Џозеф Мелорд Вилијам Тарнер е роден на Мејден Лејн во Ковент Гарден во 1775 година. Неговиот татко, Вилијам Тарнер, бил бербер и креатор на перики.

Во текот на својот живот тој ќе остане верен на овие корени - за разлика од многу други уметници кои се наклонети кон општествено префинетост, Тарнер го задржа густиот кокни акцент дури и на врвот на неговата професионална кариера.

Капацитетот за уметничка вештина беше очигледен уште на рана возраст. На 14 години, во декември 1789 година, тој влегол во училиштата на Кралската академија, каде што почнал да црта касти од антички скулптури во Академијата Плаистер.

Еден од раните автопортрети на Тарнер. Кредит на сликата: Тејт / CC.

Тој беше примен на Академијата од Сер Џошуа Рејнолдс следната година, каде што напредуваше на часови за живот и работно искуство со архитекти и архитектонски цртачи.

За разлика од младите луѓе од културата пред него, Тарнер не можеше да патува на големата турнеја низ Европа поради Револуционерните и Наполеонските војни - иако подоцна во животот ја посети Италија.

За да не биде обесхрабрен, тој ги обиколи Мидлендс во 1794 година, Северот во 1797 година, Велс во неколку наврати и Шкотска во 1801 година. Ова истражување на Британските острови сигурно придонело за неговото отстапување од стиловите на Старите мајстори, кои биле под големо влијание на италијанската ренесанса.

Признание во КралскатаАкадемија

Тој првпат изложувал во Кралската академија во 1790 година, а првичните нарачки биле архитектонски и топографски акварели - поглед на Солсбери, имотот во Стоурхед и замокот Фонтил. Сепак, тој набрзо истражувал теми во историјата, литературата и митовите.

Акварел на Фонтхил опатија од Тарнер од 1799 година. Кредит на сликата: Јавен домен.

Неговата работа беше примена со големо признание и набрзо беше означен како чудо. Не беше изненадување кога тој беше избран за соработник на Кралската академија во 1799 година и за академик во 1802 година, во тоа време се пресели на попаметна адреса на улицата Харли 64.

Во 1808 година беше назначен за професор по перспектива , што значи дека тој додал „П.П.“ на „Р.А.“ по неговиот потпис.

Додека предавал на Академијата, Тарнер произведувал плодна количина на работа. По неговата смрт тој остави зад себе повеќе од 550 слики во масло и 2.000 акварели.

Пионер на романтизмот

Клучна фигура во романтизмот, заедно со уметници како Џон Констабл, Тарнер избра да ја откопа екстремната драма во природните сцени.

Природата, некогаш сметана за пасторална и бенигна, може да се гледа како убава, моќна, непредвидлива или деструктивна. Неговата имагинација беше поттикната од бродоломи, пожари и диви природни феномени како сончева светлина, дожд, бура и магла.

Тој го прослави уметничкиот критичар Џон Раскин кој ја опиша неговата способност:

' мешајќи и вистинитоизмери го расположението на природата'

'Снежна бура: Ханибал и неговата војска ги преминуваат Алпите' е насликана во 1812 година. Ја прикажува ранливоста на војниците на Ханибал кои се обиделе да ги преминат поморските Алпи во 218 година п.н.е.

Покрај закривениот црн олуен облак што го исполнува небото, бела лавина паѓа по планината. Во преден план, саласиските племиња ја напаѓаат задната стража на Ханибал.

„Снежна бура: Ханибал и неговата армија ги преминуваат Алпите“ од Џ.М.В. Тарнер. Кредит на сликата: Јавен домен.

Тој насликал многу настани од своето време, вклучително и палењето на Парламентот во 1834 година, на што бил сведок од прва рака. лежај што треба да се скрши“ беше насликан во 1838 година. Авионот HMS Temeraire со 98 пиштоли одигра одлучувачка улога во битката кај Трафалгар. Овде, херојот на славната епоха на Кралската морнарица е мрачен влечен со парно влечење со тркала со лопатка кон југоисточен Лондон, за да биде разбиен за отпад.

Стариот брод одржува прекрасен раскош, нејзиниот сенишните бои во контраст на поцрнетиот шлепер и димниот оџак – симболот на новото време на индустријализмот.

Во 1781 година, капетанот на бродот за робови „Зонг“ наредил 133 робови да бидат фрлени во морето за да се соберат осигурување плаќања. Тарнер го прикажа ова во „Бродот на робовите“.

Бродот на робови на Тарнер - неговото целосно име е поексплицитно: робови кои ги фрлаат мртвите и умираат - Тајфундоаѓање (1840). Кредит на сликата: МНР Бостон / CC.

Тоа беше настан кој ја шокираше британската јавност и поттикна кампањи за укинување. Иако ропството беше укинато во Британската империја во 1833 година, тоа остана легално во другите делови на светот и сè уште беше тема на дебата во времето на сликањето на Тарнер во 1840 година.

Тарнер напиша песна како придружба на работа

Над сите раце, удри ги горните јарболи и релајтот;

Јон лут заоѓа сонце и облаци со жестоки рабови

Прогласи дека доаѓа тајфонот.

Пред да ги измете вашите палуби, фрлете ги на морето

Мртвите и умираат - не внимавајте на нивните синџири

Надеж, надеж, лажна надеж!

Каде е сега вашиот пазар ?

Раскин, првиот сопственик на „Бродот на робовите“, напишал за делото:

„Ако се сведем да ја почивам бесмртноста на Тарнер на кое било поединечно дело, треба да го изберам ова“

Во 1844 година, интересот на Тарнер за индустријата и технологијата го привлекол кон револуцијата на пареа, за која се залагаше Кралството Изамбард Брунел.

Во „Дожд, пареа и брзина – Големата западна железница“, парна машина брза кон нас додека го преминува железничкиот мост Мејденхед, завршен во 1838 година. Двата свода на мостот беа најшироките и најрамните некогаш изградени на светот во тоа време.

Одборот на GWR беше толку сигурен дека мостот може да се урне што тие инсистираа скелето да се задржи, дури и еднаш тоа беше завршено. Брунел соодветнопослушал, но тајно го спуштил скелето, така што се измило при следната поплава и ја докажал силата на неговиот дизајн.

Дождот, пареата и брзината на Тарнер (1844). Кредит на сликата: Јавен домен.

Тарнер покажа голем интерес за овие настани. Како и многу жители на Викторија, тој беше воодушевен од потенцијалот на модерната технологија. Во неговото сликарство, брзината на локомотивата што пука низ дождот е нагласена со визуелни измами, бидејќи вијадуктот има претерано нагло скратување.

Интензитетот на светлината на Тарнер го стави во авангардата на англиското сликарство и имаше длабока ефект врз француските импресионисти - Моне внимателно ја проучувал неговата работа. Сепак, тоа не беше отсекогаш ценето.

Во претходните години, претседателот на Кралската академија, Бенџамин Вест, го осуди како „груби дамки“ и тој беше оцрнет како „бел сликар“ поради употребата на светлечки, бледи тонови.

Без проблематичен уметник

Во текот на својот живот, Тарнер беше интроспективен и проблематичен лик. Како млад возрасен тој беше накратко примен во болницата Свети Лука за лудаци во Олд Стрит во 1799 година, а потоа во болницата Бетлем во 1800 година. да биде наметлив и агресивно груб. Џозеф Фарингтон, кој го поддржа изборот на Тарнер за академик, го опиша како „самоуверен, дрзок – со талент“, но подоцна го сметаше завознемирен од „збунето неразбирање“.

Како што растеше, тој стануваше сè поодвоен, ексцентричен и песимист - а неговата уметност стануваше поивна и поинтензивна. Смртта на неговиот татко предизвика напади на депресија и лоша здравствена состојба, а неговата галерија се распадна.

Тој никогаш не се оженил, иако од својата куќна помошничка родил две ќерки: Евелин и Џорџија.

Тој умре од колера во 1851 година и е погребан во близина на Сер Џошуа Рејнолдс во катедралата Свети Павле.