Yakın zamanda yayımlanan kitabında, Küçük Bir Sanat Tarihi Charlotte Mullins, yerleşik anlatıların sınırlarına meydan okuyan, sanat tarihine güncel bir bakış sunuyor. Sanat tarihi kadar geniş bir konunun nispeten ince bir ciltte hakkını vermek, dikkatli bir çerçeveleme gerektirir - 100.000 yıllık sanat tarihinden hangi hikayeler koparılır? "Sanat neden önemlidir?" gibi temel soruları ele almaya nasıl başlanır?

Böyle bir girişimde bulunan kitaplar arasında Ernst Gombrich'in Sanatın Öyküsü Gombrich gibilerin incelemeleri hala önemli ve yetkili olarak görülse de, yine de modası geçmiş bir perspektiften ortaya çıkıyorlar. Sanatın Öyküsü Mullins, oldukça makul bir şekilde, resmi genişletmek istiyor. "Geriye dönüp baktığımızda, bunların Batılı olmayan sanat ve kadın sanatçıların eserleri pahasına erkek Batı sanatına öncelik vererek miyop olduklarını görebiliyoruz," diyor yakın zamanda The Art Newspaper .

Mullins'in Batı sanatında yeni perspektifler sunmaya olan ilgisine uygun olarak, bu kitapta yer alan 3 kadın sanatçıyı seçtik Küçük Bir Sanat Tarihi ve ezici çoğunluğu erkeklerden oluşan bir kültürel ortamın ortasında ortaya çıkmalarına rağmen sanat tarihinde önemli roller oynamışlardır.

1. Edmonia Lewis

Edmonia Lewis olağanüstü bir figür, büyük yetenek ve vizyon sahibi bir heykeltıraştı. Aynı zamanda siyah bir baba ve Amerikan yerlisi bir annenin yetim çocuğuydu ve 19. yüzyıl ortası Amerika'sında, bu tür karışık ırk mirasının bazıları tarafından utanç verici olarak görüldüğü bir zamanda ve yerde büyüdü.

Edmonia Lewis 1870 dolaylarında Boston'da fotoğraflandı

Resim Kredisi: Wikimedia Commons / Public Domain aracılığıyla Augustus Marshall

Sonuç olarak, Edmonia hayatının erken dönemlerinde büyük zorluklar yaşadı. Ohio'da gittiği kız okulunda beyaz sınıf arkadaşları tarafından dışlandı ve daha sonra öğretmenlerinden biri tarafından tecavüze uğradı. Edmonia'nın bu acımasız deneyimlere yanıtı boyun eğmek ya da pes etmek değil, kendi sesini bulmak ve tanık olduğu acı ve adaletsizliği ifade etmek için sanatını kullanmak oldu.

Lewis, çarpıcı portreleri ve klasik mitoloji ve Amerikan tarihinden sahneleri güçlü bir şekilde betimlemesiyle tanınır. Çalışmaları Neoklasik tarzdan güçlü bir şekilde etkilenmiştir, ancak aynı zamanda Romantizm ve Gerçekçilik unsurlarını da içerir. Bu son iki tarz, Mısır kraliçesini trajik bir zafer anında tasvir eden ünlü heykeli Kleopatra'nın Ölümü'nde görülebilir.kendi canına kıymaya hazırlanıyor.

Lewis'in sanatı, teknik virtüözlüğü, duygusal yoğunluğu ve çağdaş izleyicilerde yankı uyandıran hikayeler anlatmaya olan bağlılığıyla dikkat çekiyor. Son yıllarda çalışmaları, tekil vizyonu ve tartışmalı konuları cesurca keşfetmesi nedeniyle kendisini öven yeni nesil akademisyenler ve eleştirmenler tarafından yeniden değerlendirildi.

The Death of Cleopatra (1876) ve Old Arrow maker (1872), Edmonia Lewis

Resim Kredisi: Wikimedia / Public Domain aracılığıyla Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi

2. Mary Cassatt

Mary Cassatt, 19. yüzyılın en önemli Amerikalı ressamlarından biriydi. Fransız Empresyonist akımının bir üyesi olan Cassatt, aynı zamanda kadın haklarının açık sözlü bir savunucusuydu. Samimi ve içten resimleri, geleneksel kadınsı edep kavramlarına meydan okudu ve gelecek nesil kadın sanatçıların önünü açmaya yardımcı oldu.

Mary Cassatt - Anne ve Çocuk (İyi Geceler Kucaklaşması), 1880

Resim Kredisi: Wikimedia / Public Domain aracılığıyla Mary Cassatt

1844'te Pennsylvania'da doğan Cassatt, sanata olan yeteneğini teşvik eden varlıklı ve ilerici bir ailede büyüdü. Avrupa'ya taşınmadan önce Pennsylvania Güzel Sanatlar Akademisi'nde okudu ve Paris'teki prestijli Ecole des Beaux-Arts'a kaydoldu. Ancak, erkek egemen sanat dünyasından kısa sürede hayal kırıklığına uğradı ve bunun yerine diğer sanatçıların stüdyolarına sık sık gitmeye başladı.Bu bağlantılar sayesinde Edgar Degas ile tanıştı ve onu Empresyonistlerle birlikte sergi açmaya davet etti.

Bu dönemde Cassatt, modern yaşamın kısa anlarını yakalamak için gevşek fırça darbeleri ve ışık dolu renkler kullanarak Empresyonist teknikleri denemeye başladı. Cassatt, kariyeri boyunca sessiz ev sahnelerinden anne ve çocukların cesur görüntülerine kadar kadınların yaşamlarının gerçeklerini tasvir etmeye kararlı kaldı.

Çalışmalarında kadın figürlerini anne ve bakıcı, bağımsız ve kendine güvenen işçiler, güzellik ve tensel arzu kaynakları gibi çok çeşitli rollerde sunan sanatçı, seslerinin genellikle görmezden gelindiği ya da bastırıldığı bir dönemde kadınların gücünü ve direncini kutladı.

Mary Cassatt - Kayık Partisi (1893-1894)

Resim Kredisi: Wikimedia Commons / Public Domain aracılığıyla Mary Cassatt

3. Lee Krasner

Lee Krasner, 1950'lerde Soyut Dışavurumcu olarak öne çıkan, hem dışavurumcu spontanlığı hem de teknik yenilikçiliği kullanan canlı eserleriyle tanınan yetenekli ve vizyoner bir ressamdı. Ancak sanat dünyasındaki birçok başarısına rağmen Krasner, genellikle kocası Jackson Pollock'un gölgesinde kaldı.

Krasner, Pollock'la 1941 baharında New York'ta Sürrealist resimlerin sergilendiği bir sergide tanıştı. Birkaç ay içinde Krasner'a babasından miras kalan Long Island'daki çiftlik evinde birlikte yaşamaya ve çalışmaya başladılar. Pollock ahırlardan birini stüdyosuna dönüştürdü; Krasner önce mutfağın yanındaki küçük bir odada, daha sonra da evin arka tarafındaki daha büyük bir stüdyoda çalıştı.

Lee Krasner - WPA tarafından yaptırılan bir duvar resmi için guaj çalışması, 1940

Resim Kredisi: Wikimedia Commons / Public Domain aracılığıyla bir Amerikan Yeni Düzen ajansı olan WPA için Lee Krasner

Mutlu ve verimli bir ortaklıktı: "Seviştik," diye hatırlıyor Krasner daha sonra, "ve sonra resimler yaptık." Başından beri Pollock'un kamusal imajının şekillenmesinde önemli bir rol oynadı, onun satıcısı, halkla ilişkiler temsilcisi ve baş tercümanı olarak hareket etti. Birçok yönden, onu Amerika'nın en ünlü sanatçısı haline getirmekten sorumluydu.

Pollock genellikle Soyut Dışavurumcu hareketin en ikonik figürü olarak selamlanır, ancak Lee Krasner'ın aynı gruba katkıları göz ardı edilmemelidir. Modernizm için tutkulu savunuculuğu ve cesur resim tarzı, soyut sanatın hayati bir ifade biçimi olarak kurulmasında etkili oldu. Yorulmak bilmeyen çabaları ve etkileyici eserleri sayesinde Lee Krasner önemli bir isim olmaya devam ediyor."Jackson Pollock'un karısı "ndan daha fazlası olarak anılmayı kesinlikle hak ediyor.

Nisan Ayı Kitabımız

Küçük Bir Sanat Tarihi Charlotte Mullins'in yazdığı History Hit Nisan 2022'de Ayın Kitabı seçildi. Yale University Press tarafından yayımlanan kitap, tarih öncesi mağara resimlerinden 21. yüzyılın modern sanatına kadar sanat tarihinin birkaç bin yılını inceliyor.

Country Life'da yayıncı, yazar ve sanat eleştirmeni olarak çalışan Mullins'in kitapları arasında şunlar yer almaktadır İnsanları Boyamak , İnsanları Resmetmek ve Küçük Bir Feminist Sanat Tarihi Rachel Whiteread ile birlikte yazdı.