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详情来自于Plakat, Alfred Roller 维也纳分离派是一场始于1897年的艺术运动，作为一种抗议：一群年轻艺术家从奥地利艺术家协会辞职，以追求更现代、更激进的艺术形式。
他们的遗产是不朽的，帮助启发和塑造了欧洲各地的一系列类似运动。 以下是关于这一革命性艺术运动的10个事实。
See_also: Eucratides国王是谁，为什么他铸造了历史上最酷的硬币？1.维也纳分离主义不是第一个分离运动，尽管它是最著名的分离运动。
分离派是一个德国术语：1892年，慕尼黑分离派团体成立，随后在1893年迅速成立了柏林分离派。 法国艺术家几十年来一直在对学院和学院强加的标准作出反应，但这是德国反动艺术的一个新篇章。
为了生存，艺术家们组成了一个合作社，利用他们在学院时代和上流社会的关系来获得委托和经济支持，以确保他们作为一个运动的长期存在。
维也纳分离派变得最有名，部分原因是它在维也纳的物理景观中的永久性，但也因为它的艺术遗产和生产。
2.其第一任主席是古斯塔夫-克里姆特
克里姆特是一位象征主义画家，1888年在维也纳成名，当时他因在维也纳城堡剧院的壁画而获得奥地利皇帝弗朗茨-约瑟夫一世颁发的金质荣誉勋章。 他的作品是寓言式的，而且常常是公开的性爱：许多人谴责它是变态的，但更多的人被他对女性形态的研究和黄金的使用所吸引。
他被其他50名成员推选为分离运动的主席，并带领该团体取得了成功，获得了政府的足够支持，允许该运动租用一个前公共大厅，在其中展示分离运动的作品。
古斯塔夫-克里姆特最著名的作品--《吻》（1907）。
图片来源：公共领域
3.分离派深受新艺术的影响
新艺术运动在19世纪末曾风靡欧洲。 它受到自然形式的启发，通常以蜿蜒的曲线、装饰形式和现代材料为特征，并渴望打破美术和应用艺术之间的界限。
维也纳分离运动阐明了他们的愿望：国际化、开放性和创造 "整体艺术"，将绘画、建筑和装饰艺术统一起来，而不是将它们视为不同的、独立的实体。
4.该运动使奥地利重新进入艺术领域
在1897年之前，奥地利的艺术传统上是保守的，与学院和它的理想紧密相连。 分离主义允许新的想法和艺术家蓬勃发展，借鉴欧洲各地的现代主义运动，创造出全新的东西。
随着分离派艺术家的发展并开始公开展示他们的作品，他们将欧洲的目光吸引到了奥地利，激发了整个东欧的类似运动，同时也激起并激励了个别艺术家。
5.该运动找到了一个永久的家，至今仍然存在。
1898年，分离派的创始人之一约瑟夫-玛丽亚-奥尔布里希在维也纳的弗雷德里希大街上建成了分离派大楼。 它被设计为该运动的建筑宣言，其座右铭为 诗歌与艺术》(Der Zeit ihre Kunst.Der Kunst ihre Freiheit) 每个时代有每个时代的艺术，每个艺术有每个艺术的自由）刻在展馆入口处的上方。
这座建筑今天对公众开放：克里姆特著名的贝多芬壁画就在里面，外墙布满了详细的设计，符合分离主义关于 "整体艺术 "的信念--雕塑和绘画对建筑外部和内部的装饰一样多。 在整个20世纪初，分离主义艺术家定期在这里举行展览。
维也纳分离式建筑的外观
图片来源：Tilman2007 / CC
See_also: 罗马建筑的8个创新之处6.该团体出版了一份题为 "我是谁 "的杂志。 骶骨 (神圣的真理)
Ver Sacrum由古斯塔夫-克里姆特和马克斯-库兹韦尔于1898年创办，发行了5年。 该杂志是分离主义运动成员或同情者的艺术和写作可以表达或提出想法的地方。 所使用的图形设计和字体在当时是最前沿的，也反映了分离主义的思想。
这个名字源于拉丁文，指的是青年和长者之间的鸿沟。 它也承认一个事实，即古典艺术可以，而且确实与现代艺术和谐共存。
7.陶瓷、家具和玻璃都是分离派设计的关键方面
建筑、绘画和雕塑都是分离派设计的重要组成部分，但装饰艺术也是如此。 特别是家具，在许多方面被视为建筑的延伸，彩色玻璃窗是分离派建筑中流行的装饰元素。
马赛克瓷砖在陶瓷上很流行，克里姆特的绘画反映了对几何形状和马赛克一样的图案的兴趣。 现代材料和技术被用于所有这些元素，特别是家具，它适合创新和实验性材料。
8.维也纳分离派在1905年发生分裂
随着分离运动的兴起和发展，成员之间开始出现意识形态上的分歧。 一些人希望把传统的最终艺术放在首位，而另一些人则认为装饰艺术应该得到同等的优先权。
1905年，在分离主义团体提议购买米特克画廊以展示该团体更多作品的问题上，双方的分歧达到了顶峰。 在投票时，支持装饰艺术和美术平等平衡的人输了，随后退出了分离主义运动。
9.纳粹认为分离主义是 "颓废的艺术
纳粹在1930年代上台后，谴责整个欧洲的分离主义运动是颓废和堕落的艺术，他们摧毁了维也纳的分离主义建筑（尽管后来它被忠实地重建了）。
尽管他们厌恶分离派艺术，但古斯塔夫-克里姆特（Gustav Klimt）和其他艺术家的画作还是被纳粹掠夺、偷窃和出售，纳粹有时会保留这些画作作为自己的收藏。
10.分离主义一直延续到20世纪
尽管该团体已经分裂，但分离运动仍在继续。 它为当代和实验艺术提供了一个空间，并为美学和政治的讨论提供了一种方式，这有助于定义这种工作，并激励那些生产这种工作的人。