Ndarja e Vjenës ishte një lëvizje arti që filloi në 1897 si një protestë: një grup artistësh të rinj dhanë dorëheqjen nga Shoqata e Artistëve Austriakë për të ndjekur forma më moderne dhe radikale të artit .

Trashëgimia e tyre ka qenë monumentale, duke ndihmuar në frymëzimin dhe formimin e një sërë lëvizjesh të ngjashme në të gjithë Evropën. Këtu janë 10 fakte për këtë lëvizje artistike revolucionare.

1. Shkëputja e Vjenës nuk ishte lëvizja e parë e shkëputjes, megjithëse është më e famshmja

Secession është një term gjerman: në 1892, u formua një grup i shkëputjes së Mynihut, i ndjekur me shpejtësi nga shkëputja e Berlinit në 1893. Artistët francezë kishin qenë duke reaguar kundër akademisë dhe standardeve të imponuara prej saj për dekada, por ky ishte një kapitull i ri në artin reaksionar gjerman.

Për të mbijetuar, artistët krijuan një kooperativë dhe përdorën kontaktet e tyre që nga koha e akademisë dhe shoqëria e lartë për të marrë komisione dhe mbështetje ekonomike për të siguruar jetëgjatësinë e tyre si lëvizje.

Ndarja e Vjenës është bërë më e njohur, pjesërisht për shkak të qëndrueshmërisë së saj brenda peizazhit fizik të Vjenës, por edhe për shkak të trashëgimisë dhe prodhimit të saj artistik.

2. Presidenti i saj i parë ishte Gustav Klimt

Klimt ishte një piktor simbolist që u bë i famshëm në Vjenë në 1888, kur mori Urdhrin e Artë të Meritës nga Perandori Franz Josef I i Austrisë për muralet e tij nëBurgtheater në Vjenë. Puna e tij ishte alegorike dhe shpesh haptazi seksuale: shumë e dënuan atë si perverse, por shumë të tjerë ishin magjepsur nga studimet e tij për formën femërore dhe përdorimin e arit.

Ai u zgjodh president i lëvizjes Secession nga 50 të tjerët anëtarët dhe e udhëhoqi grupin drejt suksesit, duke fituar mbështetje të mjaftueshme nga qeveria për të lejuar lëvizjen të jepte me qira një ish sallë publike në të cilën do të shfaqte veprat e Secession.

Vepra më e famshme e Gustav Klimt - Puthja ( 1907).

Kredi i imazhit: Domain Publik

3. Shkëputja u ndikua shumë nga Art Nouveau

Lëvizja Art Nouveau kishte pushtuar Evropën në fund të shekullit të 19-të. Frymëzuar nga format natyrale, ajo shpesh karakterizohet nga kthesa të përkulura, forma dekorative dhe materiale moderne, si dhe dëshira për të thyer kufijtë midis arteve të bukura dhe arteve të aplikuara.

Lëvizja e shkëputjes së Vjenës artikuloi dëshirën e tyre për të të jetë ndërkombëtar, mendjehapur dhe të krijojë një 'art total', duke bashkuar pikturën, arkitekturën dhe artet dekorative në vend që t'i shohë ato si entitete të veçanta dhe të veçanta.

4. Lëvizja e ktheu Austrinë në hartën artistike

Para 1897, arti austriak kishte qenë tradicionalisht konservator, i lidhur me akademinë dhe idealet e saj. Shkëputja lejoi që idetë dhe artistët të lulëzojnë, duke u mbështetur në lëvizjet moderniste në të gjithë Evropën dhe duke krijuar diçka krejtësisht të re.

SiçArtistët e secesionit u zhvilluan dhe filluan të shfaqin punën e tyre publikisht, ata tërhoqën vështrimin e Evropës përsëri në Austri, duke frymëzuar lëvizje të ngjashme në të gjithë Evropën Lindore si dhe duke provokuar dhe frymëzuar artistë individualë.

5. Lëvizja gjeti një shtëpi të përhershme që qëndron ende sot

Në vitin 1898, një nga themeluesit e Secession, Joseph Maria Olbrich, përfundoi ndërtesën e Secessionit në Fredrichstrasse të Vjenës. E krijuar për të qenë një manifest arkitektonik për lëvizjen, ai ka moton Der Zeit ihre Kunst. Der Kunst ihre Freiheit ( Për çdo epokë arti i tij, për çdo art liria e tij) i gdhendur mbi hyrjen e pavijonit.

Ndërtesa është e hapur për publikun sot: Friza e famshme e Beethovenit të Klimt është brenda, dhe fasada është e mbuluar me dizajne të detajuara në përputhje me besimet secesioniste për 'artin total' - skulpturat dhe vizatimet zbukurojnë pjesën e jashtme të ndërtesës po aq sa brenda. Ekspozitat mbaheshin atje rregullisht nga artistët e Secession gjatë fillimit të shekullit të 20-të.

Pamja e jashtme e ndërtesës Secession në Vjenë

Kredia e imazhit: Tilman2007 / CC

6 . Grupi botoi një revistë të titulluar Ver Sacrum (E vërteta e Shenjtë)

Ver Sacrum u themelua në 1898 nga Gustav Klimt dhe Max Kurzweil dhe funksionoi për 5 vjet. Revista ishte një vend në të cilin arti dhe shkrimi nga anëtarët ose simpatizantët e lëvizjes Secession mund të shprehte ose të prezantonteidetë. Dizajni grafik dhe shkronjat e përdorura ishin të fundit për kohën, dhe gjithashtu pasqyronin idetë e shkëputjes.

Emri buronte nga latinishtja dhe ishte një referencë për ndarjen midis të rinjve dhe të moshuarve. Ai pranoi gjithashtu faktin se arti klasik mund të bashkëjetonte dhe ekzistonte në harmoni me artin modern:

7. Qeramika, mobiljet dhe qelqi ishin të gjitha aspektet kryesore të dizajnit Secession

Arkitektura, piktura dhe skulptura ishin të gjitha pjesë të rëndësishme të dizajnit Secession, por gjithashtu ishin edhe artet dekorative. Mobiljet në veçanti shiheshin si një zgjatim i arkitekturës në shumë aspekte dhe dritaret me njolla ishin një element dekorativ popullor i ndërtesave Secession.

Pllakat e mozaikut ishin të njohura në qeramikë dhe pikturat e Klimt pasqyrojnë interesin për format gjeometrike dhe mozaikun si modelet. Materialet dhe teknikat moderne u përdorën në të gjithë këta elementë, veçanërisht mobiljet, të cilat iu dhanë inovacionit dhe materialeve eksperimentale.

8. Shkëputja e Vjenës u nda në vitin 1905

Me lulëzimin dhe rritjen e lëvizjes së Secesionit, ndasitë ideologjike filluan të shfaqen midis anëtarëve. Disa donin t'i jepnin përparësi arteve tradicionale përfundimtare, ndërsa të tjerë besonin se arteve dekorative duhet t'u jepej përparësi e barabartë.

Në 1905, ndarja arriti në krye mbi blerjen e propozuar të Galerisë Miethke nga grupi Secession në për të shfaqur më shumë ngapuna e grupit. Kur erdhi puna për një votim, ata që mbështetën ekuilibrin e barabartë midis arteve dekorative dhe të bukura humbën dhe më pas dhanë dorëheqjen nga lëvizja Secession.

9. Nazistët e shihnin Secesionin si 'art dekadent'

Kur erdhën në pushtet në vitet 1930, nazistët dënuan lëvizjet e Secessionit në të gjithë Evropën si art dekadent dhe të degjeneruar, dhe ata shkatërruan ndërtesën e Secessionit të Vjenës (edhe pse më vonë u rindërtua besnikërisht ).

Megjithë neverinë e tyre për artin Secession, pikturat e Gustav Klimt, mes artistëve të tjerë, u plaçkitën, vodhën dhe shitën nga nazistët, të cilët ndonjëherë i mbanin për koleksionin e tyre.

10 . Shkëputja jetoi edhe në shekullin e 20-të

Megjithë ndarjen e grupit, lëvizja e Secession vazhdoi. Ai siguroi një hapësirë ​​për artin bashkëkohor dhe eksperimental dhe një mënyrë për të hapur ligjërimin mbi estetikën dhe politikën që ndihmon në përcaktimin e kësaj vepre dhe që frymëzon ata që e prodhojnë atë.