ສາລະບານ
ການແຍກຕົວອອກ Vienna ແມ່ນການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະທີ່ເລີ່ມຕົ້ນໃນປີ 1897 ເປັນການປະທ້ວງ: ກຸ່ມຂອງນັກສິລະປິນຫນຸ່ມໄດ້ລາອອກຈາກສະມາຄົມນັກສິລະປິນ Austrian ເພື່ອດໍາເນີນການຮູບແບບທີ່ທັນສະໄຫມແລະຮາກຂອງສິລະປະຫຼາຍ .
ມໍລະດົກຂອງພວກມັນເປັນມໍລະດົກອັນໃຫຍ່ຫຼວງ, ຊ່ວຍສ້າງແຮງບັນດານໃຈ ແລະສ້າງຂະບວນການເຄື່ອນໄຫວທີ່ຄ້າຍຄືກັນໃນທົ່ວເອີຣົບ. ນີ້ແມ່ນຄວາມຈິງ 10 ຢ່າງກ່ຽວກັບການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະປະຕິວັດນີ້.
1. ການແຍກຕົວອອກເມືອງວຽນນາບໍ່ແມ່ນການເຄື່ອນໄຫວແຍກຕົວອອກເປັນຄັ້ງທຳອິດ, ເຖິງແມ່ນວ່າມັນເປັນເລື່ອງທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດ
ການແຍກຕົວອອກເປັນຄຳສັບພາສາເຢຍລະມັນ: ໃນປີ 1892, ກຸ່ມການແຍກຕົວອອກຂອງນະຄອນມິວນິກໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນ, ປະຕິບັດຕາມຢ່າງໄວວາໂດຍການແຍກຕົວອອກຂອງເບີລິນໃນປີ 1893. ນັກສິລະປິນຝຣັ່ງເຄີຍເປັນ ປະຕິກິລິຍາຕໍ່ກັບສະຖາບັນການສຶກສາ ແລະມາດຕະຖານທີ່ໄດ້ວາງອອກມາເປັນເວລາຫຼາຍທົດສະວັດ, ແຕ່ນີ້ແມ່ນບົດໃໝ່ໃນສິລະປະປະຕິກິລິຍາຂອງເຢຍລະມັນ.
ເບິ່ງ_ນຳ: ເປັນຫຍັງເດືອນທີ່ຂີ້ຮ້າຍສໍາລັບ Royal Flying Corps ໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຮູ້ຈັກເປັນເດືອນເມສາເລືອດເພື່ອຄວາມຢູ່ລອດ, ນັກສິລະປິນໄດ້ສ້າງຕັ້ງການຮ່ວມມື ແລະນຳໃຊ້ການຕິດຕໍ່ຂອງເຂົາເຈົ້າຕັ້ງແຕ່ສະໄໝຮຽນ ແລະ ສັງຄົມສູງເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຄະນະກຳມາທິການ ແລະ ການສະໜັບສະໜູນດ້ານເສດຖະກິດເພື່ອຮັບປະກັນຄວາມຍືນຍາວຂອງເຂົາເຈົ້າເປັນການເຄື່ອນໄຫວ.
ການແຍກຕົວອອກຂອງວຽນນາໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີທີ່ສຸດ, ສ່ວນໜຶ່ງແມ່ນຍ້ອນຄວາມຍືນຍົງພາຍໃນພູມສັນຖານຂອງວຽນນາ, ແຕ່ຍັງເປັນຍ້ອນມໍລະດົກທາງດ້ານສິລະປະ ແລະການຜະລິດຂອງມັນ.
2. ປະທານາທິບໍດີຄົນທຳອິດຂອງມັນແມ່ນ Gustav Klimt
Klimt ເປັນນັກແຕ້ມຮູບສັນຍາລັກທີ່ໄດ້ມີຊື່ສຽງໃນວຽນນາໃນປີ 1888, ເມື່ອລາວໄດ້ຮັບລາງວັນ Golden Order of Merit ຈາກ Emperor Franz Josef I of Austria ສໍາລັບຮູບແຕ້ມຂອງລາວຢູ່ທີ່Burgtheater ໃນ Vienna. ວຽກງານຂອງລາວມີຄວາມສົມດູນກັນ ແລະມັກມີເພດສຳພັນຫຼາຍໂພດ: ຫຼາຍຄົນໄດ້ປະນາມມັນວ່າເປັນຄວາມຫຼົງໄຫຼ, ແຕ່ອີກຫຼາຍໆຄົນກໍຕິດໃຈໃນການສຶກສາຮູບແບບຜູ້ຍິງ ແລະການໃຊ້ຄຳຂອງລາວ.
ລາວໄດ້ຮັບເລືອກເປັນປະທານາທິບໍດີຂອງຂະບວນການແຍກຕົວອອກຈາກອີກ 50 ຄົນ. ສະມາຊິກ, ແລະນໍາພາກຸ່ມໄປສູ່ຄວາມສໍາເລັດ, ໄດ້ຮັບການສະຫນັບສະຫນູນຢ່າງພຽງພໍຈາກລັດຖະບານເພື່ອໃຫ້ການເຄື່ອນໄຫວເພື່ອເຊົ່າຫ້ອງໂຖງສາທາລະນະໃນອະດີດເພື່ອສະແດງວຽກງານ Secession.
ຜົນງານທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງ Gustav Klimt – The Kiss ( 1907).
ເຄຣດິດຮູບພາບ: ໂດເມນສາທາລະນະ
3. ການແຍກຕົວອອກແມ່ນໄດ້ຮັບອິດທິພົນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໂດຍ Art Nouveau
ການເຄື່ອນໄຫວຂອງ Art Nouveau ໄດ້ຍຶດເອົາເອີຣົບໂດຍພະຍຸໃນທ້າຍສະຕະວັດທີ 19. ໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກຮູບແບບທໍາມະຊາດ, ມັນມັກຈະມີລັກສະນະເປັນເສັ້ນໂຄ້ງ sinuous, ຮູບແບບການຕົກແຕ່ງແລະວັດສະດຸທີ່ທັນສະໄຫມ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະທໍາລາຍເຂດແດນລະຫວ່າງສິລະປະອັນດີງາມແລະສິລະປະນໍາໃຊ້.
ການເຄື່ອນໄຫວຂອງ Vienna Secession ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມປາຖະຫນາຂອງເຂົາເຈົ້າທີ່ຈະ ເປັນສາກົນ, ເປີດໃຈ ແລະສ້າງ 'ສິລະປະທັງໝົດ', ເອກະພາບພາບແຕ້ມ, ສະຖາປັດຕະຍະກຳ ແລະສິລະປະການຕົບແຕ່ງ ແທນທີ່ຈະເຫັນພວກມັນເປັນໜ່ວຍງານທີ່ແຕກຕ່າງ ແລະຕ່າງຫາກ.
4. ການເຄື່ອນໄຫວດັ່ງກ່າວເຮັດໃຫ້ອອສເຕຣຍກັບຄືນສູ່ແຜນທີ່ສິລະປະ
ກ່ອນປີ 1897, ສິນລະປະຂອງອອສເຕຣຍໄດ້ເປັນປະເພນີແບບອະນຸລັກ, ແຕ່ງງານກັບສະຖາບັນການສຶກສາ ແລະອຸດົມການຂອງມັນ. ການແຍກຕົວອອກອະນຸຍາດໃຫ້ແນວຄວາມຄິດ ແລະນັກສິລະປິນໃໝ່ຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງ, ແຕ້ມຮູບການເຄື່ອນໄຫວຂອງຍຸກສະໄໝໃໝ່ໃນທົ່ວເອີຣົບ ແລະສ້າງສິ່ງໃໝ່ທັງໝົດ.
ດັ່ງນັກສິລະປະການແຍກຕົວອອກໄດ້ພັດທະນາ ແລະເລີ່ມສະແດງຜົນງານຂອງເຂົາເຈົ້າຕໍ່ສາທາລະນະ, ເຂົາເຈົ້າໄດ້ດຶງດູດສາຍຕາຂອງເອີຣົບກັບຄືນສູ່ອອສເຕຣຍ, ເປັນແຮງບັນດານໃຈໃນການເຄື່ອນໄຫວທີ່ຄ້າຍຄືກັນໃນທົ່ວເອີຣົບຕາເວັນອອກ ລວມທັງການກະຕຸ້ນ ແລະສ້າງແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ນັກສິລະປິນແຕ່ລະຄົນ.
5. ການເຄື່ອນໄຫວດັ່ງກ່າວໄດ້ພົບເຫັນເຮືອນຖາວອນທີ່ຍັງຄົງຢືນຢູ່ໃນທຸກມື້ນີ້
ໃນປີ 1898, ຫນຶ່ງໃນຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງ Secession, Joseph Maria Olbrich, ໄດ້ສໍາເລັດການກໍ່ສ້າງ Secession ເທິງ Fredrichstrasse ຂອງ Vienna. ອອກແບບມາເພື່ອເປັນການສະແດງສະຖາປັດຕະຍະກຳສຳລັບການເຄື່ອນໄຫວ, ມັນມີຄຳຂວັນ Der Zeit ihre Kunst. Der Kunst ihre Freiheit ( ໃນທຸກຍຸກສະໄໝຂອງສິລະປະ, ທຸກໆສິນລະປະຂອງມັນ) ທີ່ຈາລຶກໄວ້ຂ້າງເທິງທາງເຂົ້າສາລາ.
ຕຶກດັ່ງກ່າວໄດ້ເປີດໃຫ້ສາທາລະນະຊົນໃນມື້ນີ້: Beethoven Frieze ທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງ Klimt ແມ່ນຢູ່ພາຍໃນ, ແລະ façade ແມ່ນກວມເອົາໃນການອອກແບບລະອຽດສອດຄ່ອງກັບຄວາມເຊື່ອຂອງ Secessionist ກ່ຽວກັບ 'ສິນລະປະທັງຫມົດ' - ການປະຕິມາກໍາແລະຮູບແຕ້ມປະດັບພາຍນອກຂອງອາຄານຫຼາຍເທົ່າພາຍໃນ. ງານວາງສະແດງໄດ້ຈັດຂຶ້ນຢູ່ທີ່ນັ້ນເປັນປົກກະຕິໂດຍນັກສິລະປິນ Secession ຕະຫຼອດຕົ້ນສະຕະວັດທີ 20.
ດ້ານນອກຂອງຕຶກ Secession ໃນວຽນນາ
ເຄຣດິດຮູບພາບ: Tilman2007 / CC
6 . ກຸ່ມດັ່ງກ່າວໄດ້ຕີພິມວາລະສານທີ່ມີຊື່ວ່າ Ver Sacrum (ຄວາມຈິງສັກສິດ)
Ver Sacrum ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນປີ 1898 ໂດຍ Gustav Klimt ແລະ Max Kurzweil ແລະດໍາເນີນການເປັນເວລາ 5 ປີ. ວາລະສານແມ່ນສະຖານທີ່ທີ່ສິລະປະແລະການຂຽນໂດຍສະມາຊິກຫຼືຜູ້ເຫັນອົກເຫັນໃຈຂອງການເຄື່ອນໄຫວ Secession ສາມາດສະແດງອອກຫຼືນໍາສະເຫນີ.ແນວຄວາມຄິດ. ການອອກແບບກຣາຟຟິກ ແລະຕົວພິມຕົວອັກສອນທີ່ໃຊ້ແມ່ນມີຄວາມທັນສະໄໝໃນຍຸກສະໄໝນັ້ນ, ແລະຍັງສະທ້ອນເຖິງແນວຄິດການແຍກຕົວອອກ. ມັນຍັງຮັບຮູ້ຄວາມຈິງທີ່ວ່າສິລະປະຄລາສສິກສາມາດ, ແລະເຮັດໄດ້, ສອດຄ່ອງກັບສິລະປະທີ່ທັນສະໄຫມ:
7. ເຊລາມິກ, ເຄື່ອງເຟີນີເຈີ ແລະ ແກ້ວລ້ວນແຕ່ເປັນຈຸດສຳຄັນຂອງການອອກແບບແຍກຕົວອອກ
ສະຖາປັດຕະຍະກຳ, ການທາສີ ແລະ ການແກະສະຫຼັກລ້ວນແຕ່ເປັນສ່ວນສຳຄັນຂອງການອອກແບບແຍກຕົວອອກ, ແຕ່ກໍ່ແມ່ນສິລະປະການຕົກແຕ່ງ. ໂດຍສະເພາະເຄື່ອງເຟີນີເຈີໄດ້ຖືກເຫັນວ່າເປັນການຂະຫຍາຍສະຖາປັດຕະຍະກໍາໃນຫຼາຍດ້ານແລະປ່ອງຢ້ຽມແກ້ວສີເປັນອົງປະກອບຕົກແຕ່ງທີ່ນິຍົມຂອງອາຄານ Secession.
ກະເບື້ອງ Mosaic ເປັນທີ່ນິຍົມໃນເຊລາມິກ, ແລະຮູບແຕ້ມຂອງ Klimt ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຄວາມສົນໃຈໃນຮູບຮ່າງເລຂາຄະນິດແລະ mosaic. ຄືກັບຮູບແບບ. ວັດສະດຸ ແລະເຕັກນິກທີ່ທັນສະໄໝໄດ້ຖືກນຳໃຊ້ໃນອົງປະກອບທັງໝົດນີ້, ໂດຍສະເພາະເຄື່ອງເຟີນີເຈີ, ເຊິ່ງໃຫ້ຕົນເອງກັບນະວັດຕະກໍາ ແລະ ວັດສະດຸທົດລອງ.
8. ການແຍກຕົວອອກຂອງວຽນນາໄດ້ແຕກແຍກໃນປີ 1905
ເມື່ອການເຄື່ອນໄຫວການແຍກຕົວອອກໄດ້ຈະເລີນເຕີບໂຕ ແລະຂະຫຍາຍຕົວ, ການແບ່ງແຍກທາງອຸດົມການເລີ່ມປະກົດຂຶ້ນລະຫວ່າງສະມາຊິກ. ບາງຄົນປາຖະໜາໃຫ້ຄວາມສຳຄັນກັບສິລະປະຂັ້ນສຸດທ້າຍແບບດັ້ງເດີມ, ໃນຂະນະທີ່ຄົນອື່ນເຊື່ອວ່າສິລະປະການຕົກແຕ່ງຄວນໄດ້ຮັບຄວາມສຳຄັນກ່ອນໜ້າເທົ່າກັນ.
ໃນປີ 1905, ພະແນກດັ່ງກ່າວໄດ້ມີຫົວເລື່ອງກ່ຽວກັບການສະເໜີຊື້ Gallery Miethke ໂດຍກຸ່ມ Secession ໃນ ຄໍາສັ່ງທີ່ຈະສະແດງຫຼາຍຂອງວຽກງານຂອງກຸ່ມ. ເມື່ອມີການລົງຄະແນນສຽງ, ຜູ້ທີ່ສະຫນັບສະຫນູນຄວາມສົມດູນເທົ່າທຽມກັນລະຫວ່າງການຕົກແຕ່ງແລະສິລະປະອັນດີງາມໄດ້ສູນເສຍ, ແລະຕໍ່ມາໄດ້ລາອອກຈາກການເຄື່ອນໄຫວ Secession.
9. ພວກ Nazis ຖືວ່າການແຍກຕົວອອກເປັນ 'ສິນລະປະທີ່ເສື່ອມໂຊມ'
ເມື່ອພວກເຂົາຂຶ້ນກຳອຳນາດໃນຊຸມປີ 1930, ພວກນາຊີໄດ້ປະນາມການເຄື່ອນໄຫວການແຍກຕົວອອກໃນທົ່ວຢູໂຣບວ່າເປັນສິລະປະທີ່ເສື່ອມໂຊມ ແລະເສື່ອມໂຊມ, ແລະພວກເຂົາໄດ້ທຳລາຍອາຄານການແຍກຕົວຂອງວຽນນາ (ເຖິງແມ່ນວ່າຕໍ່ມາມັນໄດ້ຖືກກໍ່ສ້າງຄືນໃໝ່ຢ່າງສັດຊື່. ).
ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມບໍ່ພໍໃຈຂອງເຂົາເຈົ້າສໍາລັບສິລະປະ Secession, ຮູບແຕ້ມຂອງ Gustav Klimt, ໃນບັນດານັກສິລະປິນອື່ນໆ, ໄດ້ຖືກລັກ, ລັກແລະຂາຍໂດຍ Nazis, ຜູ້ທີ່ບາງຄັ້ງເກັບຮັກສາໄວ້ສໍາລັບການເກັບຂອງຕົນເອງ.
ເບິ່ງ_ນຳ: ປະທານທີ່ຊັກຊວນຫຼາຍ: ການປິ່ນປົວ Johnson ອະທິບາຍ10 . ການແຍກຕົວອອກໄດ້ຢູ່ດີໃນສະຕະວັດທີ 20
ເຖິງວ່າຈະມີການແບ່ງແຍກຂອງກຸ່ມ, ການເຄື່ອນໄຫວແຍກຕົວອອກຍັງສືບຕໍ່. ມັນສະຫນອງພື້ນທີ່ສໍາລັບສິລະປະຮ່ວມສະໄຫມແລະການທົດລອງແລະວິທີການເປີດການສົນທະນາກ່ຽວກັບຄວາມງາມແລະການເມືອງທີ່ຊ່ວຍກໍານົດວຽກງານນີ້ແລະເປັນແຮງບັນດານໃຈຜູ້ທີ່ຜະລິດມັນ.