Karl I on endiselt üks suurimaid kunstikogujaid, keda Inglismaa on kunagi tundnud, kogudes muljetavaldava kollektsiooni, kuhu kuulub umbes 1500 maali 15., 16. ja 17. sajandi suurimatelt kunstnikelt ning veel 500 skulptuuri.

Pärast tema hukkamist 1649. aastal müüdi suur osa kollektsioonist maha murdosa selle tegelikust väärtusest, et vastloodud Commonwealth saaks vahendeid koguda. Suur hulk teoseid osteti restaureerimise ajal tagasi, kuid paljude neist asukoht on ajalukku läinud.

Legend Kaarli suurepärasest kollektsioonist on sajandeid kunstiajaloolaste kujutlusvõimet köitnud: kuid mis tegi selle nii tähelepanuväärseks ja mis sellega juhtus?

Kirglik kollektsionäär

Kaarli kirg kunsti vastu tulenes väidetavalt 1623. aastal Hispaaniasse tehtud reisist: siin sai ta esimest korda kokku Hispaania õukonna pompa ja majesteetlikkusega ning Habsburgide kogutud ulatusliku Tiziani tööde kollektsiooniga. Samal reisil ostis ta ka oma esimese Tiziani teose, mille autoriks oli Tizian, Karusnahkse mantliga naine, ja kulutas hävitavalt, hoolimata sellest, et reisi eesmärk - abieluliidu kindlustamine Karl ja Hispaania infanta vahel - ebaõnnestus õnnetuseni.

Naine karusnahkse mantliga (1536-8), Tizianus

Pildi krediit: Public Domain

Pärast troonile tõusmist 1625. aastal hakkas Karl kiiresti ostma uut uhket kollektsiooni. Mantova hertsogid müüsid suure osa oma kollektsioonist Charlesile agendi kaudu ja ta hakkas kiiresti omandama ka teisi Tiziani, da Vinci, Mantegna ja Holbeini teoseid, samuti investeeris ta ka Põhja-Euroopa teostesse. See oli murranguline hetk inglise kuningliku kunsti ajaloos.kollektsioonid: Karl ületas oma eelkäijaid tunduvalt ning tema nõudlik maitse ja stiil tähendas, et Inglismaal sai esmakordselt alguse osa Euroopa elujõulisest visuaalsest kultuurist.

Karl määras õukonna peamaalijaks Anthony van Dycki ning tellis enda ja oma perekonna portreed Rubensilt ja Velazquezilt. Paljud peavad mõnevõrra painavaks, et üks viimaseid asju, mida Karl enne oma hukkamist nägi, oli Whitehalli banketimaja kaunistatud Rubensi lagi, mille Karl tellis ja hiljem 1630. aastatel paigaldas.

Hea maitse

Kuningana oli Karlil raske reisida ja enne maalide ostmist neid isiklikult näha. Selle asemel hakkas ta üha enam toetuma agentidele, kes uurisid tema eest Euroopa kollektsioone ja müüki. Ta olevat olnud mitte ainult palavikuline kollektsionäär, vaid ka nõudlik. Tal oli konkreetne maitse ja ta tahtis laia kollektsiooni: soovides omandada da Vinci, vahetas ta kaks väärtuslikku maali, mille autoriks oliHolbein ja Tizian.

Kuigi Karli uus kollektsioon oli kindlasti kuningliku võimu, hiilguse ja hea maitse sümbol, ei olnud see odav. Raha ostude jaoks tuli kuidagi hankida ja kulud ületasid kaugelt seda, mida kuninglik rahakamber üksi suutis endale lubada. Kõigepealt parlamendi kaudu ja hiljem mitmete arhailiste maksude ja lõivude kaudu oma isikliku valitsemise ajal tagas Karl, et suur osaTema suurejoonelise uue kollektsiooni finantskoormus langes tema alamatele, mis ei olnud üllatav, kuid see ei aidanud tema mainet parlamendi ja tema alamatel vähe.

Commonwealth Sales

Enneolematu pöörde tõttu hukati Karl 1649. aastal riigireetmise tõttu ning tema kaubad ja vara konfiskeeris uus Commonwealthi valitsus. Pärast peaaegu kümme aastat kestnud kodusõda vajas uus valitsus hädasti raha. 1630. aastate lõpus koostatud Kaarli maalide inventuuri abiga hinnati ja tehti uus inventuur kadunud kuninga kollektsioonist ja seejäreltoimus üks tähelepanuväärsemaid kunstimüüke ajaloos.

Whitehalli banketimaja lagi. 1629. aastal Charles I tellimusel hukati ta vahetult väljaspool.

Pildi krediit: Michel wal / CC

Kaarli kunstikogust müüdi kõik, mida oli võimalik müüa. Mõned sõdurid ja endised palatipersonal, kellel oli palgavõlgnevusi, said võtta samaväärse väärtusega maale: üks kuningliku majapidamise endine torumees sai kaasa Jacopo Bossano 16. sajandi meistriteose, mis on nüüd kuninglikus kollektsioonis.

Teised, suhteliselt tavalised inimesed, haarasid tükki, mis alles nüüd, pärast aastakümnete pikkust erakogudes viibimist, taas esile kerkivad. Ebatavaliselt olid kõik ja igaüks teretulnud müügile ja ostma tükki: see oli selgelt võistluslik.

Paljud Euroopa kuninglikud majad, kes olid Inglismaa sündmustest kohkunud, ei olnud vähem nutikad, ostes oma kogude jaoks suhteliselt odava hinnaga Tiitani ja van Dycki kollektsioone. Tehingu ees tundus see, et nende raha toidab uut vabariiklikku režiimi, olevat tähtsusetu.

Cromwelli uus režiim koostas üksikasjalikud müügiarved, milles oli üksikasjalikult kirjas iga teose müügihind ja see, kes seda ostis. Kunstnikud nagu Rembrandt, kes on tänapäeval kunstimaailmas üldiselt tuntud ja nõutud, olid sel ajal peaaegu nolkad, kes müüsid oma teoseid tühja raha eest, võrreldes tolleaegsete kunstihiiglastega nagu Tizian ja Rubens, kelle teoseid osteti palju suuremate summade eest.

Mis juhtus edasi?

Pärast monarhia taastamist 1660. aastal tegi uus kuningas Karl II katseid osta tagasi, mida ta sai oma isa kollektsioonist, kuid paljud neist olid Inglismaalt lahkunud ja sattunud teistesse kuninglikesse kogudesse üle Euroopa.

Ulatuslik uurimistöö tähendab, et umbes ühe kolmandiku Charlesi kollektsiooni identiteet ja asukoht on kindlaks tehtud, kuid see jätab siiski üle 1000 eseme, mis on tegelikult kadunud, kas erakogudesse, hävinud, kadunud või aastate jooksul ümber värvitud või kuna nende kirjeldused on muutnud konkreetsete esemete jälgimise peaaegu võimatuks.

Tänapäeval on kuninglikus kollektsioonis umbes 100 eset, teised on laiali üle maailma suuremate galeriide ja kollektsioonide. Kogu kollektsiooni tõelist hiilgust ei suudeta kunagi taastada, kuid see on saavutanud ajaloolaste ja kunstiajaloolaste seas tänapäeva maailmas mõnevõrra legendaarse staatuse.

Veelgi olulisem on see, et Charlesi pärand määrab Briti kuninglike kollektsioonide sisu tänapäevalgi: alates sellest, kuidas ta ennast kujutas, kuni tema kogutud stiilide ja mitmekesisuseni, tagas Charles, et tema kunstikogu oli esteetika ja maitse esirinnas ning seadis standardi, mida tema järeltulijad on püüdnud sellest ajast peale saavutada.