ویانا علیحدگی ایک آرٹ تحریک تھی جو 1897 میں بطور احتجاج شروع ہوئی: نوجوان فنکاروں کے ایک گروپ نے آرٹ کی مزید جدید اور بنیاد پرست شکلوں کو آگے بڑھانے کے لیے ایسوسی ایشن آف آسٹرین آرٹسٹ سے استعفیٰ دے دیا۔ .

ان کی میراث یادگار رہی ہے، جس نے پورے یورپ میں اسی طرح کی تحریکوں کو تحریک دینے اور تشکیل دینے میں مدد کی۔ اس انقلابی فنکارانہ تحریک کے بارے میں 10 حقائق یہ ہیں۔

1۔ ویانا علیحدگی پہلی علیحدگی کی تحریک نہیں تھی، حالانکہ یہ سب سے مشہور ہے

علیحدگی ایک جرمن اصطلاح ہے: 1892 میں، ایک میونخ سیشن گروپ تشکیل دیا گیا، جس کے بعد 1893 میں برلنر کی علیحدگی تیزی سے شروع ہوئی۔ کئی دہائیوں سے اکیڈمی اور اس کی طرف سے لگائے گئے معیارات کے خلاف رد عمل کا اظہار کیا گیا، لیکن یہ جرمن رجعتی فن کا ایک نیا باب تھا۔

زندہ رہنے کے لیے، فنکاروں نے ایک کوآپریٹو بنایا اور اکیڈمی کے دنوں سے اپنے رابطوں کو استعمال کیا۔ ایک تحریک کے طور پر ان کی لمبی عمر کو یقینی بنانے کے لیے اعلیٰ معاشرہ کمیشن اور معاشی پشت پناہی حاصل کرنے کے لیے۔

ویانا علیحدگی سب سے زیادہ مشہور ہوئی ہے، جزوی طور پر ویانا کے طبعی منظر نامے میں اس کے مستقل ہونے کی وجہ سے، بلکہ اس کی فنکارانہ میراث اور پیداوار کی وجہ سے۔

2۔ اس کے پہلے صدر گستاو کلمٹ تھے

کلمٹ ایک علامت نگار مصور تھا جو 1888 میں ویانا میں شہرت حاصل کرنے میں کامیاب ہوا، جب اسے آسٹریا کے شہنشاہ فرانز جوزف اول کی طرف سے ان کی دیواروں کے لیے گولڈن آرڈر آف میرٹ ملا۔ویانا میں برگ تھیٹر۔ اس کا کام تشبیہاتی اور اکثر صریحاً جنسی تھا: بہت سے لوگوں نے اسے ٹیڑھا قرار دیا، لیکن بہت سے لوگ اس کی خواتین کی شکل اور سونے کے استعمال کے مطالعے سے متوجہ ہوئے۔ ممبران، اور گروپ کو کامیابی کی طرف لے گئے، حکومت کی طرف سے کافی حمایت حاصل کرنے کے لیے تحریک کو ایک سابقہ ​​عوامی ہال لیز پر دینے کی اجازت دی گئی جس میں Secession کے کاموں کی نمائش کی جائے گی۔

گسٹاو کلیمٹ کا سب سے مشہور کام - دی کس ( 1907)۔

تصویری کریڈٹ: پبلک ڈومین

3۔ علیحدگی آرٹ نوو سے بہت زیادہ متاثر تھی

آرٹ نوو تحریک نے 19ویں صدی کے آخر میں یورپ کو طوفان کی لپیٹ میں لے لیا تھا۔ فطری شکلوں سے متاثر ہو کر، اس کی خصوصیت اکثر ناقص منحنی خطوط، آرائشی شکلوں اور جدید مواد سے ہوتی ہے، نیز فنون لطیفہ اور اطلاقی فنون کے درمیان حدود کو توڑنے کی خواہش۔

ویانا علیحدگی کی تحریک نے ان کی خواہش کا اظہار بین الاقوامی، کھلے ذہن اور ایک 'کل آرٹ' تخلیق کرنے کے لیے، پینٹنگ، فن تعمیر اور آرائشی فنون کو الگ الگ اور الگ الگ ہستیوں کے طور پر دیکھنے کے بجائے یکجا کرنا۔

4۔ اس تحریک نے آسٹریا کو دوبارہ فنکارانہ نقشے پر ڈال دیا

1897 سے پہلے، آسٹریا کا فن روایتی طور پر قدامت پسند تھا، اکیڈمی اور اس کے نظریات سے منسلک تھا۔ علیحدگی نے نئے آئیڈیاز اور فنکاروں کو پنپنے کا موقع دیا، جو پورے یورپ میں جدیدیت پسند تحریکوں کی طرف متوجہ ہوئے اور کچھ بالکل نیا تخلیق کیا۔

جیسا کہعلیحدگی کے فنکاروں نے ترقی کی اور اپنے کام کو عوامی طور پر ظاہر کرنا شروع کیا، انہوں نے یورپ کی نگاہیں واپس آسٹریا کی طرف کھینچیں، جس سے مشرقی یورپ میں اسی طرح کی تحریکوں کو متاثر کیا گیا اور ساتھ ہی انفرادی فنکاروں کو مشتعل اور متاثر کیا۔

5۔ اس تحریک کو ایک مستقل گھر ملا جو آج بھی موجود ہے

1898 میں، علیحدگی کے بانیوں میں سے ایک، جوزف ماریا اولبرچ نے ویانا کے فریڈرکسٹراس پر سیشن بلڈنگ مکمل کی۔ تحریک کے لیے ایک تعمیراتی منشور کے طور پر ڈیزائن کیا گیا ہے، اس کا نصب العین ہے Der Zeit ihre Kunst۔ Der Kunst ihre Freiheit ( ہر عمر کے لیے اس کا فن، ہر فن کے لیے اس کی آزادی) پویلین کے داخلی دروازے کے اوپر کندہ ہے۔

عمارت آج عوام کے لیے کھلی ہے: کلمٹ کا مشہور بیتھوون فریز اندر ہے، اور اگواڑے کو 'کل آرٹ' کے بارے میں علیحدگی پسندانہ عقائد کے مطابق تفصیلی ڈیزائنوں میں ڈھانپ دیا گیا ہے - مجسمے اور ڈرائنگ عمارت کے باہر بھی اتنے ہی اندر کی زینت ہیں۔ 20ویں صدی کے اوائل میں سیشن فنکاروں کے ذریعہ وہاں باقاعدگی سے نمائشیں منعقد کی گئیں۔

ویانا میں سیشن بلڈنگ کا بیرونی حصہ

تصویری کریڈٹ: ٹلمین2007 / CC

6 . اس گروپ نے Ver Sacrum (مقدس سچائی)

Ver Sacrum کے عنوان سے ایک رسالہ شائع کیا جس کی بنیاد Gustav Klimt اور Max Kurzweil نے 1898 میں رکھی تھی اور 5 سال تک چلائی۔ میگزین ایک ایسی جگہ تھی جس میں علیحدگی کی تحریک کے اراکین یا ہمدردوں کی طرف سے آرٹ اور تحریر کا اظہار یا پیش کیا جا سکتا تھا۔خیالات استعمال کیے گئے گرافک ڈیزائن اور ٹائپ فاسس اس وقت کے لیے جدید ترین تھے، اور سیشن کے خیالات کی بھی عکاسی کرتے تھے۔

یہ نام لاطینی زبان سے نکلا، اور نوجوانوں اور بزرگوں کے درمیان تقسیم کا حوالہ تھا۔ اس نے اس حقیقت کو بھی تسلیم کیا کہ کلاسیکی آرٹ جدید آرٹ کے ساتھ ہم آہنگی میں رہ سکتا ہے، اور کرتا ہے:

7۔ سیرامکس، فرنیچر اور شیشہ علیحدگی کے ڈیزائن کے تمام اہم پہلو تھے

آرکیٹیکچر، پینٹنگ اور مجسمہ سازی Secession ڈیزائن کے تمام اہم حصے تھے، لیکن اسی طرح آرائشی فنون بھی تھے۔ خاص طور پر فرنیچر کو کئی حوالوں سے فن تعمیر کی توسیع کے طور پر دیکھا جاتا تھا اور داغدار شیشے کی کھڑکیاں Secession عمارتوں کا ایک مشہور آرائشی عنصر تھیں۔

سیرامکس پر موزیک ٹائلیں مقبول تھیں، اور کلیمٹ کی پینٹنگز ہندسی اشکال اور موزیک میں دلچسپی کی عکاسی کرتی ہیں۔ پیٹرن کی طرح. ان تمام عناصر میں جدید مواد اور تکنیکوں کا استعمال کیا گیا، خاص طور پر فرنیچر، جس نے خود کو جدت اور تجرباتی مواد کا سہارا دیا۔

8۔ ویانا علیحدگی 1905 میں ٹوٹ گئی

جیسا کہ علیحدگی کی تحریک پروان چڑھی اور بڑھی، ارکان کے درمیان نظریاتی تقسیم ظاہر ہونے لگی۔ کچھ روایتی فنون لطیفہ کو فوقیت دینا چاہتے تھے، جب کہ دوسروں کا خیال تھا کہ آرائشی فنون کو مساوی ترجیح دی جانی چاہیے۔

1905 میں، علیحدگی گروپ کی طرف سے گیلری میتھکے کی مجوزہ خریداری پر تقسیم سر اٹھائی۔ زیادہ سے زیادہ ظاہر کرنے کے لئےگروپ کا کام. جب ووٹ کی بات آئی تو آرائشی اور فنون لطیفہ کے درمیان مساوی توازن کی حمایت کرنے والے ہار گئے، اور بعد میں علیحدگی کی تحریک سے استعفیٰ دے دیا۔

9۔ نازیوں نے علیحدگی کو 'ذوال پذیر فن' کے طور پر دیکھا

جب وہ 1930 کی دہائی میں اقتدار میں آئے تو نازیوں نے پورے یورپ میں علیحدگی کی تحریکوں کو زوال پذیر اور انحطاط پذیر فن کے طور پر مذمت کی، اور انہوں نے ویانا کی علیحدگی کی عمارت کو تباہ کر دیا (حالانکہ بعد میں اسے وفاداری کے ساتھ دوبارہ تعمیر کیا گیا۔ ).

سیسیشن آرٹ کے لیے ان کی ناپسندیدگی کے باوجود، دیگر فنکاروں کے درمیان گستاو کلیمٹ کی پینٹنگز کو نازیوں نے لوٹ لیا، چوری کیا اور بیچ دیا، جو کبھی کبھی انھیں اپنے جمع کرنے کے لیے رکھتے تھے۔

10 . 20ویں صدی میں علیحدگی اچھی طرح سے جاری رہی

گروپ کی تقسیم کے باوجود، علیحدگی کی تحریک جاری رہی۔ اس نے عصری اور تجرباتی فن کے لیے ایک جگہ فراہم کی اور جمالیات اور سیاست پر گفتگو کا ایک طریقہ فراہم کیا جو اس کام کی وضاحت کرنے میں مدد کرتا ہے اور جو اسے تیار کرنے والوں کو متاثر کرتا ہے۔