ඇය මෑතකදී නිකුත් කළ පොතෙහි, A Little History of Art , Charlotte Mullins විසින් ස්ථාපිත ආඛ්‍යානවල සීමාවන්ට අභියෝග කරන කලා ඉතිහාසය පිළිබඳ යාවත්කාලීන දළ විශ්ලේෂණයක් ඉදිරිපත් කරයි. සාපේක්ෂ වශයෙන් සිහින් වෙළුමකින් කලා ඉතිහාසය තරම් විශාල විෂයයකට සාධාරණයක් ඉටු කිරීම සඳහා ප්‍රවේශමෙන් රාමු කිරීම අවශ්‍ය වේ - වසර 100,000 ක කලා ඉතිහාසයෙන් යමෙකු උදුරා ගන්නේ කුමන කථාද? 'කලාව වැදගත් වන්නේ ඇයි?' වැනි මූලික ප්‍රශ්න ආමන්ත්‍රණය කිරීමට යමෙකු පටන් ගන්නේ කෙසේද?

එවැනි කාර්යයක් කිරීමට උත්සාහ කළ පොත් අතර, Ernst Gombrich ගේ The Story of Art වැනි මූලික කෘති විශාල වශයෙන් මතු වී තිබේ. දශක ගණනාවක් තිස්සේ. ගොම්බ්‍රිච් වැනි අයගේ දළ විශ්ලේෂණයන් තවමත් වැදගත් සහ අධිකාරී ලෙස සලකනු ලැබුවද, ඒවා කෙසේ වෙතත් යල් පැන ගිය දෘෂ්ටිකෝණයකින් මතු වේ. The Story of Art ප්‍රථම වරට ප්‍රකාශයට පත් කර වසර 72 ක් ගතවී ඇති අතර, Mullins, සාධාරණ ලෙස, පින්තූරය පුළුල් කිරීමට අවශ්‍ය වේ. "පසුගිය වශයෙන්, බටහිර නොවන කලාවන් සහ කාන්තා කලාකරුවන්ගේ නිර්මාණවල වියදමින් පිරිමි බටහිර කලාවට ප්‍රමුඛත්වය දීමෙන් මේවා මයෝපික් බව අපට දැකගත හැකිය," ඇය මෑතකදී The Art Newspaper වෙත පැවසුවාය.

බටහිර කලාව පිළිබඳ නව ඉදිරිදර්ශන ඉදිරිපත් කිරීමට මුලින්ගේ උනන්දුව අනුව, අපි A Little History of Art හි විශේෂාංගී වන සහ වැදගත් භූමිකාවන් ඉටු කළ කාන්තා කලාකරුවන් 3 දෙනෙකු තෝරා ගත්තෙමු.කලා ඉතිහාසයේ, අතිමහත් පුරුෂ සංස්කෘතික පරිසරයක් මධ්‍යයේ මතු වුවද.

1. එඩ්මෝනියා ලුවිස්

එඩ්මෝනියා ලුවිස් අසාමාන්‍ය චරිතයක් වූ අතර විශිෂ්ට දක්ෂතා සහ දූරදර්ශී බලයේ මූර්ති ශිල්පියෙකි. ඇය කළු ජාතික පියෙකුගේ සහ ස්වදේශික-ඇමරිකානු මවකගේ අනාථ දරුවෙකු වූ අතර, එවැනි මිශ්‍ර-ජාති උරුමයන් ඇතැමුන් විසින් ලැජ්ජා සහගත ලෙස සලකනු ලැබූ කාලයක සහ ස්ථානයක - 19 වන සියවසේ මැද භාගයේ - ඇමරිකාවේ - හැදී වැඩුණි.

එඩ්මෝනියා ලුවිස් 1870 දී පමණ බොස්ටන් හිදී ඡායාරූපගත කරන ලදී

රූප ණය: ඔගස්ටස් මාර්ෂල් විකිමීඩියා කොමන්ස් / පොදු වසම හරහා

ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, එඩ්මෝනියා ඇගේ මුල් ජීවිතයේදී සැලකිය යුතු දුෂ්කරතාවන්ට මුහුණ දුන්නාය. ඔහියෝ හි ඇය ඉගෙනුම ලැබූ සියලුම ගැහැණු ළමයින්ගේ පාසලේදී ඇගේ සුදු පන්තියේ මිතුරන් විසින් ඇයව මග හැරිය අතර පසුව ඇයගේ ගුරුවරයෙකු විසින් ඇයව දූෂණය කරන ලදී. මෙම ම්ලේච්ඡ අත්දැකීම්වලට එඩ්මෝනියාගේ ප්‍රතිචාරය වූයේ හිස නැමීම හෝ අත්හැරීම නොව, ඒ වෙනුවට ඇයගේම හඬ සොයා ගැනීම සහ ඇය දුටු වේදනාව සහ අසාධාරණය ප්‍රකාශ කිරීමට ඇගේ කලාව භාවිතා කිරීමයි.

ලුවිස් ඇයව අත්අඩංගුවට ගැනීම සම්බන්ධයෙන් ප්‍රසිද්ධය. ආලේඛ්‍ය චිත්‍ර සහ සම්භාව්‍ය මිථ්‍යා කථා සහ ඇමරිකානු ඉතිහාසයේ දර්ශනවල ඇයගේ ප්‍රබල නිරූපණය. ඇයගේ කාර්යයට නව සම්භාව්‍ය ශෛලිය දැඩි ලෙස බලපෑ නමුත් එහි රොමැන්ටිකවාදයේ සහ යථාර්ථවාදයේ අංග ද අඩංගු වේ. මෙම අවසාන ශෛලීන් දෙක ඇයගේ කීර්තිමත් මූර්තිය වන ක්ලියෝපැට්රාගේ මරණය දැක ගත හැකි අතර, ඊජිප්තු රැජින සිය දිවි නසා ගැනීමට සූදානම් වන ඛේදජනක ජයග්‍රහණයක මොහොතක නිරූපනය කරයි.

ලුවිස්ගේ කලාවයි.එහි තාක්ෂණික දක්ෂතාවය, එහි චිත්තවේගීය තීව්‍රතාවය සහ සමකාලීන නරඹන්නන් සමඟ අනුනාද වන කථා කීමට ඇති කැපවීම මගින් සලකුණු කර ඇත. මෑත වසරවලදී, ඇයගේ ඒකීය දැක්ම සහ මතභේදාත්මක විෂයයන් පිළිබඳ නිර්භීත ගවේෂණය සඳහා ඇයව ප්‍රශංසා කළ නව පරම්පරාවේ විද්වතුන් සහ විචාරකයින් විසින් ඇයගේ කාර්යය නැවත ඇගයීමට ලක් කර ඇත.

ක්ලියෝපැට්රාගේ මරණය (1876) සහ Old Arrow maker (1872), Edmonia Lewis

රූප ණය: Smithsonian American Art Museum හරහා Wikimedia / Public Domain

2. Mary Cassatt

Mary Cassatt යනු 19 වන සියවසේ වඩාත්ම වැදගත් ඇමරිකානු චිත්‍ර ශිල්පිනියකි. ප්‍රංශ ඉම්ප්‍රෙෂනිස්ට් ව්‍යාපාරයේ සාමාජිකාවක් වන ඇය කාන්තා අයිතීන් වෙනුවෙන් ප්‍රකාශ කළ අයෙක්ද විය. ඇයගේ අවංක සහ සමීප සිතුවම් ස්ත්‍රී යෝග්‍යතාව පිළිබඳ සාම්ප්‍රදායික සංකල්පවලට අභියෝග කළ අතර අනාගත පරපුරේ කාන්තා චිත්‍ර ශිල්පීන්ට මග පෑදුවේය.

Mary Cassatt – Mother and Child (The Goodnight Hug), 1880

පින්තූර ණය: Mary Cassatt Wikimedia / Public Domain හරහා

1844 දී පෙන්සිල්වේනියාවේ උපත ලැබූ කැසැට් හැදී වැඩුණේ ධනවත් සහ ප්‍රගතිශීලී පවුලක කලාව සඳහා ඇයගේ දක්ෂතා දිරිමත් කළ බැවිනි. ඇය යුරෝපයට යාමට පෙර පෙන්සිල්වේනියා ලලිත කලා ඇකඩමියේ ඉගෙනුම ලැබූ අතර එහිදී ඇය පැරිසියේ කීර්තිමත් Ecole des Beaux-Arts වෙත ඇතුළත් වූවාය. කෙසේ වෙතත්, ඇය ඉක්මනින්ම පුරුෂ ආධිපත්‍යය සහිත කලා ලෝකය කෙරෙහි කලකිරීමට පත් වූ අතර ඒ වෙනුවට වෙනත් කාන්තා කලාකරුවන්ගේ චිත්‍රාගාරවලට නිතර යාමට පටන් ගත්තාය.මෙම සම්බන්ධතා හරහා ඇයට Edgar Degas මුණගැසුණු අතර, ඇය Impressionists සමඟ ප්‍රදර්ශනය කිරීමට ඇයට ආරාධනා කළාය.

මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළදී, Cassatt ඉම්ප්‍රෙෂනිස්ට් ශිල්පීය ක්‍රම අත්හදා බැලීමට පටන් ගත්තේය, ලිහිල් බුරුසු පහරවල් සහ සැහැල්ලුවෙන් පිරුණු වර්ණ භාවිතා කරමින් ක්ෂණික අවස්ථා ග්‍රහණය කර ගත්තේය. නූතන ජීවිතයේ. සිය වෘත්තීය ජීවිතය පුරාවටම, කැසට් නිශ්ශබ්ද ගෘහස්ත දර්ශනවල සිට මව්වරුන්ගේ සහ දරුවන්ගේ නිර්භීත රූප දක්වා කාන්තා ජීවිතයේ යථාර්ථයන් නිරූපණය කිරීමට කැපවී සිටියාය.

ඇගේ වැඩ කටයුතුවලින් කාන්තා චරිත නිරූපණය කළේ - මව්වරුන් සහ භාරකරුවන් ලෙස. ස්වාධීන සහ විශ්වාසී කම්කරුවන්, අලංකාරය සහ කාමුක ආශාවේ මූලාශ්ර ලෙස. කාන්තාවන්ගේ කටහඬ බොහෝ විට නොසලකා හරින ලද හෝ යටපත් කරන ලද අවස්ථාවක ඇය ඔවුන්ගේ ශක්තිය සහ ඔරොත්තු දීමේ හැකියාව සැමරුවාය.

Mary Cassatt – The Boating Party (1893-1894)

රූප ණය: Mary Cassatt Wikimedia Commons / Public Domain හරහා

3. Lee Krasner

Lee Krasner 1950 ගණන්වල වියුක්ත ප්‍රකාශනවාදියෙකු ලෙස ප්‍රසිද්ධියට පත් වූ දක්ෂ හා දූරදර්ශී චිත්‍ර ශිල්පියෙකි, ප්‍රකාශිත ස්වයංසිද්ධතාවය සහ තාක්ෂණික නවෝත්පාදන යන දෙකම මත ඇදී ගිය ඇගේ විචිත්‍රවත් කෘති සඳහා ප්‍රසිද්ධියට පත් විය. නමුත් ඇය කලා ලෝකයේ බොහෝ ජයග්‍රහණ ලබා තිබියදීත්, ක්‍රස්නර් බොහෝ විට ඇගේ සැමියා වන ජැක්සන් පොලොක් විසින් යටපත් කරන ලදී.

ක්‍රස්නර්ට පොලොක් මුණගැසුණේ 1941 වසන්තයේ නිව් යෝර්ක්හි පැවති අධි යථාර්ථවාදී සිතුවම් ප්‍රදර්ශනයකදීය. මාස කිහිපයක් ඇතුළත ඔවුන් ලෝන්ග් අයිලන්ඩ් හි එකට ජීවත් වෙමින් එකට වැඩ කළහKrasner ඇගේ පියාගෙන් උරුම වූ ගොවිපල. පොලොක් එක් අාර් ඒන් එකක් ඔහුගේ චිත්‍රාගාරය බවට පත් කළේය. Krasner මුලින්ම වැඩ කළේ කුස්සියෙන් එපිට කුඩා කාමරයක, පසුව නිවස පිටුපස විශාල චිත්‍රාගාරයක.

Lee Krasner – Gouache අධ්‍යයනය, WPA විසින් 1940 දී පත් කරන ලදී>

පින්තූර ණය: Wikimedia Commons / Public Domain හරහා ඇමරිකානු නව ගනුදෙනු ආයතනයක් වන WPA සඳහා ලී ක්‍රස්නර්

එය ප්‍රීතිමත් සහ ඵලදායී හවුල්කාරිත්වයක් විය: “අපි ආදරය කළා,” ක්‍රස්නර් පසුව සිහිපත් කළේය, “ඊට පස්සේ අපි චිත්‍ර හැදුවා." ආරම්භයේ සිටම, ඇය පොලොක්ගේ මහජන ප්‍රතිරූපය හැඩගැස්වීමේදී වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළාය, ඔහුගේ වෙළෙන්දා, PR නියෝජිතයා සහ ප්‍රධාන පරිවර්තක ලෙස ක්‍රියා කළාය. බොහෝ ආකාරවලින්, ඔහු ඇමරිකාවේ වඩාත්ම ප්‍රසිද්ධ කලාකරුවා බවට පත් කිරීමට ඇය වගකිව යුතුය.

පොලොක් බොහෝ විට වියුක්ත ප්‍රකාශනවාදී ව්‍යාපාරයේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන චරිතය ලෙස ප්‍රශංසා කරනු ලැබේ, නමුත් එම කණ්ඩායමට ලී ක්‍රස්නර්ගේ දායකත්වය නොවිය යුතුය. නොසලකා හැර ඇත. නූතනවාදය සහ නිර්භීත සිතුවම් විලාසය සඳහා ඇයගේ උද්යෝගිමත් උපදේශනය වියුක්ත කලාව ප්‍රකාශනයේ වැදගත් ආකාරයක් ලෙස ස්ථාපිත කිරීමට උපකාරී විය. ඇයගේ වෙහෙස නොබලා වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කිරීම තුළින් ලී ක්‍රස්නර් ඇමරිකානු කලා ඉතිහාසයේ වැදගත් චරිතයක් ලෙස පවතී. ඇය නිසැකව ම "ජැක්සන් පොලොක්ගේ බිරිඳ" ලෙස පමණක් මතක තබා ගැනීමට සුදුසුයි. අප්‍රේල් මාසයේ Hit's Book of the Month2022. Yale University Press විසින් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද, එය ප්‍රාග් ඓතිහාසික ගුහා සිතුවම්වල සිට 21 වන සියවසේ නූතන කලාව දක්වා සහස්‍ර ගණනාවක කලා ඉතිහාසය ගවේෂණය කරයි.

Mullins යනු Country Life සඳහා විකාශකයෙක්, ලේඛකයෙක් සහ කලා විචාරකයෙකි. ඇගේ පොත්වලට Painting People , Picturing People සහ A Little Feminist History of Art , Rachel Whiteread සමඟ එක්ව ලියා ඇත.