Onun bu yaxınlarda nəşr olunmuş kitabında, A Little History of İncəsənət , Charlotte Mullins müəyyən edilmiş povestlərin məhdudiyyətlərinə meydan oxuyan sənət tarixinin yenilənmiş icmalını təqdim edir. Nisbətən incə bir həcmdə sənət tarixi qədər geniş bir mövzuya ədalətlə yanaşmaq diqqətli çərçivə tələb edir - 100.000 illik sənət tarixindən hansı hekayələri qoparmaq olar? “İncəsənət nə üçün vacibdir?” kimi fundamental suallara necə cavab verməyə başlamaq lazımdır?

Belə bir işə cəhd edən kitablar arasında Ernst Qombriçin İncəsənət Hekayəsi kimi əsas əsərlər böyük görünür. onilliklər üçün. Gombrich kimilərin icmalları hələ də vacib və nüfuzlu hesab edilsə də, buna baxmayaraq, onlar köhnəlmiş bir perspektivdən irəli gəlir. İncəsənət Hekayəsi ilk dəfə nəşr olunduğundan 72 il keçir və Mullins, olduqca ağlabatan olaraq, mənzərəni genişləndirmək istəyir. O, bu yaxınlarda The Art Newspaper -ə dedi: "Retrospektiv olaraq, biz bunların qeyri-Qərb sənəti və qadın rəssamların işi hesabına kişi Qərb sənətinə üstünlük vermələrində miyopiq olduğunu görə bilərik".

Mullinsin Qərb incəsənətində yeni perspektivləri təqdim etmək marağına uyğun olaraq, biz Kiçik İncəsənət Tarixi filmində iştirak edən və mühüm rol oynayan 3 qadın rəssamı seçdik.böyük əksəriyyətinin kişi mədəniyyət mühitinin ortasında meydana çıxmasına baxmayaraq, sənət tarixində.

1. Edmonia Lewis

Edmonia Lewis qeyri-adi şəxsiyyət, böyük istedad və uzaqgörən gücə malik heykəltəraş idi. O, həmçinin qaradərili atanın və yerli amerikalı ananın yetim övladı idi və belə qarışıq irqin bəziləri tərəfindən utancverici hesab edildiyi zaman və yerdə – 19-cu əsrin ortalarında Amerikada böyüyüb.

Edmonia Lewis təxminən 1870-ci ildə Bostonda çəkilib

Şəkil krediti: Augustus Marshall Wikimedia Commons / Public Domain vasitəsilə

Nəticədə Edmonia erkən həyatında xeyli çətinliklərlə üzləşdi. Ohayo ştatında oxuduğu bütün qızlar məktəbində ağdərili sinif yoldaşları tərəfindən qaçırdı və daha sonra müəllimlərindən biri tərəfindən təcavüzə məruz qaldı. Edmoniyanın bu vəhşi təcrübələrə cavabı boyun əymək və ya təslim olmaq deyil, əksinə öz səsini tapmaq və şahidi olduğu ağrı və ədalətsizliyi ifadə etmək üçün sənətindən istifadə etmək idi.

Lyuis həbsi ilə tanınır. portretləri və klassik mifologiyadan və Amerika tarixindən səhnələrin güclü təsvirləri. Onun işi neoklassik üslubdan güclü şəkildə təsirlənmişdir, lakin romantizm və realizm elementlərini də ehtiva edir. Bu son iki üslub onun məşhur “Kleopatranın Ölümü” heykəlində görünə bilər. Bu heykəldə Misir kraliçasının faciəvi zəfər anında öz həyatına son qoymağa hazırlaşdığını təsvir etmək olar.

Lyuisin sənəti budur.texniki virtuozluğu, emosional intensivliyi və müasir tamaşaçılarla rezonans doğuran hekayələri izah etmək öhdəliyi ilə seçilir. Son illərdə onun işi yeni nəsil alim və tənqidçilər tərəfindən yenidən qiymətləndirilmişdir və onu tək baxışına və mübahisəli mövzuları cəsarətlə araşdırdığına görə tərifləyirlər.

Kleopatranın Ölümü (1876) və Old Arrow maker (1872), Edmonia Lewis

Şəkil krediti: Wikimedia / Public Domain vasitəsilə Smithsonian American Art Museum

2. Meri Kassat

Meri Kassat 19-cu əsrin ən mühüm Amerika rəssamlarından biri idi. Fransız impressionist hərəkatının üzvü, o, həm də qadın hüquqlarının açıq müdafiəçisi idi. Onun səmimi və intim rəsmləri qadın ədəb-ərkanının ənənəvi anlayışlarına meydan oxudu və qadın rəssamların gələcək nəsillərinə yol açmağa kömək etdi.

Mary Cassatt – Ana və Uşaq (The Goodnight Hug), 1880

Image Credit: Meri Cassatt Wikimedia / Public Domain vasitəsilə

1844-cü ildə Pensilvaniyada anadan olan Cassatt varlı və mütərəqqi ailədə böyüdü və onun sənət istedadını təşviq etdi. O, Avropaya köçməzdən əvvəl Pensilvaniya Gözəl Sənətlər Akademiyasında təhsil alıb və burada Parisdəki nüfuzlu Gözəl Sənətlər Məktəbinə daxil olub. Bununla belə, o, tez bir zamanda kişilərin üstünlük təşkil etdiyi sənət dünyasından məyus oldu və əvəzinə tez-tez digər qadın sənətçilərin studiyalarına getməyə başladı.Məhz bu əlaqələr vasitəsilə o, onu impressionistlərlə birlikdə sərgiləməyə dəvət edən Edqar Deqasla tanış oldu.

Bu dövrdə Cassatt boş fırça vuruşlarından və açıq rəngli rənglərdən istifadə edərək, keçici anları çəkmək üçün impressionist texnikaları sınaqdan keçirməyə başladı. müasir həyatın. Karyerası boyunca Cassatt sakit məişət səhnələrindən tutmuş ana və uşaqların cəsarətli obrazlarına qədər qadın həyatlarının reallıqlarını təsvir etməyə sadiq qaldı.

Onun işi qadın fiqurlarını bir çox rollarda – analar və baxıcılar kimi təqdim edirdi. müstəqil və özünə güvənən işçilər, gözəllik və həssas istək mənbəyi kimi. O, qadınların səslərinə tez-tez məhəl qoyulmadığı və ya boğulduğu bir vaxtda onların gücünü və möhkəmliyini qeyd etdi.

Mary Cassatt – The Boating Party (1893-1894)

Image Credit: Mary Wikimedia Commons / Public Domain vasitəsilə Cassatt

3. Li Krasner

Li Krasner 1950-ci illərdə Abstrakt Ekspressionist kimi tanınmağa başlayan istedadlı və uzaqgörən rəssam idi və həm ifadəli kortəbiiliyə, həm də texniki yeniliklərə əsaslanan canlı əsərləri ilə tanınırdı. İncəsənət dünyasındakı bir çox nailiyyətlərinə baxmayaraq, Krasner tez-tez əri Cekson Pollokun kölgəsində qalırdı.

Krasner Pollokla 1941-ci ilin yazında Nyu Yorkda sürrealist rəsmlər sərgisində tanış oldu. Bir neçə ay ərzində onlar Long Island-da birlikdə yaşayır və işləyirdilərKrasnerin atasından miras aldığı ferma evi. Pollok anbarlardan birini öz studiyasına çevirdi; Krasner əvvəlcə mətbəxdən kənarda yerləşən kiçik otaqda, sonra isə evin arxasındakı daha böyük bir studiyada işlədi.

Li Krasner – WPA-nın sifarişi ilə divar rəsmləri üçün quaş işi, 1940

Şəkil krediti: Wikimedia Commons / Public Domain vasitəsilə Amerika Yeni Sövdələşmə agentliyi olan WPA üçün Li Krasner

Bu xoşbəxt və məhsuldar tərəfdaşlıq idi: “Biz sevişdik” Krasner sonra xatırladı, “sonra rəsmlər çəkdik”. Əvvəldən o, Pollokun ictimai imicinin formalaşmasında mühüm rol oynayıb, onun dileri, PR agenti və baş tərcüməçisi kimi çıxış edib. Bir çox cəhətdən o, onu Amerikanın ən məşhur rəssamına çevirməkdən məsul idi.

Pollok tez-tez Abstrakt Ekspressionist hərəkatın ən simvolik siması kimi qəbul edilir, lakin Li Krasnerin həmin qrupa verdiyi töhfələr belə olmamalıdır. diqqətdən kənarda qaldı. Onun modernizm üçün ehtiraslı müdafiəsi və cəsarətli rəsm üslubu abstrakt sənətin həyati bir ifadə forması kimi qurulmasında mühüm rol oynadı. Yorulmaz səyləri və təsirli işi sayəsində Li Krasner Amerika incəsənəti tarixində mühüm şəxsiyyət olaraq qalır. O, şübhəsiz ki, sadəcə olaraq “Cekson Pollokun həyat yoldaşı” kimi xatırlanmağa layiqdir.

Ayın Aprel Kitabımız

Kiçik İncəsənət Tarixi Charlotte Mullins tərəfindən Tarixdir. Aprel ayının Hit Kitabı2022. Yale Universiteti Nəşriyyatı tərəfindən nəşr olunub, o, tarixdən əvvəlki mağara rəsmlərindən tutmuş 21-ci əsrin müasir incəsənətinə qədər bir neçə minillik sənət tarixini araşdırır.

Mullins Country Life üçün yayımçı, yazıçı və sənət tənqidçisidir. Onun kitablarına Rachel Whiteread ilə birgə yazılmış Painting People , Picturing People və A Little Feminist History of Art daxildir.