Vienos secesija buvo meno judėjimas, prasidėjęs 1897 m. kaip protestas: grupė jaunų menininkų išstojo iš Austrijos dailininkų asociacijos, kad galėtų kurti modernesnes ir radikalesnes meno formas.

Jų palikimas buvo milžiniškas, nes padėjo įkvėpti ir suformuoti daugybę panašių judėjimų visoje Europoje. Štai 10 faktų apie šį revoliucinį meninį judėjimą.

1. Vienos secesija nebuvo pirmasis secesinis judėjimas, nors jis yra garsiausias.

Secesija yra vokiškas terminas: 1892 m. susikūrė Miuncheno secesijos grupė, o 1893 m. - Berlyno secesija. Prancūzų menininkai jau kelis dešimtmečius reagavo prieš akademiją ir jos primestus standartus, tačiau tai buvo naujas Vokietijos reakcingo meno etapas.

Siekdami išlikti, menininkai įkūrė kooperatyvą ir, pasinaudodami savo ryšiais iš akademijos laikų ir aukštosios visuomenės, gavo užsakymų ir ekonominę paramą, kad užtikrintų savo judėjimo ilgaamžiškumą.

Vienos secesija tapo geriausiai žinoma iš dalies dėl to, kad ji visam laikui įsitvirtino Vienos fiziniame kraštovaizdyje, bet taip pat dėl savo meninio palikimo ir kūrybos.

2. Pirmasis jos prezidentas buvo Gustavas Klimtas

Klimtas buvo simbolistų tapytojas, išgarsėjęs Vienoje 1888 m., kai Austrijos imperatorius Francas Jozefas I jam įteikė auksinį ordiną už nuopelnus už freskas Vienos Burgtheater'yje. Jo darbai buvo alegoriniai ir dažnai atvirai seksualūs: daugelis juos smerkė kaip iškrypėliškus, tačiau daugelį žavėjo jo moters formų studijos ir aukso naudojimas.

Kitų 50 narių išrinko jį "Secession" judėjimo pirmininku ir jis sėkmingai vadovavo šiai grupei, sulaukdamas pakankamos vyriausybės paramos, kad judėjimas galėtų išsinuomoti buvusią viešąją salę, kurioje būtų eksponuojami "Secession" darbai.

Garsiausias Gustavo Klimto kūrinys - "Bučinys" (1907).

Paveikslėlio kreditas: Public Domain

3. Secesijai didelę įtaką darė secesija

Secesijos judėjimas Europą užvaldė XIX a. pabaigoje. Įkvėptas gamtos formų, jis dažnai pasižymėjo vingiuotomis kreivėmis, dekoratyviomis formomis ir moderniomis medžiagomis, taip pat siekiu panaikinti ribas tarp vaizduojamojo ir taikomojo meno.

Vienos secesijos judėjimas išreiškė norą būti tarptautiniu, atviru ir kurti "visuminį meną", vienijantį tapybą, architektūrą ir dekoratyvinius menus, o ne vertinantį juos kaip skirtingus ir atskirus vienetus.

4. Judėjimas sugrąžino Austriją į meno žemėlapį

Iki 1897 m. Austrijos menas tradiciškai buvo konservatyvus, susaistytas su akademija ir jos idealais. Secesija leido suklestėti naujoms idėjoms ir menininkams, kurie rėmėsi modernistiniais judėjimais visoje Europoje ir kūrė kažką visiškai naujo.

Secesijos menininkams tobulėjant ir pradėjus viešai eksponuoti savo darbus, jie atkreipė Europos dėmesį į Austriją, įkvėpė panašius judėjimus visoje Rytų Europoje, taip pat provokavo ir įkvėpė pavienius menininkus.

5. Judėjimas rado nuolatinius namus, kurie tebestovi iki šiol

1898 m. vienas iš secesijos įkūrėjų Josephas Maria Olbrichas baigė statyti secesijos pastatą Vienos Fredrichstrasse. 1898 m. pastatas buvo sukurtas kaip architektūrinis judėjimo manifestas, jo šūkis buvo Der Zeit ihre Kunst. Der Kunst ihre Freiheit ( Kiekvienam amžiui - jo menas, kiekvienam menui - jo laisvė), užrašyta virš įėjimo į paviljoną.

Šiandien pastatas yra atviras visuomenei: viduje yra garsusis Klimto Beethoveno frizas, o fasadas padengtas detaliais piešiniais, atitinkančiais secesininkų įsitikinimus apie "visuminį meną" - skulptūros ir piešiniai puošia tiek pastato išorę, tiek vidų. XX a. pradžioje secesijos menininkai čia nuolat rengė parodas.

Vienos Secesijos pastato išorė

Paveikslėlio kreditas: Tilman2007 / CC

6. Grupė išleido žurnalą pavadinimu Ver Sacrum (Šventoji tiesa)

Žurnalą "Ver Sacrum" 1898 m. įkūrė Gustavas Klimtas ir Maxas Kurzweilas, jis ėjo penkerius metus. Žurnalas buvo vieta, kurioje secesijos judėjimo nariai ar šalininkai galėjo išreikšti ar pristatyti savo idėjas. Grafinis dizainas ir naudojami šriftai tuo metu buvo pažangiausi ir atspindėjo secesijos idėjas.

Pavadinimas kilo iš lotynų kalbos ir buvo nuoroda į jaunimo ir vyresniųjų atskirtį. Juo taip pat pripažįstama, kad klasikinis menas gali ir sugyvena kartu su šiuolaikiniu menu:

7. Keramika, baldai ir stiklas buvo pagrindiniai secesijos dizaino aspektai

Architektūra, tapyba ir skulptūra - visos šios sritys buvo svarbios secesijos dizaino dalys, tačiau ne mažiau svarbi buvo ir dekoratyvinė dailė. Baldai daugeliu atžvilgių buvo laikomi architektūros pratęsimu, o vitražai buvo populiarus secesijos pastatų dekoratyvinis elementas.

Keramikoje buvo populiarios mozaikinės plytelės, o Klimto paveiksluose atsispindi susidomėjimas geometrinėmis formomis ir į mozaiką panašiais raštais. Visuose šiuose elementuose, ypač balduose, buvo naudojamos modernios medžiagos ir technikos, kurios leido diegti naujoves ir eksperimentuoti su medžiagomis.

8. Vienos secesija suskilo 1905 m.

Secesijos judėjimui klestint ir augant, tarp jo narių ėmė ryškėti ideologiniai nesutarimai. Vieni norėjo teikti pirmenybę tradiciniams baigiamiesiems menams, kiti manė, kad dekoratyviniams menams turėtų būti teikiama tokia pati pirmenybė.

1905 m. nesutarimai kilo dėl "Secession" grupės siūlomo galerijos "Miethke" įsigijimo, kad joje būtų galima eksponuoti daugiau šios grupės darbų. 1905 m. balsuojant pralaimėjo tie, kurie pasisakė už vienodą dekoratyvinių ir vaizduojamųjų menų pusiausvyrą, ir vėliau išstojo iš "Secession" judėjimo.

9. Naciai į secesiją žiūrėjo kaip į "dekadentišką meną

XX a. trečiajame dešimtmetyje atėję į valdžią naciai pasmerkė secesijos judėjimus visoje Europoje kaip dekadentišką ir išsigimusį meną ir sunaikino Vienos secesijos pastatą (nors vėliau jis buvo tiksliai atstatytas).

Nepaisant to, kad secesijos menas jiems nepatiko, naciai grobė, vogė ir pardavinėjo Gustavo Klimto ir kitų dailininkų paveikslus, o kartais juos pasilikdavo savo kolekcijai.

10. Secesija gyvavo ir XX amžiuje

Nepaisant grupės skilimo, secesijos judėjimas tęsėsi toliau. Jis tapo erdve šiuolaikiniam ir eksperimentiniam menui, suteikė galimybę diskutuoti apie estetiką ir politiką, kurios padeda apibrėžti šią kūrybą ir įkvepia ją kuriančius menininkus.