5 powodów, dla których renesans zaczął się we Włoszech

Harold Jones 18-10-2023
Harold Jones

Ten film edukacyjny jest wizualną wersją tego artykułu i przedstawiony przez sztuczną inteligencję (AI). Proszę zapoznać się z naszą polityką etyki i różnorodności AI, aby uzyskać więcej informacji na temat tego, jak wykorzystujemy AI i wybieramy prezenterów na naszej stronie internetowej.

Renesans od dawna uważany jest za jeden z najbardziej znaczących okresów w Europie, z jego zalewem wspaniałych dzieł sztuki, fascynującej literatury i nowych koncepcji filozoficznych, które do dziś wywierają wpływ na odbiorców.

Zobacz też: 5 Tyranii reżimu Tudorów

Odbywający się w XV i XVI wieku renesans wyciągnął Europę z "ciemnych wieków" w kierunku oświecenia, poprzez zmieniający świat powrót do starożytnych ideałów. Chociaż renesans miał daleko idące implikacje, w rzeczywistości narodził się w małym śródziemnomorskim kraju o znakomitej przeszłości - we Włoszech.

Oto 5 powodów, dla których to właśnie tam rozpoczął się renesans - od miejsca w starożytnym świecie po rolę Watykanu.

1. to było serce Imperium Rzymskiego

Jednym z kluczowych aspektów renesansu było znaczące odrodzenie artystycznych i filozoficznych ideałów starożytności, zwłaszcza starożytnego Rzymu i starożytnej Grecji. Gdzie więc lepiej zacząć niż w starym epicentrum Imperium Rzymskiego? Włochy wciąż były pełne zrujnowanych świątyń, rzeźb i fresków z ich chwalebnej przeszłości, co dawało renesansowym artystom mnóstwo jasnych i jasnych informacji.natychmiastowe szablony, na których można oprzeć swoją pracę.

Cenne posągi starożytności były stale odkopywane we Włoszech przez cały okres, dając artystom takim jak Michał Anioł nowe przemyślenia na temat ludzkiej formy.Był obecny przy wykopaliskach Laocoön i jego synowie w 1506 r., ogromna rzeźba wystawiona niegdyś w pałacu cesarza Tytusa i wykonana prawdopodobnie między 27 r. p.n.e. a 68 r. n.e.

Michał Anioł otrzymał specjalny dostęp, aby ją przestudiować i uznał ją za inspirujący przykład tego, jak przedstawiać ludzkie ciało i jego mięśnie w sposób, który niekoniecznie musi świadczyć o sile.

Laocoön i jego synowie autorstwa rzeźbiarzy Agesandra, Athenodorosa i Polydorusa z Rodos, ok. 27 p.n.e.-68 n.e. Image credit: Public Domain, via Wikimedia Commons

2. szeroko zakrojona działalność naukowa odzyskała istotne dzieła starożytne

Mimo że znajdował się w sercu starego imperium i zachował wiele jego fizycznych dzieł, wiele z jego genialnych tekstów zostało utraconych przez czas, pozostawiając ogromny aspekt renesansu bez wyjaśnienia. Potrzeba było upadku innego wielkiego imperium, aby wiele z nich pojawiło się ponownie we Włoszech.

Czwarta krucjata z XIII wieku znacznie osłabiła Cesarstwo Bizantyjskie, a w 1453 roku Konstantynopol padł w końcu łupem Osmanów. W tym burzliwym okresie ogromna społeczność bizantyjskich uczonych została zmuszona do ucieczki na północ Włoch, przywożąc ze sobą mnóstwo klasycznych tekstów zachowanych w ich bibliotekach.

Uczeni humaniści z Włoch zaczęli wówczas przeszukiwać biblioteki klasztorne w poszukiwaniu podobnych zaginionych dzieł. W bibliotece na Monte Cassino pod Rzymem Boccaccio odkrył wpływowe dzieło rzymskiego historyka Tacyta, a Poggio Bracciolini przemierzał klasztory w Szwajcarii, Francji i Niemczech w poszukiwaniu podobnych skarbów.

W opactwie St Galen odkrył kompletną kopię zaginionego Institutio oratoria Kwintyliana, natomiast w opactwie w Cluny w 1414 roku odnaleziono i przywieziono do Włoch komplet mów Cycerona.

Ponowne odkrycie tych dzieł spowodowało nowe badania nad ludzką myślą i działaniem przez pisarzy takich jak Petrarka i Dante, i prawdopodobnie wpłynęło na niesławne trakty polityczne, takie jak Książę Te zaginione teksty wpłynęły również na sztukę, a odkryte na nowo prace Witruwiusza o doskonałości architektonicznej i cielesnej skłoniły Leonarda da Vinci do stworzenia jego Człowiek witruwiański , obecnie jedno z najbardziej rozpoznawalnych dzieł sztuki w historii.

Zobacz też: 32 Zdumiewające fakty historyczne

Człowiek witruwiański Leonarda da Vinci, ok. 1492 r. Image credit: Public Domain, via Wikimedia Commons

3. jego miasta-państwa pozwalały na rozkwit sztuki i nowych idei

Po upadku Cesarstwa Rzymskiego Włochy zostały podzielone na szereg miast-państw, z których każde miało na czele potężną rodzinę rządzącą. Do takich rodzin należą Aragończycy z Neapolu, Sforzowie z Mediolanu i niesławni Medyceusze z Florencji.

Rodzina Medyceuszy miała ogromny wpływ na eksplozję sztuki i kultury, która miała miejsce w ich mieście, co doprowadziło do tego, że Florencja jest powszechnie uważana za ojczyznę samego renesansu. Zakładając w 1397 roku znamienity Bank Medyceuszy, rodzina stała się cennymi mecenasami dla niektórych z największych artystów w kraju.

Lorenzo de' Medici wspierał w XV wieku prace Botticellego, Michała Anioła i Leonarda da Vinci, a medycejscy papieże Leon X i Klemens VII zamawiali prace u Rafaela i Michała Anioła, przy czym ten ostatni na życzenie Klemensa VII namalował słynną na cały świat Kaplicę Sykstyńską.

Ponieważ rodziny takie jak Medyceusze były raczej patrycjuszami niż szlachtą, wielu postrzegało je jako przyjaciół ludu. Inne rodziny kupieckie również miały znaczną władzę i wpływy, w tym na zarządzanie prawami dotyczącymi bankowości, żeglugi i handlu.

W ten sposób istniały znacznie swobodniejsze społeczeństwa niż w zamkniętych systemach monarchicznych i arystokratycznych północnej Europy, a idee i kultury były szerzej rozpowszechnione. Nie bez pewnej zdrowej konkurencji, wspaniałe miasta-państwa Włoch rywalizowały o to, kto może zbudować najpiękniejsze miasta i stworzyć najbardziej zapierającą dech w piersiach sztukę, co wymusiło gwałtowną eksplozję dzieł sztuki i kultury.

Florencja pod koniec XV w. Image credit: Public Domain, via Wikimedia Commons

4. rozległe powiązania handlowe sprzyjały wymianie kulturalnej i materialnej

Wiele potężnych włoskich miast-państw znajdowało się na półwyspie Morza Śródziemnego, co sprawiło, że Włochy stały się ośrodkiem handlu towarami i ideami. Każdego dnia przez włoskie porty przepływały różne kultury, a kupcy z całego świata wchodzili w interakcje z tymi, którzy zatrzymywali się na rynku i w karczmach.

Szlaki handlowe sięgające Chin i Bliskiego Wschodu kończyły się w Wenecji i Genui, a szlaki z Anglii i Skandynawii również często działały. Nie tylko stworzyło to tygiel kulturowy, ale również uczyniło miasta-państwa i ich klasę kupiecką bardzo bogatymi, z dostępem do szerokiej gamy towarów.

Jedną z najważniejszych dosłownie była sprzedaż pigmentów, używanych w farbach renesansowych artystów. Wenecja była głównym punktem wejścia dla towarów pigmentowanych, od verdigris (zieleń z Grecji) do rzadkiego lapis lazuli z Azji Środkowej.

Szeroka gama kolorów do dyspozycji artystów pozwoliła im na zabawę z nowymi i uderzającymi odcieniami, uzyskując żywe dzieła sztuki tak ikoniczne dla włoskiego renesansu dzisiaj.

5. Watykan był bogatym i potężnym mecenasem

Watykan znajdujący się w Rzymie, centrum Kościoła rzymskokatolickiego, przyniósł ze sobą ogromne bogactwo i wpływy. Zgromadził on w swoich kolegiach religijnych największe umysły tamtych czasów, które, zasilane funduszami i tekstami, pracowały nad dalszym zrozumieniem relacji między człowiekiem a Bogiem. Wielu papieży zlecało utalentowanym artystom projektowanie i dekorowanie swoich kościołów i pałaców, zjedne z najbardziej wysublimowanych dzieł renesansu naśladujące ikonografię katolicką i opowieści biblijne.

Rycina autorstwa Stefana du Pérac została opublikowana w 1569 roku, pięć lat po śmierci Michała Anioła. Image credit: Public Domain, via Wikimedia Commons

Kościół i renesans nie zawsze jednak żyły w harmonii. Papiestwo otoczone było ogromnym bogactwem, ale było również skorumpowane. Renesansowi myśliciele zaczęli kwestionować ideę przypisanej władzy i rolę Kościoła w ich relacji z Bogiem, a także ich coraz bardziej zsekularyzowane postępowanie.

Z drugiej strony, niektórzy członkowie kościoła uważali, że renesans jest coraz bardziej pobłażliwy i frywolny, co prowadziło do wydarzeń takich jak "Ogień próżności" w 1497 roku, w którym ogromne ilości książek, kosmetyków i sztuki zostały publicznie spalone we Florencji przez zakonnika Girolamo Savonarolę.

Ten konflikt idei będzie widoczny w kolejnych dekadach, gdy koncepcje humanistyczne stopniowo rozprzestrzeniały się w całej Europie i ostatecznie dały początek reformacji protestanckiej. W 1517 roku Marcin Luter przybił swoje Dziewięćdziesiąt pięć tez do drzwi kościoła Wszystkich Świętych w Wittenburgu, ogłaszając wszystkim korupcję Kościoła katolickiego i sprzeciwiając się jego władzy.

Tags: Leonardo da Vinci

Harold Jones

Harold Jones jest doświadczonym pisarzem i historykiem, którego pasją jest odkrywanie bogatych historii, które ukształtowały nasz świat. Dzięki ponad dziesięcioletniemu doświadczeniu w dziennikarstwie ma oko do szczegółów i prawdziwy talent do ożywiania przeszłości. Po wielu podróżach i pracy z wiodącymi muzeami i instytucjami kulturalnymi Harold jest oddany odkrywaniu najbardziej fascynujących historii i dzieleniu się nimi ze światem. Ma nadzieję, że poprzez swoją pracę zainspiruje go do zamiłowania do nauki i głębszego zrozumienia ludzi i wydarzeń, które ukształtowały nasz świat. Kiedy nie jest zajęty szukaniem informacji i pisaniem, Harold lubi wędrować, grać na gitarze i spędzać czas z rodziną.