Ang Vauxhall Gardens ay ang nangungunang lugar para sa pampublikong libangan sa London noong ika-18 siglo.

Habang naghahalo-halo ang mga celebrity at middling sorts sa ilalim ng madahong mga daan ng paglikha ni Jonathan Tyers, nagpakasawa sila sa pinaka-ambisyosong pag-eehersisyo sa mass entertainment sa kanilang panahon.

Tyers' moralizing vision

Noong ika-17 siglo, ang Kennington ay isang lugar ng rural pastureland, market gardens at orchards, na puno ng mga bulsa ng salamin at paggawa ng seramik. Para sa mga nasa gitnang London, ito ay isang pagtakas sa kanayunan. Ang New Spring Gardens ay itinatag dito noong 1661.

Ang ginintuang edad para sa rural na Kennington plot na ito ay nagsimula kay Jonathan Tyers, na pumirma ng 30 taong pag-upa noong 1728. Nakita niya ang isang puwang sa merkado para sa London entertainment, at nagtakdang lumikha ng isang kamangha-manghang lupain ng mga kasiyahan sa sukat na hindi pa nasubukan noon.

Jonathan Tyers at ang kanyang pamilya.

Napagpasyahan ni Tyers na ang kanyang mga hardin ay magpapahusay sa moralidad ng kanyang mga bisita. Ang New Spring Gardens ay matagal nang nauugnay sa prostitusyon at pangkalahatang kasamaan. Sinikap ni Tyers na lumikha ng 'inosente at eleganteng' entertainment, na tatangkilikin ng mga taga-London sa lahat ng klase kasama ang kanilang mga pamilya.

Noong 1732 isang bola ang ginanap, na dinaluhan ni Frederick, Prince of Wales. Nilalayon nitong kondenahin ang malaswang pag-uugali at pagkabulok na namamayani sa mga pampublikong lugar sa London.

Binalaan ni Tyers ang kanyang mga bisita tungkol sakanilang kasalanan sa pamamagitan ng paglikha ng isang centerpiece display ng limang tableaux: 'The House of Ambition', 'The House of Avarice', 'The House of Bacchus', 'The House of Lust' at 'The Palace of Pleasure'. Ang kanyang mga tagapakinig sa London, na marami sa kanila ay regular na nagpapakasawa sa gayong kabuktutan, ay hindi nabighani sa pagtuturo.

Sa maagang pakikibaka na ito, naiulat na nakipagkita si Tyers sa kanyang kaibigan, ang artistang si William Hogarth. Si Hogarth ay nasa kalagitnaan ng paggawa ng kanyang 'modernong moral' na mga pintura, na gumamit ng katatawanan at pangungutya upang magturo ng mga aral tungkol sa modernong kasamaan.

Pinayuhan niya si Tyers na gawin ang parehong diskarte. Mula noon, ang pagtatangka ni Tyers na i-sanitize ang London entertainment ay upang hikayatin ang mga sibilisadong amusement, sa halip na makasama sa mga sikat na indulhensiya.

Isang templo ng mga muse

Tyers ang nag-alis ng ligaw at hindi masusunod na mga kagubatan na kung saan tinakpan ang parke, na dati ay nagtatago ng hindi kanais-nais na aktibidad. Sa halip, nagtayo siya ng isang malaking piazza na istilong Romano, na napapalibutan ng mga punong-kahoy na daan at mga neo-classical na colonnade. Dito, maaaring magpakasawa ang mga bisita sa magalang na pag-uusap at tangkilikin ang mga pampalamig.

Ang paglalarawan ni Thomas Rowlandson sa pasukan sa Vauxhall Gardens.

Ang mga hardin ay pampamilya – bagama't iniwan ni Tyers ang ilang lugar na walang ilaw sa nagbibigay-daan para sa masayang negosyo na maisagawa.

Ang mga hardin ay karaniwang bukas mula 5 o 6pm, nagsasara kapag umalis ang mga huling bisita, na maaaring nasa loob ngsumunod na umaga. Ang season ay tumagal mula unang bahagi ng Mayo hanggang huli ng Agosto, depende sa lagay ng panahon, at ang mga araw ng pagbubukas ay inihayag sa press.

Eleganteng ginawa ni Jonathan Tyers ang plot.

Ang mga atraksyong nabuo. sa 11-acre site na ito ay malawak na ipinagdiwang kung kaya't ang mga hardin sa France ay naging kilala bilang 'les Wauxhalls'. Si Tyers ay isang innovator sa pampublikong entertainment, nagpapatakbo ng isang operasyon na may mass catering, panlabas na ilaw, advertising at kahanga-hangang kakayahan sa logistik.

Orihinal na ang mga hardin ay na-access sa pamamagitan ng bangka, ngunit ang pagbubukas ng Westminster Bridge noong 1740s, at nang maglaon, ang Vauxhall Bridge noong 1810s, ay ginawang mas madaling mapuntahan ang atraksyon – kahit na walang maagang romansa ng isang ilog na may kandilang tumatawid.

Mga numerong nakakabasag ng rekord

Ang mga pulutong ay hinila sa pamamagitan ng mga lumalakad ng tightrope, pag-akyat ng hot-air balloon, konsiyerto at paputok. Sumulat si James Boswell:

‘Ang Vauxhall Gardens ay kakaibang iniangkop sa panlasa ng bansang Ingles; mayroong pinaghalong kakaibang palabas — gay exhibition, musika, vocal at instrumental, hindi masyadong pino para sa pangkalahatang tainga — para sa lahat na isang shilling lang ang binabayaran; at, kahit na ang huli, hindi bababa sa, masarap na pagkain at pag-inom para sa mga pipiliing bumili ng regale na iyon.'

Noong 1749, isang preview rehearsal para sa 'Music for the Royal Fireworks' ni Handel ay umakit ng mahigit 12,000, at noong 1768 , isang fancy-dress party na nag-host ng 61,000mga bisita. Noong 1817, muling isinagawa ang Labanan sa Waterloo, na may 1,000 sundalong lumahok.

Habang naging popular ang mga hardin, itinayo ang mga permanenteng istruktura. Naroon ang rococo na 'Turkish tent', mga supper box, isang music room, isang Gothic orchestra para sa limampung musikero, ilang chinoiserie structure at isang estatwa ni Roubiliac na naglalarawan kay Handel, na kalaunan ay inilipat sa Westminster Abbey.

Ang estatwa ni Roubiliac ni Handel ay ginunita ang kanyang maraming pagtatanghal sa mga hardin. Pinagmulan ng larawan:Louis-François Roubiliac / CC BY-SA 3.0.

Ang mga pangunahing paglalakad ay sinindihan ng libu-libong lampara, Ang 'dark walk' o 'close walk' ay kilala bilang isang lugar para sa mga mapagmahal na pakikipagsapalaran, bilang ang mga nagsasaya ay mawawala sa kadiliman. Inilarawan ng isang salaysay mula 1760 ang gayong kasiglahan:

'Ang mga babaeng may hilig na maging pribado, ay natutuwa sa malalapit na lakad ng Spring-Gardens, kung saan nagkikita ang magkabilang kasarian, at nagsisilbi sa isa't isa bilang mga gabay sa mawala sa kanilang landas; at ang mga paikot-ikot at pagliko sa maliliit na ilang ay napakasalimuot, na ang mga pinaka may karanasan na mga ina ay madalas na nawawala sa kanilang sarili sa paghahanap ng kanilang mga anak na babae

Ang mga kabinet ng kuryusidad, mga perya, mga puppet, mga tavern, mga ballad-singers at mga menagery. nakaakit ng napakaraming bisita kung kaya't ang mga hardin ay nangangailangan ng primitive na bersyon ng maagang puwersa ng pulisya ng London.

Isang panoorin ng celebrity

Isa sa mga pinakanobela na konseptohanggang 18th century Londoners ang egalitarian na kalikasan ng mga hardin. Bagama't halos lahat ng iba pa sa lipunan ay tinukoy ayon sa ranggo, ang Tyers ay magpapasaya sa sinumang maaaring magbayad ng isang shilling. Ang royalty ay hinaluan ng katamtamang uri, na lumilikha ng mga panoorin ng mga bisita mismo.

Ipinapakita ng larawang ito ang mga kahanga-hangang kliyente ni Tyers. Sa gitna ay ang Duchess of Devonshire at ang kanyang kapatid na babae. Nakaupo sa kaliwa sina Samuel Johnson at James Boswell. Sa kanan ay nakatayo ang aktres at may-akda na si Mary Darby Robinson sa tabi ng Prince of Wales, kalaunan ay si George IV.

Inilarawan ni David Blayney Brown ang glitterati:

‘Regular na dumarating ang Royalty. Ipininta ito ni Canaletto, si Casanova ay namamalagi sa ilalim ng mga puno, si Leopold Mozart ay namangha sa nakakasilaw na mga ilaw.’

Sa unang pagkakataon, ang fashionable social center ng London ay ganap na nahiwalay sa royal court. Kinailangan pang humiram ni George II ng mga kagamitan mula sa Tyers upang ipagdiwang ang kanyang tagumpay noong 1743 sa Labanan ng Dettingen.

Ang mga hardin noong 1810.

Pagkatapos ng pagkamatay ni Tyers noong 1767, ang pamamahala ng ang mga hardin ay dumaan sa maraming kamay. Bagama't wala sa mga manager ang may kaparehong makabagong pizazz ng unang visionary ni Vauxhall, natuwa ang mga Victorian sa mga firework at ballooning display.

Nagsara ang mga hardin noong 1859, nang binili ng mga developer ang lupa para magtayo ng 300 bagong bahay