รัชกาลของพระเจ้าชาร์ลส์ที่ 1 เป็นหนึ่งในประวัติศาสตร์อังกฤษที่น่าสนใจและถกเถียงกันอย่างถึงพริกถึงขิงที่สุด แต่ภาพลักษณ์ของกษัตริย์ส่วนใหญ่มาจากผลงานของศิลปินชาวเฟลมิชผู้ปราดเปรื่อง แอนโธนี ฟาน ไดค์ ซึ่งภาพวาดที่ใกล้ชิดที่สุดของกษัตริย์ทำให้มีการศึกษาที่สำคัญเกี่ยวกับชายที่มีปัญหาและลึกลับ

แล้วทำอย่างไร ภาพวาดที่ไม่ธรรมดานี้มีชื่อว่า 'Charles I in Three Positions' มีที่มาอย่างไร?

ศิลปินผู้ปราดเปรื่อง

Anthony van Dyck เป็นลูกคนที่เจ็ดของพ่อค้าผ้าผู้มั่งคั่งใน Antwerp เขาออกจากโรงเรียนเมื่ออายุสิบขวบและกลายเป็นลูกศิษย์ของจิตรกรเฮนดริก ฟาน บาเลน เห็นได้ชัดว่านี่เป็นศิลปินที่แก่แดด ผลงานชิ้นแรกของเขาที่เป็นอิสระเต็มที่ตั้งแต่อายุเพียง 17 ปี ในราวปี 1615

Van Dyck เติบโตขึ้นและกลายเป็นหนึ่งในจิตรกรชาวเฟลมิชที่สำคัญที่สุดในศตวรรษที่ 17 ตามแรงบันดาลใจอันยิ่งใหญ่ของเขา ปีเตอร์ พอล รูเบนส์ นอกจากนี้เขายังได้รับอิทธิพลอย่างลึกซึ้งจากปรมาจารย์ชาวอิตาลี ซึ่งก็คือทิเชียน

Van Dyck ประสบความสำเร็จอย่างมากในอาชีพการงานในฐานะนักวาดภาพเหมือนและจิตรกรภาพทางศาสนาและตำนาน โดยส่วนใหญ่อยู่ที่เมือง Antwerp และอิตาลี เขาทำงานให้กับ Charles I และราชสำนักของเขาตั้งแต่ปี 1632 จนกระทั่งเสียชีวิตในปี 1641 (หนึ่งปีก่อนที่สงครามกลางเมืองในอังกฤษจะปะทุขึ้น) มันเป็นตัวแทนของความสง่างามของฟาน ไดค์พระเจ้าชาร์ลส์ที่ 1 และราชสำนักของเขาได้เปลี่ยนภาพลักษณ์ของอังกฤษและสร้างภาพลักษณ์ที่สง่างามของกษัตริย์ซึ่งคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้

ผู้มีพระคุณ

ทักษะของฟาน ไดค์ สร้างความประทับใจให้กับพระเจ้าชาร์ลส์ที่ 1 เป็นอย่างมาก สาวกผู้ศรัทธาในศิลปะที่สร้างคอลเลกชันภาพวาดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและบาโรกอันงดงาม ชาร์ลส์ไม่เพียงรวบรวมผลงานชิ้นเยี่ยมเท่านั้น แต่เขายังสั่งงานภาพวาดบุคคลจากศิลปินที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในยุคนั้น โดยตระหนักดีว่าภาพของเขาจะถูกตีความอย่างไรกับคนรุ่นหลัง

ความสามารถของ Van Dyck ในการแสดงภาพร่างมนุษย์โดยมีอำนาจตามธรรมชาติ และศักดิ์ศรี และเพื่อหลอมรวมภาพสัญลักษณ์เข้ากับธรรมชาตินิยมสร้างความประทับใจให้กับพระเจ้าชาร์ลส์ที่ 1 อย่างมาก เขาวาดภาพกษัตริย์หลายครั้งด้วยรูปแบบที่สง่างามต่างๆ กัน: บางครั้งในอาภรณ์ที่ทำจากขนสัตว์ที่มีเครื่องราชกกุธภัณฑ์เต็มตัว บางครั้งครึ่งตัวเคียงข้างพระราชินีเฮนเรียตตา มาเรีย และบางครั้งก็อยู่บนหลังม้า ในชุดเกราะเต็มยศ

Anthony van Dyck: ภาพเหมือนทรงขี่ม้าของ Charles I. 1637-1638.

เครดิตรูปภาพ: National Gallery via Wikimedia Commons / Public Domain

Van Dyck เป็นผู้ใกล้ชิดที่สุด และภาพเหมือนของกษัตริย์ถึงวาระที่โด่งดังที่สุดคือ 'ชาร์ลส์ที่ 1 ในสามตำแหน่ง' อาจเริ่มขึ้นในช่วงครึ่งหลังของปี ค.ศ. 1635 ซึ่งสร้างขึ้นเพื่อใช้กับประติมากรชาวอิตาลี Gian Lorenzo Bernini ผู้ซึ่งได้รับมอบหมายให้สร้างรูปปั้นครึ่งตัวของกษัตริย์จากหินอ่อน Bernini ต้องการมุมมองโดยละเอียดเกี่ยวกับหัวของกษัตริย์ในโปรไฟล์เผชิญหน้ากับมุมมองสามในสี่

ชาร์ลส์ตั้งความหวังกับรูปปั้นครึ่งตัวหินอ่อนในจดหมายถึงลอเรนโซ แบร์นินี ลงวันที่ 17 มีนาคม ค.ศ. 1636 โดยเขียนว่าเขาหวังว่าแบร์นีนีจะผลิต “il Nostro Ritratto in Marmo, sopra quello che in un Quadro vi manderemo subiito” (แปลว่า “ภาพเหมือนของเราบนหินอ่อน หลังจากวาดภาพแล้ว เราจะส่งให้คุณทันที”)

รูปปั้นครึ่งตัวนี้ตั้งใจให้เป็นของขวัญพระสันตปาปาแด่พระราชินีเฮนเรียตตา มาเรีย: เมือง VIII หวังว่าสิ่งนี้อาจกระตุ้นให้กษัตริย์นำอังกฤษกลับเข้าสู่นิกายโรมันคาธอลิก

ภาพวาดสามภาพ

ภาพวาดสีน้ำมันของ Van Dyck เป็นแนวทางที่ยอดเยี่ยมสำหรับ Bernini นำเสนอกษัตริย์ในสามอิริยาบถ แต่งกายด้วยเครื่องแต่งกายสามแบบที่แตกต่างกันเพื่อให้ทางเลือกแก่แบร์นินีในการทำงานด้วย ตัวอย่างเช่น แต่ละศีรษะมีเครื่องแต่งกายที่มีสีแตกต่างกันและมีปกลูกไม้ที่แตกต่างกันเล็กน้อย

ในภาพบุคคลตรงกลาง ชาร์ลส์สวมล็อกเกตสีทองที่มีรูปเซนต์จอร์จและมังกรบนริบบิ้นสีน้ำเงินที่คอ นี่คือคำสั่งของเลสเซอร์จอร์จ ซึ่งเขาสวมตลอดเวลา แม้ในวันที่ถูกประหาร ในภาพบุคคลมุมมองสามในสี่ด้านขวา ตราของ Order of the Knights of the Garter สามารถเห็นได้บนแขนเสื้อสีม่วงของเขาที่ขอบด้านขวาของผืนผ้าใบ

ตำแหน่งทั้งสามยังแสดงให้เห็นถึงแฟชั่นที่ไม่ธรรมดาในเวลานั้น ผู้ชายจะไว้ผมยาวทางด้านซ้าย และสั้นทางด้านขวา

Vanการใช้ภาพบุคคลสามภาพโดย Dyck อาจได้รับอิทธิพลมาจากผลงานยอดเยี่ยมอื่นๆ: ภาพเหมือนของช่างทองในสามตำแหน่งโดย Lorenzo Lotto อยู่ในคอลเลกชั่นของ Charles I ในเวลานี้ ในทางกลับกัน ภาพเหมือนของชาร์ลส์อาจส่งอิทธิพลต่อฟิลิปป์ เดอ ชองปาญ ผู้วาดภาพสามภาพของพระคาร์ดินัลริเชอลิเยอในปี 1642 เพื่อแจ้งให้ประติมากรที่ได้รับมอบหมายให้สร้างภาพเหมือนครึ่งตัว

ฟิลิปป์ เดอ ชองปาญ: ภาพเหมือนสามภาพของพระคาร์ดินัล เดอริเชอลิเยอ พ.ศ. 2185 ภาพวาดนี้อยู่ในคอลเลกชั่นของตระกูลแบร์นีนีจนกระทั่งพระเจ้าจอร์จที่ 4 ซื้อในปี พ.ศ. 2365 ในราคา 1,000 กินี ตอนนี้มันแขวนอยู่ในห้องทำงานของราชินีที่ปราสาทวินด์เซอร์ หลายสำเนาสร้างจากต้นฉบับของ Van Dyck บางหลังในกลางศตวรรษที่ 18 ได้รับหน้าที่จากผู้สนับสนุนราชวงศ์สจ๊วร์ต และอาจถูกใช้เป็นสัญลักษณ์โดยฝ่ายตรงข้ามของราชวงศ์ฮันโนเวอร์

ชัยชนะบนหินอ่อน

รูปปั้นครึ่งตัวหินอ่อนโดย Bernini ผลิตขึ้นในฤดูร้อนปี 1636 และถวายแด่กษัตริย์และพระราชินีในวันที่ 17 กรกฎาคม 1637 ซึ่งเป็นที่ชื่นชมอย่างมาก “ไม่เพียงแต่ความประณีตของงานเท่านั้น การนับหน้าถือตา”

แบร์นีนีได้รับรางวัลสำหรับความพยายามของเขาในปี ค.ศ. 1638 ด้วยแหวนเพชรมูลค่า 800 ปอนด์ สมเด็จพระราชินีเฮนเรียตตา มาเรียทรงบัญชาให้แบร์นีนีสร้างรูปปั้นครึ่งตัวของเธอ แต่ปัญหาของสงครามกลางเมืองในอังกฤษเข้ามาแทรกแซงในปี 1642 และไม่เคยสร้างมันขึ้นมาเลย

รูปปั้นครึ่งตัวอันงดงามของพระเจ้าชาร์ลส์ที่ 1 แม้ว่าจะโด่งดังในเวลานั้น แต่ก็พบกับจุดจบก่อนวัยอันควรในไม่ช้า มันถูกจัดแสดงร่วมกับงานศิลปะชิ้นเยี่ยมอื่นๆ อีกมากมายในพระราชวังไวท์ฮอลล์ ที่นี่เป็นหนึ่งในพระราชวังที่ใหญ่ที่สุดในยุโรปและเป็นศูนย์กลางอำนาจของราชวงศ์อังกฤษตั้งแต่ปี 1530

Hendrick Danckerts: The Old Palace of Whitehall

แต่ในบ่ายวันที่ 4 มกราคม พ.ศ. 2241 พระราชวังประสบกับภัยพิบัติ สาวใช้ชาวดัตช์คนหนึ่งของพระราชวังทิ้งผ้าปูไว้ตากบนเตาถ่านโดยไม่มีใครดูแล ผ้าปูที่นอนติดไฟลุกไหม้ที่แขวนเตียงซึ่งลุกลามอย่างรวดเร็วผ่านอาคารสูงตระหง่านโครงไม้

นอกเหนือจาก Banqueting House ใน Whitehall (ซึ่งยังคงตั้งอยู่) วังทั้งหลังก็ถูกเผาเป็นเถ้าถ่าน งานศิลปะชั้นยอดจำนวนมากเสียชีวิตในเปลวเพลิง รวมถึงรูปปั้นครึ่งตัวของ Bernini ของพระเจ้าชาร์ลส์ที่ 1