រជ្ជកាលរបស់ Charles I គឺជាផ្នែកមួយនៃការចាប់អារម្មណ៍ និងជជែកពិភាក្សាយ៉ាងក្តៅគគុកបំផុតក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រអង់គ្លេស។ ប៉ុន្តែរូបភាពរបស់ស្តេចផ្ទាល់ត្រូវបានរចនាយ៉ាងធំដោយស្នាដៃរបស់វិចិត្រករ Flemish ដ៏ឆ្នើម Anthony van Dyck ដែលរូបភាពដ៏ស្និទ្ធស្នាលបំផុតរបស់ស្តេចផ្តល់នូវការសិក្សាដ៏សំខាន់មួយអំពីបុរសដែលមានបញ្ហា និងអាថ៌កំបាំង។

ដូច្នេះតើធ្វើដូចម្តេច? គំនូរដ៏អស្ចារ្យនេះ ដែលមានឈ្មោះថា 'Charles I in Three Positions' ចេញមកហើយឬនៅ?

វិចិត្រករដ៏ឆ្នើមម្នាក់

Anthony van Dyck គឺជាកូនទី 7 របស់អ្នកជំនួញក្រណាត់ដ៏មានទ្រព្យសម្បត្តិម្នាក់នៅ Antwerp ។ គាត់បានចាកចេញពីសាលានៅអាយុដប់ឆ្នាំ ហើយក្លាយជាសិស្សរបស់វិចិត្រករ Hendrick van Balen។ វាច្បាស់ណាស់ថានេះគឺជាវិចិត្រករដែលមិនចេះគិតគូរ៖ ស្នាដៃឯករាជ្យដំបូងរបស់គាត់មានតាំងពីអាយុទើបតែ 17 ឆ្នាំ ក្នុងឆ្នាំ 1615។

Van Dyck បានធំឡើងដើម្បីក្លាយជាវិចិត្រករជនជាតិ Flemish ដ៏សំខាន់បំផុតម្នាក់នៃសតវត្សទី 17 បន្ទាប់ពីការបំផុសគំនិតដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់ Peter Paul Rubens ។ គាត់ក៏ត្រូវបានទទួលឥទ្ធិពលយ៉ាងជ្រាលជ្រៅពីចៅហ្វាយនាយជនជាតិអ៊ីតាលីឈ្មោះ Titian ។

Van Dyck បានដឹកនាំអាជីពដ៏ជោគជ័យមួយ ជាអ្នកគូររូប និងជាវិចិត្រកររូបភាពសាសនា និងទេវកថា ភាគច្រើននៅ Antwerp និងអ៊ីតាលី។ គាត់បានធ្វើការឱ្យ Charles I និងតុលាការរបស់គាត់ពីឆ្នាំ 1632 រហូតដល់គាត់ស្លាប់នៅឆ្នាំ 1641 (មួយឆ្នាំមុនពេលសង្រ្គាមស៊ីវិលអង់គ្លេសផ្ទុះឡើង)។ វាគឺជាតំណាងដ៏ប្រណិតរបស់ Van DyckCharles I និងតុលាការរបស់គាត់ដែលបានប្រែក្លាយរូបគំនូររបស់អង់គ្លេស និងបង្កើតរូបភាពដ៏អស្ចារ្យរបស់ស្តេចដែលស្ថិតស្ថេររហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។ អ្នក​គោរព​សិល្បៈ​ដែល​បាន​បង្កើត​ការ​ប្រមូល​ដ៏​អស្ចារ្យ​នៃ​ផ្ទាំង​គំនូរ Renaissance និង Baroque។ Charles មិនត្រឹមតែប្រមូលបានបំណែកដ៏អស្ចារ្យប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែគាត់បានបញ្ជូនរូបភាពពីសិល្បករដែលទទួលបានជោគជ័យបំផុតនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ ដោយដឹងយ៉ាងច្បាស់អំពីរបៀបដែលរូបភាពរបស់គាត់នឹងត្រូវបានបកស្រាយនៅក្នុងមនុស្សជំនាន់ក្រោយ។

សមត្ថភាពរបស់ Van Dyck ក្នុងការបង្ហាញពីរូបមនុស្សជាមួយនឹងសិទ្ធិអំណាចធម្មជាតិ។ និងភាពថ្លៃថ្នូរ និងការបញ្ចូលគ្នានូវរូបចម្លាក់ជាមួយនឹងធម្មជាតិនិយមបានធ្វើឱ្យលោក Charles I មានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំង។ គាត់បានលាបពណ៌ស្តេចជាច្រើនដងជាតំណាងដ៏ឆើតឆាយជាច្រើន៖ ជួនកាលនៅក្នុងអាវផាយ ermine ជាមួយនឹង regalia ពេញលេញ ជួនកាលពាក់កណ្តាលប្រវែងក្បែរព្រះមហាក្សត្រិយានីរបស់គាត់ Henrietta Maria ហើយជួនកាលនៅលើខ្នងសេះ។ នៅក្នុងពាសដែកពេញ។

Anthony van Dyck: Equestrian Portrait of Charles I. 1637-1638.

ឥណទានរូបភាព៖ វិចិត្រសាលជាតិតាមរយៈ Wikimedia Commons / Public Domain

ភាពស្និទ្ធស្នាលបំផុតរបស់ Van Dyck ហើយប្រហែលជារូបភាពដ៏ល្បីល្បាញបំផុតរបស់ស្តេចដែលនឹងត្រូវវិនាសគឺ 'Charles I in Three Positions'។ វាប្រហែលជាត្រូវបានចាប់ផ្តើមនៅពាក់កណ្តាលទីពីរនៃឆ្នាំ 1635 ដែលបង្កើតឡើងសម្រាប់ការប្រើប្រាស់របស់ជាងចម្លាក់ជនជាតិអ៊ីតាលី Gian Lorenzo Bernini ដែលត្រូវបានទទួលភារកិច្ចធ្វើរូបចម្លាក់ថ្មម៉ាបរបស់ស្តេច។ Bernini ទាមទារទិដ្ឋភាពលម្អិតនៃក្បាលរបស់ស្តេចនៅក្នុងប្រវត្តិរូប។ប្រឈមមុខនឹងទិដ្ឋភាពបីភាគបួន។

Charles បានដាក់ចេញនូវក្តីសង្ឃឹមរបស់គាត់ចំពោះចម្លាក់ថ្មម៉ាបនៅក្នុងសំបុត្រមួយទៅកាន់ Lorenzo Bernini ចុះថ្ងៃទី 17 ខែមីនា ឆ្នាំ 1636 ដោយសរសេរថាគាត់សង្ឃឹមថា Bernini នឹងផលិត "il Nostro Ritratto in Marmo, sopra quello che in un Quadro vi manderemo subiito" (មានន័យថា "រូបសំណាករបស់យើងនៅក្នុងថ្មម៉ាប បន្ទាប់ពីរូបគំនូរដែលបានលាបពណ៌ដែលយើងនឹងផ្ញើទៅអ្នកភ្លាមៗ")។

រូបចម្លាក់នេះត្រូវបានបម្រុងទុកជាសម្តេចប៉ាបថ្វាយដល់ម្ចាស់ក្សត្រី Henrietta Maria: Urban ទី VIII សង្ឃឹមថាវាអាចលើកទឹកចិត្តឱ្យស្តេចដឹកនាំប្រទេសអង់គ្លេសត្រឡប់ទៅក្នុងផ្នត់គំនិតរ៉ូម៉ាំងកាតូលិកវិញ។

រូបគំនូរបីជាន់

គំនូរប្រេងរបស់ Van Dyck គឺជាការណែនាំដ៏អស្ចារ្យសម្រាប់ Bernini ។ វាបង្ហាញស្តេចជាបីក្បាច់ ស្លៀកពាក់បីផ្សេងគ្នា ដើម្បីផ្តល់ជម្រើសសម្រាប់ Bernini ដើម្បីធ្វើការជាមួយ។ ជាឧទាហរណ៍ ក្បាលនីមួយៗមានសំលៀកបំពាក់ពណ៌ផ្សេងគ្នា និងការប្រែប្រួលបន្តិចបន្តួចនៃកអាវចរ។

នៅក្នុងរូបភាពកណ្តាល លោក Charles ពាក់សោរមាសដែលមានរូបភាពរបស់ St George និងរូបនាគនៅលើបូពណ៌ខៀវជុំវិញករបស់គាត់។ នេះគឺជា Order of the Lesser George ដែលគាត់បានពាក់គ្រប់ពេលវេលា សូម្បីតែនៅថ្ងៃប្រហារជីវិតរបស់គាត់ក៏ដោយ។ នៅក្នុងរូបភាពបីភាគបួននៅខាងស្តាំ ផ្លាកសញ្ញានៃលំដាប់នៃ Knights of the Garter អាចមើលឃើញនៅលើដៃអាវពណ៌ស្វាយរបស់គាត់ នៅគែមខាងស្តាំនៃផ្ទាំងក្រណាត់។

មុខតំណែងទាំងបីនេះក៏បង្ហាញពីម៉ូតមិនធម្មតានៅពេលនោះផងដែរ សម្រាប់បុរសពាក់សក់វែងនៅខាងឆ្វេង និងខ្លីជាងនៅខាងស្តាំ។

Vanការប្រើប្រាស់រូបភាពបីដងរបស់ Dyck ប្រហែលជាត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យផ្សេងទៀត៖ រូបចម្លាក់របស់ Lorenzo Lotto នៃ Goldsmith in Three Positions ស្ថិតនៅក្នុងបណ្តុំរបស់ Charles I នៅពេលនេះ។ ផ្ទុយទៅវិញ រូបគំនូររបស់ Charles ប្រហែលជាមានឥទ្ធិពលលើ Philippe de Champaigne ដែលបានគូររូប Triple Portrait របស់ Cardinal Richelieu ក្នុងឆ្នាំ 1642 ដើម្បីជូនដំណឹងដល់ជាងចម្លាក់ដែលទទួលភារកិច្ចផលិតរូបចម្លាក់បញ្ឈរ។

Philippe de Champaigne៖ រូបបីរបស់ Cardinal de Richelieu, 1642. គំនូរនេះបានស្ថិតនៅក្នុងបណ្តុំនៃគ្រួសារ Bernini រហូតដល់វាត្រូវបានទិញដោយ George IV ក្នុងឆ្នាំ 1822 សម្រាប់ 1000 ហ្គីណេ។ ឥឡូវនេះវាព្យួរនៅក្នុងបន្ទប់គំនូររបស់ម្ចាស់ក្សត្រីនៅឯ Windsor Castle ។ ច្បាប់ចម្លងជាច្រើនត្រូវបានធ្វើឡើងពីដើមរបស់ Van Dyck ។ ខ្លះនៅពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 18 ត្រូវបានចាត់តាំងដោយអ្នកគាំទ្រនៃរាជវង្ស Stuart ហើយប្រហែលជាត្រូវបានប្រើប្រាស់ជារូបតំណាងមួយប្រភេទដោយគូប្រជែងនៃរាជវង្ស Hanoverian។

ជ័យជំនះលើថ្មម៉ាប

ចម្លាក់ថ្មម៉ាបដោយ Bernini ត្រូវបានផលិតនៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 1636 ហើយបានថ្វាយព្រះមហាក្សត្រនិងព្រះមហាក្សត្រិយានីនៅថ្ងៃទី 17 ខែកក្កដាឆ្នាំ 1637 ដែលជាកន្លែងដែលវាត្រូវបានគេកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំង "មិនត្រឹមតែសម្រាប់ភាពប្រណិតនៃការងារប៉ុណ្ណោះទេតែភាពស្រដៀងគ្នានិងភាពស្រដៀងគ្នាដែលវាមានចំពោះព្រះមហាក្សត្រ។ Countenaunce។"

Bernini បានទទួលរង្វាន់សម្រាប់ការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់គាត់ក្នុងឆ្នាំ 1638 ជាមួយនឹងចិញ្ចៀនពេជ្រដែលមានតម្លៃ £800 ។ ម្ចាស់ក្សត្រី Henrietta Maria បានបញ្ជាឱ្យ Bernini បង្កើតដៃគូរបស់នាង ប៉ុន្តែបញ្ហានៃសង្គ្រាមស៊ីវិលអង់គ្លេសបានចូលធ្វើអន្តរាគមន៍នៅឆ្នាំ 1642 ហើយវាមិនដែលកើតឡើងនោះទេ។

រូបចម្លាក់ដ៏អស្ចារ្យរបស់ Charles I ទោះបីជាបានប្រារព្ធនៅពេលនោះក៏ដោយ ក៏ឆាប់បានជួបនឹងការបញ្ចប់ដោយមិនទាន់ពេលវេលា។ វា​ត្រូវ​បាន​ដាក់​តាំង​បង្ហាញ – ជាមួយ​នឹង​ស្នាដៃ​សិល្បៈ​ដ៏​អស្ចារ្យ​ជា​ច្រើន​ទៀត — នៅ Whitehall Palace។ នេះគឺជាវិមានដ៏ធំបំផុតមួយនៅអឺរ៉ុប និងជាមជ្ឈមណ្ឌលនៃអំណាចរាជវង្សអង់គ្លេសចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1530។

Hendrick Danckerts: វិមានចាស់នៃ Whitehall ។

ប៉ុន្តែនៅរសៀលថ្ងៃទី 4 ខែមករា នៅឆ្នាំ ១៦៩៨ ព្រះរាជវាំងបានប្រឈមមុខនឹងគ្រោះមហន្តរាយ៖ អ្នកបម្រើជនជាតិហូឡង់ម្នាក់របស់រាជវាំងបានទុកក្រណាត់ទេសឯកទៅសម្ងួតនៅលើចង្ក្រានធ្យូង ដោយមិនបានមើលថែ។ ក្រដាស​នោះ​បាន​ឆាបឆេះ​ឡើង​ឆេះ​ទៅ​លើ​គ្រែ​ព្យួរ ដែល​រាលដាល​យ៉ាង​លឿន​តាម​បរិវេណ​ឈើ​ក្រញូង។

ក្រៅពីផ្ទះជប់លៀងនៅ Whitehall (ដែលនៅតែឈរ) ព្រះរាជវាំងទាំងមូលត្រូវបានដុតបំផ្លាញ។ ស្នាដៃសិល្បៈដ៏អស្ចារ្យជាច្រើនបានបាត់បង់នៅក្នុងអណ្តាតភ្លើង រួមទាំងបំណែករបស់ Bernini របស់ Charles I.