سندس تازو جاري ڪيل ڪتاب، A Little History of Art ، Charlotte Mullins آرٽ جي تاريخ جو هڪ تازه ترين جائزو پيش ڪري ٿو جيڪو قائم ڪيل روايتن جي حدن کي چئلينج ڪري ٿو. ڪنهن موضوع سان انصاف ڪرڻ جيتري وسيع آرٽ جي تاريخ نسبتاً پتلي حجم ۾ محتاط فريمنگ جي ضرورت آهي - ڪهڙيون ڪهاڻيون 100,000 سالن جي فن جي تاريخ مان ڪڍن ٿيون؟ بنيادي سوالن کي ڪيئن حل ڪرڻ شروع ڪيو وڃي ٿو جيئن ’آرٽ اهميت ڇو رکي ٿو؟‘

انهن ڪتابن ۾ جن اهڙي ڪم جي ڪوشش ڪئي آهي، بنيادي ڪم جهڙوڪ ارنسٽ گومبرچ جي The Story of Art وڏي پئماني تي ظاهر ٿي چڪا آهن. ڏهاڪن تائين. جيتوڻيڪ گومبرچ جي پسندن جا جائزو اڃا تائين اهم ۽ مستند سمجهيا وڃن ٿا، پر ان جي باوجود اهي هڪ پراڻي نقطه نظر مان نڪرندا آهن. اهو 72 سال آهي جڏهن کان The Story of Art پهريون ڀيرو شايع ٿيو هو ۽ Mullins، ڪافي معقول طور تي، تصوير کي وسيع ڪرڻ چاهي ٿو. ”ماضي طور تي، اسان ڏسي سگهون ٿا ته اهي غير مغربي آرٽ جي خرچ تي مرد مغربي آرٽ جي ترجيحن ۽ عورتن جي فنڪارن پاران ڪم ڪرڻ ۾ مايوسي آهن،“ هن تازو ئي دي آرٽ نيوز پيپر کي چيو.

1. ايڊمونيا ليوس

اڊمونيا ليوس هڪ غير معمولي شخصيت هئي، عظيم قابليت ۽ بصيرت جي طاقت جو مجسمو. هوءَ هڪ ڪاري پيءُ ۽ هڪ اصلي آمريڪي ماءُ جي يتيم ٻار پڻ هئي ۽ هڪ وقت ۽ جاءِ تي وڏي ٿي - 19هين صديءَ جي وچ واري آمريڪا ۾ - جڏهن اهڙي مخلوط نسل واري ورثي کي ڪجهه شرمناڪ سمجهي رهيا هئا.

اڊمونيا ليوس بوسٽن سرڪا 1870 ۾ فوٽوگرافي ڪئي

تصوير ڪريڊٽ: آگسٽس مارشل ذريعي Wikimedia Commons/Public Domain

ان جي نتيجي ۾، ايڊمونيا کي پنهنجي شروعاتي زندگيءَ ۾ ڪافي مشڪلاتون پيش آيون. هوءَ اوهائيو ۾ سڀني ڇوڪرين جي اسڪول ۾ هن جي سفيد ڪلاس ميٽن کان پري ٿي وئي هئي ، ۽ بعد ۾ هن جي هڪ استاد طرفان هن سان زيادتي ڪئي وئي هئي. انهن وحشي تجربن تي ايڊمونيا جو جواب نه جهڪڻ ۽ نه هارڻ هو، پر ان جي بدران پنهنجو آواز ڳولڻ، ۽ پنهنجي فن کي استعمال ڪرڻ لاءِ ان درد ۽ ناانصافي جو اظهار ڪرڻ لاءِ جيڪو هن ڏٺو هو.

ليوس هن جي گرفتاري لاءِ مشهور آهي. ڪلاسيڪل تصوف ۽ آمريڪي تاريخ جي منظرن جي تصويرن ۽ سندس طاقتور عڪس. هن جو ڪم Neoclassical انداز کان تمام گهڻو متاثر هو، پر ان ۾ رومانويت ۽ حقيقت نگاري جا عنصر پڻ شامل آهن. اهي ٻئي انداز هن جي مشهور مجسمه ڪليوپيٽرا جي موت ۾ ڏسي سگهجن ٿا، جنهن ۾ مصري راڻي کي ڏکوئيندڙ فتح جي هڪ لمحي ۾ ڏيکاريو ويو آهي جڏهن هوءَ پنهنجي جان وٺڻ جي تياري ڪري ٿي.

ليوس جو فن آهي.ان جي ٽيڪنيڪل فضيلت، ان جي جذباتي شدت ۽ ڪهاڻيون ٻڌائڻ جو عزم جيڪو معاصر ناظرین سان گونجندو آهي. تازن سالن ۾، هن جي ڪم کي عالمن ۽ نقادن جي هڪ نئين نسل طرفان ٻيهر ساراهيو ويو آهي، جن هن جي هڪجهڙائي ۽ تڪراري مضمونن جي هن جي بهادر ڳولا جي ساراهه ڪئي آهي.

ڪليوپيٽرا جو موت (1876) Old Arrow maker (1872), ايڊمونيا ليوس

تصوير ڪريڊٽ: سمٿسونين آمريڪن آرٽ ميوزيم ذريعي وڪيميڊيا/پبلڪ ڊومين

2. ميري ڪيسٽ

ميري ڪاسٽ 19هين صديءَ جي اهم آمريڪي مصورن مان هڪ هئي. فرينچ امپريشنسٽ تحريڪ جي ميمبر، هوء پڻ عورتن جي حقن لاء هڪ واضح وڪيل هئي. هن جي صاف ۽ مبهم پينٽنگس عورتن جي ملڪيت جي روايتي تصورن کي چيلينج ڪيو ۽ عورت فنڪارن جي مستقبل جي نسلن لاءِ راهه هموار ڪرڻ ۾ مدد ڪئي.

Mary Cassatt – Mother and Child (The Goodnight Hug), 1880

تصوير جو ڪريڊٽ: ميري ڪيسٽ وڪيميڊيا/پبلڪ ڊومين ذريعي

1844ع ۾ پينسلوانيا ۾ پيدا ٿي، ڪيسٽ جي پرورش هڪ امير ۽ ترقي پسند خاندان ۾ ٿي، جنهن هن جي فن جي صلاحيتن جي حوصلا افزائي ڪئي. هن يورپ وڃڻ کان اڳ پنسلوانيا اڪيڊمي آف فائن آرٽس ۾ پڙهيو، جتي هن پيرس ۾ معزز ايڪول ڊي بيوڪس-آرٽس ۾ داخلا ورتي. بهرحال، هوء جلدي مرد جي تسلط واري فن جي دنيا سان مايوس ٿي وئي ۽ ان جي بدران ٻين خاتون فنڪار جي اسٽوڊيو کي بار بار ڪرڻ شروع ڪيو.انهن ئي رابطن ذريعي هن جي ملاقات ايڊگر ڊيگاس سان ٿي، جنهن هن کي امپريشنسٽن سان نمائش ڪرڻ جي دعوت ڏني.

هن عرصي دوران، ڪيسٽ متاثر ٿيندڙ ٽيڪنڪ تي تجربا ڪرڻ شروع ڪيا، هلڪي برش اسٽروڪ ۽ روشني سان ڀريل رنگن کي استعمال ڪندي وقتي لمحن کي پڪڙيو. جديد زندگي جي. پنهنجي سڄي ڪيريئر دوران، ڪاسٽ عورتن جي زندگين جي حقيقتن کي بيان ڪرڻ لاءِ پرعزم رهي، خاموش گهريلو منظرن کان وٺي مائرن ۽ ٻارن جي جرئتمند تصويرن تائين.

هن جي ڪم عورتن جي شخصيتن کي ڪيترن ئي ڪردارن ۾ پيش ڪيو - جيئن مائرون ۽ سنڀاليندڙ، جيئن آزاد ۽ بااعتماد ڪارڪنن، حسن ۽ حسياتي خواهش جي ذريعن جي طور تي. هن هڪ اهڙي وقت ۾ عورتن جي طاقت ۽ لچڪ جو جشن ملهايو جڏهن انهن جي آوازن کي اڪثر نظرانداز ڪيو ويندو هو يا دٻايو ويندو هو.

ميري ڪاسٽ – دي بوٽنگ پارٽي (1893-1894)

تصوير ڪريڊٽ: ميري Cassatt via Wikimedia Commons/Public Domain

3. لي ڪراسنر

لي ڪراسنر هڪ باصلاحيت ۽ بصيرت رکندڙ پينٽر هو، جيڪو 1950ع جي ڏهاڪي ۾ هڪ تجريدي اظهار نگار جي حيثيت سان مشهور ٿيو، پنهنجي متحرڪ ڪمن جي ڪري مشهور ٿيو، جيڪي ظاهري خودڪشي ۽ ٽيڪنيڪل جدت ٻنهي طرف متوجه ٿيا. آرٽ جي دنيا ۾ هن جي ڪيترين ئي ڪاميابين جي باوجود، ڪراسنر کي اڪثر هن جي مڙس جيڪسن پولڪ جي ڇانو ۾ پئجي ويو.

ڪراسنر پولڪ سان 1941 جي بهار ۾ نيو يارڪ ۾ سوريئلسٽ پينٽنگس جي هڪ نمائش ۾ ملاقات ڪئي. مهينن اندر اهي لانگ ٻيٽ ۾ گڏ رهندا ۽ ڪم ڪري رهيا هئافارم هائوس جيڪو ڪراسنر پنهنجي پيءُ کان ورثي ۾ مليو هو. پولڪ هڪ گودام کي پنهنجي اسٽوڊيو ۾ تبديل ڪيو. ڪراسنر پهرين باورچی خانه کان ٻاهر هڪ ننڍڙي ڪمري ۾ ڪم ڪيو، ۽ بعد ۾ گهر جي پٺيءَ تي هڪ وڏي اسٽوڊيو ۾.

لي ڪراسنر – گواچ اسٽڊي فار دي مورال، ڪميشن طرفان WPA، 1940

تصوير جو ڪريڊٽ: لي ڪراسنر WPA لاءِ، هڪ آمريڪي نيو ڊيل ايجنسي وڪيميڊيا ڪامنز/پبلڪ ڊومين ذريعي

اها هڪ خوشگوار ۽ پيداواري ڀائيواري هئي: ”اسان پيار ڪيو،“ ڪراسنر بعد ۾ ياد ڪيو، ”۽ پوءِ اسان پينٽنگس ڪيون“. شروعات کان وٺي، هن پولڪ جي عوامي تصوير کي ترتيب ڏيڻ ۾ اهم ڪردار ادا ڪيو، هن جي ڊيلر، پي آر ايجنٽ ۽ چيف مترجم جي حيثيت سان ڪم ڪيو. ڪيترين ئي طريقن سان، هوءَ کيس آمريڪا جي مشهور فنڪار ۾ تبديل ڪرڻ جي ذميوار هئي.

پولڪ کي اڪثر Abstract Expressionist تحريڪ جي سڀ کان نمايان شخصيت جي طور تي ساراهيو ويندو آهي، پر لي ڪراسنر جي ان ئي گروهه ۾ تعاون نه ٿيڻ گهرجي. نظر انداز. جديديت لاءِ هن جي پرجوش وکالت ۽ جرئتمند نقاشي انداز تجريدي فن کي اظهار جي هڪ اهم شڪل طور قائم ڪرڻ ۾ مددگار ثابت ٿيا. هن جي انتھائي ڪوششن ۽ ڪم جي شاندار جسم جي ذريعي، لي ڪراسنر آمريڪي آرٽ جي تاريخ ۾ هڪ اهم شخصيت رهي ٿي. هوءَ يقيني طور تي صرف ”جڪسن پولڪ جي زال“ کان وڌيڪ ياد رکڻ جي لائق آهي.

اسان جو اپريل ڪتاب جو مهينو

A Little History of Art by Charlotte Mullins is history. اپريل ۾ مهيني جو هٽ ڪتاب2022. Yale University Press پاران شايع ٿيل، اھو ڪيترن ئي ھزارين سالن جي فن جي تاريخ کي دريافت ڪري ٿو، پراگاڻيڪاري غار جي نقاشي کان وٺي 21 هين صديءَ جي جديد فن تائين. هن جي ڪتابن ۾ شامل آهن پينٽنگ پيپل ، پيپلنگ پيپل ۽ A Little Feminist History of Art ، جيڪي راچيل وائيٽريڊ سان گڏجي لکيل آهن.