Ly khai Vienna là một phong trào nghệ thuật bắt đầu vào năm 1897 như một sự phản đối: một nhóm nghệ sĩ trẻ rút khỏi Hiệp hội Nghệ sĩ Áo để theo đuổi các loại hình nghệ thuật cấp tiến và hiện đại hơn .

Di sản của họ rất to lớn, giúp truyền cảm hứng và hình thành một loạt các phong trào tương tự trên khắp châu Âu. Dưới đây là 10 sự thật về phong trào nghệ thuật mang tính cách mạng này.

1. Ly khai Vienna không phải là phong trào ly khai đầu tiên, mặc dù đây là phong trào ly khai nổi tiếng nhất

Secession là một thuật ngữ tiếng Đức: năm 1892, một nhóm Ly khai Munich được thành lập, sau đó nhanh chóng là Ly khai Berliner năm 1893. Các nghệ sĩ Pháp đã từng phản ứng chống lại học viện và các tiêu chuẩn do học viện áp đặt trong nhiều thập kỷ, nhưng đây là một chương mới trong nghệ thuật phản động của Đức.

Để tồn tại, các nghệ sĩ đã thành lập một hợp tác xã và sử dụng các mối quan hệ của họ từ những ngày còn học viện và xã hội thượng lưu để nhận hoa hồng và hỗ trợ kinh tế để đảm bảo sự tồn tại lâu dài của phong trào.

Cuộc ly khai ở Vienna được biết đến nhiều nhất, một phần vì tính lâu dài của nó trong cảnh quan tự nhiên của Vienna, nhưng cũng vì di sản nghệ thuật và sản xuất của nó.

2. Chủ tịch đầu tiên của nó là Gustav Klimt

Klimt là một họa sĩ theo trường phái Tượng trưng nổi tiếng ở Vienna vào năm 1888, khi ông nhận được Huân chương Vàng từ Hoàng đế Franz Josef I của Áo cho những bức tranh tường của ông tạiNhà hát Burgtheater ở Viên. Tác phẩm của ông mang tính ngụ ngôn và thường công khai gợi dục: nhiều người lên án nó là đồi trụy, nhưng nhiều người khác bị cuốn hút bởi những nghiên cứu của ông về hình thức phụ nữ và cách sử dụng vàng.

Ông được 50 người khác bầu làm chủ tịch phong trào Ly khai các thành viên và dẫn dắt nhóm đến thành công, nhận được đủ sự hỗ trợ từ chính phủ để cho phép phong trào thuê một hội trường công cộng cũ để trưng bày các tác phẩm của Ly khai.

Tác phẩm nổi tiếng nhất của Gustav Klimt – Nụ hôn ( 1907).

Tín dụng hình ảnh: Miền công cộng

3. Ly khai chịu ảnh hưởng nặng nề của Art Nouveau

Phong trào Art Nouveau đã gây bão ở châu Âu vào cuối thế kỷ 19. Lấy cảm hứng từ các hình thái tự nhiên, nó thường được đặc trưng bởi các đường cong uốn lượn, hình thức trang trí và vật liệu hiện đại, cũng như mong muốn phá vỡ ranh giới giữa mỹ thuật và nghệ thuật ứng dụng.

Phong trào Ly khai Vienna thể hiện rõ mong muốn của họ là quốc tế, cởi mở và tạo ra một 'nghệ thuật tổng thể', thống nhất hội họa, kiến ​​trúc và nghệ thuật trang trí thay vì coi chúng là những thực thể khác biệt và riêng biệt.

4. Phong trào đưa Áo trở lại bản đồ nghệ thuật

Trước năm 1897, nghệ thuật Áo có truyền thống bảo thủ, gắn liền với hàn lâm và những lý tưởng của nó. Ly khai cho phép các ý tưởng và nghệ sĩ mới phát triển, dựa trên các phong trào hiện đại trên khắp châu Âu và tạo ra một cái gì đó hoàn toàn mới.

NhưCác nghệ sĩ ly khai đã phát triển và bắt đầu trưng bày tác phẩm của mình một cách công khai, họ thu hút sự chú ý của châu Âu trở lại Áo, truyền cảm hứng cho các phong trào tương tự trên khắp Đông Âu cũng như kích động và truyền cảm hứng cho từng nghệ sĩ.

5. Phong trào đã tìm thấy một ngôi nhà lâu dài vẫn còn tồn tại đến ngày nay

Năm 1898, một trong những người sáng lập Ly khai, Joseph Maria Olbrich, đã hoàn thành Tòa nhà Ly khai trên phố Fredrichstrasse của Viên. Được thiết kế để trở thành một tuyên ngôn kiến ​​trúc cho phong trào, nó có phương châm Der Zeit ihre Kunst. Der Kunst ihre Freiheit ( Nghệ thuật của mọi thời đại, tự do của mọi nghệ thuật) được khắc phía trên lối vào gian hàng.

Tòa nhà ngày nay mở cửa cho công chúng tham quan: Bức phù điêu Beethoven nổi tiếng của Klimt ở bên trong, và mặt tiền được bao phủ bởi các thiết kế chi tiết phù hợp với niềm tin của Người theo chủ nghĩa ly khai về 'nghệ thuật tổng thể' - các tác phẩm điêu khắc và bản vẽ tô điểm cho bên ngoài tòa nhà cũng như bên trong. Các cuộc triển lãm thường xuyên được các nghệ sĩ Ly khai tổ chức ở đó trong suốt đầu thế kỷ 20.

Mặt ngoài của Tòa nhà ly khai ở Vienna

Tín dụng hình ảnh: Tilman2007 / CC

6 . Nhóm đã xuất bản một tạp chí có tựa đề Ver Sacrum (Sự thật thiêng liêng)

Ver Sacrum được thành lập vào năm 1898 bởi Gustav Klimt và Max Kurzweil và hoạt động trong 5 năm. Tạp chí là nơi nghệ thuật và bài viết của các thành viên hoặc những người đồng tình với phong trào Ly khai có thể thể hiện hoặc trình bày.ý tưởng. Thiết kế đồ họa và kiểu chữ được sử dụng là tiên tiến nhất vào thời điểm đó và cũng phản ánh những ý tưởng về Ly khai.

Cái tên này bắt nguồn từ tiếng Latinh và ám chỉ sự phân chia giữa thanh niên và người lớn tuổi. Nó cũng nhận ra một thực tế rằng nghệ thuật cổ điển có thể và đã cùng tồn tại hài hòa với nghệ thuật hiện đại:

7. Gốm sứ, đồ nội thất và thủy tinh đều là những khía cạnh chính của thiết kế Ly khai

Kiến trúc, hội họa và điêu khắc đều là những phần quan trọng của thiết kế Ly khai, nhưng nghệ thuật trang trí cũng vậy. Đặc biệt, đồ nội thất được coi là phần mở rộng của kiến ​​trúc ở nhiều khía cạnh và cửa sổ kính màu là yếu tố trang trí phổ biến của các tòa nhà Ly khai.

Gạch khảm rất phổ biến trên gốm sứ và các bức tranh của Klimt phản ánh sự quan tâm đến các hình dạng hình học và khảm giống như các mẫu. Các vật liệu và kỹ thuật hiện đại đã được sử dụng trong tất cả các yếu tố này, đặc biệt là đồ nội thất, vốn phù hợp với các vật liệu thử nghiệm và đổi mới.

8. Ly khai Vienna tan rã vào năm 1905

Khi phong trào ly khai phát triển mạnh mẽ và lớn mạnh, sự chia rẽ về ý thức hệ bắt đầu xuất hiện giữa các thành viên. Một số muốn dành ưu tiên cho các tác phẩm nghệ thuật cuối cùng truyền thống, trong khi những người khác tin rằng nghệ thuật trang trí nên được ưu tiên ngang nhau.

Năm 1905, bộ phận đã đứng đầu về đề xuất mua Phòng trưng bày Miethke của nhóm Ly khai ở để hiển thị nhiều hơncông việc của nhóm. Khi bỏ phiếu, những người ủng hộ sự cân bằng bình đẳng giữa trang trí và mỹ thuật đã thua cuộc, và sau đó đã từ chức khỏi phong trào Ly khai.

9. Đức quốc xã coi Ly khai là 'nghệ thuật suy đồi'

Khi lên nắm quyền vào những năm 1930, Đức quốc xã đã lên án các phong trào Ly khai trên khắp châu Âu là nghệ thuật suy đồi và thoái hóa, và chúng đã phá hủy Tòa nhà ly khai của Viên (mặc dù sau đó nó đã được xây dựng lại một cách trung thực ).

Mặc dù chán ghét nghệ thuật Ly khai, các bức tranh của Gustav Klimt, trong số các nghệ sĩ khác, đã bị Đức Quốc xã cướp bóc, đánh cắp và bán, những người đôi khi giữ chúng cho bộ sưu tập của riêng họ.

10 . Ly khai tồn tại tốt trong thế kỷ 20

Mặc dù nhóm bị chia rẽ, phong trào Ly khai vẫn tiếp tục. Nó cung cấp một không gian cho nghệ thuật đương đại và nghệ thuật thử nghiệm, đồng thời là một cách mở ra diễn ngôn về thẩm mỹ và chính trị giúp xác định tác phẩm này và truyền cảm hứng cho những người tạo ra nó.