Charles I mbetet një nga koleksionistët më të mëdhenj të artit që Anglia ka njohur ndonjëherë, duke grumbulluar një koleksion mbresëlënës prej rreth 1500 pikturash nga disa prej artistëve kryesorë të shekujve 15, 16 dhe 17, dhe 500 skulptura të tjera .

Pas ekzekutimit të tij në 1649, pjesa më e madhe e koleksionit u shit me një fraksion të vlerës së vërtetë në një përpjekje nga Komonuelthi i sapokrijuar për të mbledhur fonde. Një numër i madh veprash u blenë përsëri gjatë Restaurimit, por vendndodhja e shumë prej tyre i ka humbur historisë.

Legjenda e koleksionit të mrekullueshëm të Charles ka rrëmbyer imagjinatën e historianëve të artit për shekuj: por çfarë e bëri atë kaq të jashtëzakonshëm dhe çfarë ndodhi me të?

Një koleksionist i pasionuar

Pasioni i Charles për artin thuhet se buronte nga një udhëtim në Spanjë në 1623: ishte këtu ai u ekspozua për herë të parë me madhështia dhe madhështia e oborrit spanjoll, si dhe koleksioni i gjerë i veprave të Titian Habsburgëve kishte grumbulluar. Në të njëjtin udhëtim, ai bleu veprën e tij të parë nga Titian, Gruaja me një pallto leshi, dhe kaloi në mënyrë shkatërruese, pavarësisht qëllimit të udhëtimit – sigurimin e një aleance martese mes Charles dhe Infantas së Spanjës – duke dështuar keq.

Gruaja në një pallto leshi (1536-8) nga Titian

Kredi i imazhit: Domain Publik

Pas ngjitjes së tij në fron në1625, Charles filloi me shpejtësi të blinte një koleksion të ri të mrekullueshëm. Dukat e Mantuas i shitën një pjesë të madhe të koleksionit të tyre Charles përmes një agjenti dhe ai filloi me shpejtësi të blejë vepra të tjera nga Titian, da Vinci, Mantegna dhe Holbein, si dhe të investonte në pjesë të Evropës Veriore. Ky ishte një moment vendimtar në historinë e koleksioneve të artit mbretëror anglez: Charles i tejkaloi shumë paraardhësit e tij dhe shija dhe stili i tij kërkues nënkuptonin se një pjesë e kulturës vibruese vizuale të Evropës u nxit në Angli për herë të parë.

Charles emërohet Anthony van Dyck si piktori kryesor i oborrit, dhe porositi portrete të tij dhe familjes së tij nga Rubens dhe Velazquez. Shumë e konsiderojnë disi prekëse që një nga gjërat e fundit që Charles do të kishte parë përpara ekzekutimit të tij ishte tavani i zbukuruar Rubens i Shtëpisë së Banquet në Whitehall, të cilin Charles e porositi dhe më vonë e kishte instaluar në vitet 1630.

Shije e mirë

Si mbret, ishte e vështirë për Charles të udhëtonte dhe të shihte piktura në mish përpara se t'i blinte ato. Në vend të kësaj, ai filloi të mbështetej gjithnjë e më shumë te agjentët që kontrollonin koleksionet dhe shitjet e Evropës për të. Thuhej se ai ishte jo vetëm një koleksionist i ethshëm, por edhe një i ngarkuar. Ai kishte shije specifike dhe donte një koleksion të gjerë: në dëshirën e tij për të fituar një da Vinci, ai tregtoi dy piktura të vlefshme nga Holbein dhe Titian.

Ndërsa koleksioni i ri i Charles ishtesigurisht një simbol i fuqisë mbretërore, lavdisë dhe shijes superiore, nuk ka qenë i lirë. Paratë për blerjet duhej të mblidheshin disi dhe kostoja ishte shumë më e madhe se sa mund të përballonte vetëm arkat mbretërore. Fillimisht përmes Parlamentit, dhe më vonë përmes një sërë taksash dhe taksash arkaike gjatë sundimit të tij personal, Charles siguroi që një pjesë e madhe e barrës financiare të koleksionit të tij të ri madhështor të binte mbi nënshtetasit e tij. Çuditërisht, kjo nuk ndihmoi shumë reputacionin e tij mes Parlamentit dhe subjekteve të tij.

Shitjet e Commonwealth

Në një kthesë të pashembullt të ngjarjeve, Charles u ekzekutua në vitin 1649 për shkak të tradhtisë dhe mallrave të tij dhe pronat u sekuestruan nga qeveria e re e Commonwealth. Pas gati një dekade lufte civile, qeveria e re kishte shumë nevojë për para. Të ndihmuar nga një inventar i pikturave të Charles të përpiluar në fund të viteve 1630, ata vlerësuan dhe ribërën një inventar të koleksionit të mbretit të ndjerë dhe më pas mbajtën një nga shitjet më të jashtëzakonshme të artit në histori.

Tavani i Shtëpia e Banketeve, Whitehall. I porositur nga Charles I në shek. Në vitin 1629, ai u ekzekutua vetëm jashtë.

Kredi i imazhit: Michel wal / CC

Gjithçka që mund të shitej nga koleksioni i artit të Charles ishte. Disa ushtarë dhe ish-stafi i pallatit, të cilët kishin paga të prapambetura, u lejuan të merrnin piktura me vlerë të njëjtë: një nga ato mbretëroreIsh hidraulikët e shtëpisë u larguan me një kryevepër të shekullit të 16-të nga Jacopo Bossano që tani është në Koleksionin Mbretëror.

Njerëz të tjerë, relativisht të zakonshëm, këputën copa të cilat sapo rishfaqen pas dekadash në koleksione private. Në mënyrë të pazakontë, të gjithë dhe kushdo ishte i mirëpritur të merrte pjesë në shitjen dhe blerjen e pjesëve: ishte dukshëm konkurrues.

Shumë prej shtëpive mbretërore të Evropës – të tmerruara nga ngjarjet në Angli – nuk ishin më pak të mençura, duke blerë Titian dhe van Dycks të ndryshme për çmime relativisht të ulëta për koleksionet e tyre. Përballë një pazari, fakti që paratë e tyre po nxisnin një regjim të ri republikan dukej se ishte i parëndësishëm.

Faturat e detajuara të shitjes u bënë nga regjimi i ri i Cromwell, duke detajuar çmimin me të cilin shitej çdo copë dhe kush e bleu. Artistë si Rembrandt, të cilët janë të njohur dhe të kërkuar botërisht në botën e artit sot, nuk ishin njeri virtual në këtë pikë, duke u shitur për pak në krahasim me gjigantët artistikë të asaj kohe si Titian dhe Rubens, puna e të cilëve u rrëmbye për shuma shumë më të mëdha.

Çfarë ndodhi më pas?

Pas rivendosjes së monarkisë në 1660, mbreti i ri, Charles II, bëri përpjekje për të blerë atë që mundi nga koleksioni i babait të tij, por shumë ishin larguar nga Anglia dhe hyri në koleksione të tjera mbretërore në të gjithë Evropën.

Punë e gjerë hetimore nënkupton që identiteti dhe vendndodhja eafërsisht një e treta e koleksionit të Charles është përcaktuar, por kjo ende lë mbi 1000 pjesë të cilat janë zhdukur në mënyrë efektive, ose në koleksione private, shkatërruar, humbur ose rilyer gjatë viteve ose për shkak se ato kishin përshkrime që e kanë bërë pothuajse të pamundur gjurmimin specifik. copa.

Koleksioni Mbretëror mban rreth 100 artikuj sot, me të tjerë të shpërndarë nëpër galeritë dhe koleksionet kryesore të botës. Shkëlqimi i vërtetë i koleksionit të plotë nuk do të rikrijohet kurrë, por ai ka arritur një status disi legjendar midis historianëve dhe historianëve të artit në botën moderne.

Më e rëndësishmja, trashëgimia e Charles vazhdon të përcaktojë koleksionet mbretërore britanike sot : nga mënyra në të cilën ai e portretizoi veten e deri te stilet dhe shumëllojshmëria që grumbulloi, Charles siguroi që koleksioni i tij i artit të ishte në krye të estetikës dhe shijes dhe vendosi një standard që pasardhësit e tij janë përpjekur ta arrijnë që atëherë.