàng Medici nổi tiếng vào năm 1397, gia đình này đã trở thành những người bảo trợ đắc lực cho một số nghệ sĩ vĩ đại nhất của đất nước.

Lorenzo de' Medici đã ủng hộ tác phẩm của Botticelli, Michelangelo và Leonardo da Vinci vào thế kỷ 15, trong khi các Giáo hoàng của Medici Leo X và Clêmentê VII đã ủy thác công việc cho Raphael và Michelangelo, sau này vẽ Nhà nguyện Sistine nổi tiếng thế giới theo yêu cầu của Clêmentê VII.

Xem thêm: 10 sự thật về cặp song sinh Kray

Vì những gia đình như nhà Medicis là quý tộc hơn là quý tộc nên nhiều người xem họ như bạn bè của người dân. Các gia đình thương nhân khác cũng được phép có quyền lực và ảnh hưởng đáng kể, bao gồm cả việc quản lý các luật liên quan đến ngân hàng, vận chuyển và thương mại.

Do đó, nhiều xã hội tự do hơn đã tồn tại so với các hệ thống quân chủ và quý tộc bị giam cầm ở Bắc Âu, và các ý tưởng và văn hóa được lưu truyền rộng rãi hơn. Không phải không có sự cạnh tranh lành mạnh, các thành phố-bang tráng lệ của Ý cũng cạnh tranh xem ai có thể xây dựng những thành phố đẹp nhất và tạo ra tác phẩm nghệ thuật ngoạn mục nhất, thúc đẩy sự bùng nổ nhanh chóng của các tác phẩm và văn hóa tinh xảo.

Florence vào cuối thế kỷ 15. Tín dụng hình ảnh: Miền công cộng, qua Wikimedia Commons

4. Liên kết giao dịch rộng lớnkhuyến khích trao đổi văn hóa và vật chất

Vì nhiều thành phố-quốc gia hùng mạnh của Ý nằm trên một bán đảo của biển Địa Trung Hải nên nơi đây trở thành điểm nóng để trao đổi hàng hóa và ý tưởng. Các nền văn hóa khác nhau đi qua các cảng của Ý mỗi ngày khi các thương nhân từ khắp nơi trên thế giới tương tác với những người ở khu chợ và nhà trọ mà họ ở.

Các tuyến thương mại xa như Trung Quốc và Trung Đông kết thúc ở Venice và Genoa, trong khi các tuyến từ Anh và Scandinavia cũng hoạt động thường xuyên. Điều này không chỉ tạo ra sự giao thoa giữa các nền văn hóa mà còn khiến các thành phố-quốc gia và tầng lớp thương gia của họ trở nên rất giàu có, với khả năng tiếp cận vô số loại hàng hóa.

Một số trong số đó quan trọng nhất theo đúng nghĩa đen là bán bột màu, được sử dụng trong sơn của các nghệ sĩ thời Phục hưng. Venice là điểm nhập cảnh chính của hàng hóa nhuộm màu, từ màu xanh lục (màu xanh lục từ Hy Lạp) đến màu ngọc lưu ly quý hiếm của Trung Á.

Các nghệ sĩ có thể tùy ý sử dụng nhiều màu sắc khác nhau cho phép họ sáng tạo với những màu sắc mới và nổi bật sắc thái, tạo nên tác phẩm nghệ thuật sống động mang tính biểu tượng cho thời kỳ Phục hưng ở Ý ngày nay.

5. Vatican là một người bảo trợ giàu có và quyền lực

Với Thành phố Vatican nằm ở Rome, trung tâm của Nhà thờ Công giáo La Mã mang theo sự giàu có và ảnh hưởng to lớn. Nó đã thu thập những bộ óc vĩ đại nhất trong ngày trong các trường đại học tôn giáo của mình, những người đã miệt mài với kinh phí và văn bản, đã làm việc để tiếp tụchiểu mối quan hệ giữa con người và Thiên Chúa. Nhiều giáo hoàng của nó đã ủy quyền cho các nghệ sĩ tài năng thiết kế và trang trí nhà thờ và cung điện của họ, với một số tác phẩm tuyệt vời nhất của thời kỳ Phục hưng mô phỏng hình tượng Công giáo và các câu chuyện trong Kinh thánh.

Bản khắc của Stefan du Pérac là xuất bản năm 1569, năm năm sau cái chết của Michelangelo. Tín dụng hình ảnh: Miền công cộng, thông qua Wikimedia Commons

Tuy nhiên, Nhà thờ và thời kỳ Phục hưng không phải lúc nào cũng chung sống hòa thuận. Trong khi Giáo hoàng được bao quanh bởi khối tài sản kếch xù, thì nó cũng chìm trong tham nhũng. Các nhà tư tưởng thời Phục hưng bắt đầu đặt câu hỏi về ý tưởng về quyền lực được giao và vai trò của Giáo hội trong mối quan hệ của họ với Chúa, cũng như hành vi ngày càng bị thế tục hóa của họ.

Ngược lại, một số thành viên của nhà thờ nhận thấy thời kỳ Phục hưng ngày càng buông thả và phù phiếm , dẫn đến các sự kiện như Bonfire of the Vanities năm 1497, trong đó một lượng lớn sách, mỹ phẩm và tác phẩm nghệ thuật đã bị giáo sĩ Girolamo Savonarola đốt công khai ở Florence.

Xung đột ý kiến ​​này sẽ được xem xét kiên quyết trong trong những thập kỷ tới, khi các khái niệm nhân văn dần dần phổ biến khắp châu Âu và cuối cùng dẫn đến cuộc Cải cách Tin lành. Năm 1517, Martin Luther đóng đinh luận điểm Chín mươi lăm của mình lên cửa Nhà thờ Các Thánh ở Wittenburg, tuyên bố sự thối nát của Giáo hội Công giáo – và sự bất chấp của ông đối vớithẩm quyền của họ – cho tất cả.

Tags:Leonardo da Vinci

Harold Jones

Harold Jones là một nhà văn và nhà sử học giàu kinh nghiệm, với niềm đam mê khám phá những câu chuyện phong phú đã định hình thế giới của chúng ta. Với hơn một thập kỷ kinh nghiệm trong lĩnh vực báo chí, anh ấy có con mắt tinh tường về chi tiết và tài năng thực sự trong việc đưa quá khứ vào cuộc sống. Từng đi du lịch nhiều nơi và làm việc với các viện bảo tàng và tổ chức văn hóa hàng đầu, Harold tận tâm khai quật những câu chuyện hấp dẫn nhất trong lịch sử và chia sẻ chúng với thế giới. Thông qua công việc của mình, anh ấy hy vọng sẽ khơi dậy niềm yêu thích học tập và hiểu biết sâu sắc hơn về những con người và sự kiện đã định hình thế giới của chúng ta. Khi không bận nghiên cứu và viết lách, Harold thích đi bộ đường dài, chơi ghi-ta và dành thời gian cho gia đình.