فهرست مطالب
سلطنت چارلز اول یکی از جذاب ترین و داغ ترین بحث ها در تاریخ بریتانیا است. با این حال، تصویر خود پادشاه تا حد زیادی توسط کار هنرمند برجسته فلاندری، آنتونی ون دایک شکل گرفته است، که صمیمی ترین پرتره او از پادشاه، مطالعه مهمی از مردی پریشان و مرموز را ارائه می دهد.
پس چگونه شد. این نقاشی خارقالعاده که «چارلز اول در سه موقعیت» نام دارد، ساخته میشود؟
همچنین ببینید: اهمیت قانون حقوق مدنی ایالات متحده در سال 1964 چه بود؟یک هنرمند باهوش
آنتونی ون دایک هفتمین فرزند یک تاجر پارچه ثروتمند آنتورپ بود. او در سن ده سالگی مدرسه را ترک کرد و شاگرد نقاش هندریک ون بالن شد. واضح بود که این یک هنرمند زودرس است: اولین آثار کاملا مستقل او مربوط به تنها 17 سالگی، در حدود سال 1615 است.
ون دایک بزرگ شد تا به یکی از مهم ترین نقاشان فلاندری قرن هفدهم تبدیل شود. ، به دنبال الهام بزرگ خود، پیتر پل روبنس. او همچنین عمیقاً تحت تأثیر استادان ایتالیایی، یعنی تیتیان قرار گرفت.
ون دایک به عنوان یک پرتره نگار و نقاش تصاویر مذهبی و اساطیری، عمدتاً در آنتورپ و ایتالیا، حرفه ای بسیار موفق را رهبری کرد. او از سال 1632 تا زمان مرگش در سال 1641 (یک سال قبل از شروع جنگ داخلی انگلیس) برای چارلز اول و دربارش کار کرد. این نمایش زیبای ون دایک بودچارلز اول و دربارش که پرتره بریتانیا را دگرگون کرد و تصویری باشکوه از پادشاه خلق کرد که تا به امروز باقی مانده است.
یک حامی سلطنتی
مهارت های ون دایک شاه چارلز اول را که یک پادشاه بود بسیار تحت تاثیر قرار داد. پیرو متدین هنر که مجموعه ای باشکوه از نقاشی های رنسانس و باروک را ساخت. چارلز نه تنها قطعات بزرگی را جمع آوری کرد، بلکه پرتره هایی را از موفق ترین هنرمندان آن روز سفارش داد، و کاملاً آگاه بود که تصویر او در نسل های آینده چگونه تفسیر می شود.
توانایی ون دایک در به تصویر کشیدن شخصیت انسان با اقتدار طبیعی و وقار، و آمیختن شمایل نگاری با طبیعت گرایی، چارلز اول را به شدت تحت تأثیر قرار داد. او بارها شاه را در انواع مختلف نمایش های زیبا نقاشی کرد: گاهی در لباس های ارمنی با جلیقه های کامل، گاهی نیمه قد در کنار ملکه اش هنریتا ماریا، و گاهی سوار بر اسب. در زره کامل
Anthony van Dyck: Equestrian Portrait of Charles I. 1637-1638.
اعتبار تصویر: گالری ملی از طریق Wikimedia Commons / دامنه عمومی
صمیمی ترین ون دایک و شاید مشهورترین پرتره پادشاه محکوم به فنا، «چارلز اول در سه موقعیت» بود. احتمالاً در نیمه دوم سال 1635 آغاز شد و برای استفاده مجسمهساز ایتالیایی، جیان لورنزو برنینی، که وظیفه ساخت مجسمهای از سنگ مرمر از پادشاه را بر عهده داشت، ساخته شد. برنینی به نمای دقیق سر پادشاه در نیمرخ نیاز داشت.چارلز در نامه ای به لورنزو برنینی مورخ 17 مارس 1636 امیدهای خود را برای مجسمه سنگ مرمر بیان کرد و نوشت که امیدوار است برنینی "il Nostro Ritratto in Marmo, sopra quello" را تولید کند. che in un Quadro vi manderemo subiito» (به معنای «پرتره ما در سنگ مرمر، پس از پرتره نقاشی شده که بلافاصله برای شما ارسال خواهیم کرد»). هشتم امیدوار بود که بتواند پادشاه را تشویق کند تا انگلیس را به گروه کاتولیک روم بازگرداند.
یک پرتره سه گانه
نقاشی رنگ روغن ون دایک راهنمای درخشانی برای برنینی بود. این پادشاه را در سه حالت نشان می دهد که در سه لباس مختلف لباس پوشیده است تا گزینه هایی برای کار برنینی فراهم کند. به عنوان مثال، هر سر دارای یک لباس رنگی متفاوت و کمی تنوع یقه توری است.
در پرتره مرکزی، چارلز یک قفل طلایی با تصویری از سنت جورج و اژدها بر روی نوار آبی دور گردنش می پوشد. این نشان جورج کوچک است که او همیشه آن را می پوشید، حتی در روز اعدام. در پرتره نمای سه چهارم سمت راست، نشان نشان شوالیههای گارتر روی آستین بنفش او، در لبه سمت راست بوم دیده میشود.
همچنین ببینید: چرا جامعه ملل شکست خورد؟این سه حالت همچنین نشان دهنده مد غیرعادی در آن زمان است، برای مردان که موهای خود را در سمت چپ بلندتر و در سمت راست کوتاه تر می پوشند.
Vanاستفاده دایک از پرتره سه گانه احتمالاً تحت تأثیر سایر آثار بزرگ قرار گرفته است: پرتره یک طلاساز در سه موقعیت اثر لورنزو لوتو در مجموعه چارلز اول در این زمان بود. به نوبه خود، پرتره چارلز احتمالاً فیلیپ دو شامپین را تحت تأثیر قرار داده است، که پرتره سه گانه کاردینال ریشلیو را در سال 1642 ترسیم کرد تا مجسمه ساز را که وظیفه تولید مجسمه نیم تنه پرتره را بر عهده داشت، مطلع کند. دی ریشلیو، 1642. این نقاشی در مجموعه خانواده برنینی باقی ماند تا اینکه در سال 1822 توسط جرج چهارم به قیمت 1000 گینه خریداری شد. اکنون در اتاق نشیمن ملکه در قلعه ویندزور آویزان است. بسیاری از کپی ها از نسخه اصلی ون دایک ساخته شد. برخی در اواسط قرن هجدهم توسط حامیان خانواده سلطنتی استوارت سفارش داده شدند و ممکن است به عنوان نوعی نماد توسط مخالفان سلسله هانوفر استفاده شده باشند.
پیروزی در سنگ مرمر
مجسمه نیم تنه مرمری توسط برنینی در تابستان 1636 ساخته شد و در 17 ژوئیه 1637 به پادشاه و ملکه ارائه شد، جایی که بسیار مورد تحسین قرار گرفت، "نه تنها به دلیل ظرافت کار، بلکه شباهت و شباهت زیادی که به شاه داشت. برنینی به خاطر تلاش هایش در سال 1638 با یک حلقه الماس به ارزش 800 پوند پاداش گرفت. ملکه هنریتا ماریا به برنینی مأموریت داد تا مجسمه نیم تنه همراه او را بسازد، اما مشکلات جنگ داخلی انگلیس در سال 1642 رخ داد و هرگز ساخته نشد.
نیم تنه باشکوه چارلز اول، اگرچه در آن زمان جشن گرفته می شد، اما به زودی پایانی نابهنگام داشت. در کنار بسیاری از آثار هنری بزرگ دیگر در کاخ وایت هال به نمایش گذاشته شد. این یکی از بزرگترین کاخ های اروپا و مرکز قدرت سلطنتی انگلیس از سال 1530 بود. در سال 1698، کاخ با فاجعه مواجه شد: یکی از خدمتکاران هلندی کاخ، ملحفههای کتانی را بدون مراقبت روی منقل ذغالی خشک کرد. ملحفه ها شعله ور شدند و آویزهای تخت را آتش زدند که به سرعت در مجموعه قصر با قاب چوبی پخش شد.
به غیر از خانه ضیافت در وایت هال (که هنوز پابرجاست) کل کاخ در آتش سوخت. بسیاری از آثار هنری بزرگ در شعله های آتش از بین رفتند، از جمله مجسمه نیم تنه چارلز اول برنینی.