A bécsi szecesszió egy művészeti mozgalom volt, amely 1897-ben tiltakozásként indult: fiatal művészek egy csoportja kilépett az Osztrák Képzőművészek Szövetségéből, hogy modernebb és radikálisabb művészeti formákat kövessen.

Hagyatékuk monumentális, és számos hasonló mozgalmat inspirált és formált Európa-szerte. 10 tény erről a forradalmi művészeti mozgalomról.

1. A bécsi szecesszió nem az első szecessziós mozgalom volt, bár a leghíresebb.

A szecesszió német kifejezés: 1892-ben megalakult a müncheni szecessziós csoport, amelyet 1893-ban gyorsan követett a berlini szecesszió. A francia művészek már évtizedek óta reagáltak az akadémia és az általa megszabott normák ellen, de ez egy új fejezet volt a német reakciós művészetben.

A túlélés érdekében a művészek szövetkezetet alakítottak, és az akadémiai időkből és a felsőbb körökből származó kapcsolataikat felhasználva jutottak megbízásokhoz és gazdasági támogatáshoz, hogy mozgalmuk hosszú távú fennmaradását biztosítsák.

A bécsi szecesszió részben azért vált a legismertebbé, mert a bécsi tájban állandóan jelen van, de művészi öröksége és termelése miatt is.

2. Első elnöke Gustav Klimt volt.

Klimt szimbolista festő volt, aki 1888-ban vált híressé Bécsben, amikor I. Ferenc József osztrák császártól megkapta az Arany Érdemrendet a bécsi Burgtheaterben készített falfestményeiért. Munkái allegorikusak és gyakran nyíltan szexuális jellegűek voltak: sokan perverznek ítélték, de még többen voltak elragadtatva a női alakról készített tanulmányai és az arany használata miatt.

A többi 50 tag őt választotta a szecessziós mozgalom elnökévé, és sikerre vitte a csoportot, és elég támogatást kapott a kormánytól ahhoz, hogy a mozgalom bérelhessen egy korábbi nyilvános csarnokot, ahol a szecessziós műveket kiállíthatják.

Gustav Klimt leghíresebb műve - A csók (1907).

Képhitel: Public Domain

3. A szecesszióra nagy hatással volt a szecesszió.

A szecesszió a 19. század végén hódította meg Európát. A természeti formák által inspirált mozgalomra gyakran jellemzőek a kanyargós ívek, a dekoratív formák és a modern anyagok, valamint a képzőművészet és az iparművészet közötti határok lebontásának vágya.

A bécsi szecessziós mozgalom megfogalmazta azt a vágyát, hogy nemzetközi és nyitott legyen, és hogy "teljes művészetet" hozzon létre, egyesítve a festészetet, az építészetet és a díszítőművészetet, ahelyett, hogy ezeket különálló és elkülönült egységeknek tekintené.

4. A mozgalom visszahelyezte Ausztriát a művészeti térképre.

1897 előtt az osztrák művészet hagyományosan konzervatív volt, az akadémiához és annak eszméihez kötődött. A szecesszió lehetővé tette új eszmék és művészek felvirágzását, akik az európai modernista mozgalmakból merítettek, és valami teljesen újat hoztak létre.

Ahogy a szecessziós művészek fejlődtek, és elkezdték nyilvánosan bemutatni munkáikat, Európa tekintetét Ausztriára irányították, és hasonló mozgalmakat inspiráltak Kelet-Európában, valamint provokálták és inspirálták az egyes művészeket.

5. A mozgalom állandó otthont talált, amely ma is áll

1898-ban a szecesszió egyik alapítója, Joseph Maria Olbrich befejezte a bécsi Fredrichstrassén a Szecesszió épületét, amelyet a mozgalom építészeti manifesztumának szántak, és amelynek mottója a következő volt: "A Szecesszió épülete". Der Zeit ihre Kunst. Der Kunst ihre Freiheit ( Minden kornak megvan a maga művészete, minden művészetnek megvan a maga szabadsága) felirat a pavilon bejárata fölött.

Az épület ma is látogatható: Klimt híres Beethoven-frízét láthatjuk benne, a homlokzatot pedig a szecessziósok "totális művészetről" vallott nézeteinek megfelelően részletesen kidolgozott minták borítják - szobrok és rajzok éppúgy díszítik az épület külsejét, mint a belsejét. A 20. század elején a szecessziós művészek rendszeresen rendeztek itt kiállításokat.

A bécsi Szecesszió épületének külseje

Kép hitel: Tilman2007 / CC

6. A csoport kiadott egy magazint Ver Sacrum (Szent Igazság)

A Ver Sacrumot 1898-ban alapította Gustav Klimt és Max Kurzweil, és 5 évig jelent meg. A folyóirat olyan hely volt, ahol a szecessziós mozgalom tagjai vagy szimpatizánsai művészeti és írói gondolatokat fejezhettek ki vagy mutathattak be. A grafikai tervezés és a használt betűtípusok a korszak élvonalába tartoztak, és szintén a szecesszió eszméit tükrözték.

Az elnevezés a latin nyelvből ered, és a fiatalok és az idősebbek közötti szakadékra utal, valamint azt a tényt is elismerte, hogy a klasszikus művészet és a modern művészet harmóniában létezhet, és létezett is:

7. A kerámia, a bútorok és az üveg mind a szecessziós formatervezés kulcsfontosságú elemei voltak.

Az építészet, a festészet és a szobrászat mind fontos részei voltak a szecessziós tervezésnek, de a díszítőművészet is. Különösen a bútorokat tekintették sok tekintetben az építészet kiterjesztésének, és az ólomüveg ablakok a szecessziós épületek népszerű díszítőelemei voltak.

A kerámiákon népszerűek voltak a mozaikcsempék, Klimt festményei pedig a geometrikus formák és a mozaikszerű minták iránti érdeklődést tükrözik. Mindezeknél az elemeknél modern anyagokat és technikákat használtak, különösen a bútoroknál, amelyek az újításoknak és a kísérleti anyagoknak kedveztek.

8. A bécsi szecesszió 1905-ben szétvált.

Ahogy a szecessziós mozgalom virágzott és növekedett, a tagok között ideológiai ellentétek kezdtek kialakulni. Egyesek a hagyományos végleges művészeteknek kívántak elsőbbséget adni, míg mások úgy vélték, hogy a díszítőművészetnek egyenlő prioritást kell élveznie.

1905-ben a megosztottság a Miethke Galéria megvásárlására tett javaslat miatt csúcsosodott ki, amelyet a szecessziós csoport javasolt, hogy a csoport több művét mutassa be. Amikor szavazásra került sor, a dekoratív és képzőművészet közötti egyenlő egyensúlyt támogatók veszítettek, és később kiléptek a szecessziós mozgalomból.

9. A nácik a szecessziót "dekadens művészetnek" tekintették.

Amikor az 1930-as években hatalomra kerültek, a nácik Európa-szerte dekadens és degenerált művészetként ítélték el a szecessziós mozgalmakat, és lerombolták a bécsi szecessziós épületet (bár később hűen rekonstruálták).

A szecessziós művészet iránti ellenszenvük ellenére a nácik - más művészek mellett - Gustav Klimt festményeit is kifosztották, ellopták és eladták, de néha saját gyűjteményük számára is megtartották őket.

10. A szecesszió még a 20. században is élt.

A csoport feloszlása ellenére a szecessziós mozgalom tovább folytatódott. Teret biztosított a kortárs és kísérleti művészetnek, és módot adott az esztétikai és politikai diskurzus megnyitására, amely segít meghatározni ezt a munkát, és amely inspirálja azokat, akik létrehozzák.