তার সম্প্রতি প্রকাশিত বই, এ লিটল হিস্ট্রি অফ আর্টের , শার্লট মুলিন্স শিল্প ইতিহাসের একটি আপডেট ওভারভিউ উপস্থাপন করে যা প্রতিষ্ঠিত আখ্যানের সীমাবদ্ধতাকে চ্যালেঞ্জ করে। তুলনামূলকভাবে পাতলা আয়তনে শিল্পের ইতিহাসের মতো বিশাল একটি বিষয়ের প্রতি ন্যায়বিচার করা যত্নশীল কাঠামোর দাবি রাখে - কোন গল্পগুলি 100,000 বছরের শিল্প ইতিহাস থেকে ছিঁড়ে যায়? 'শিল্প কেন গুরুত্বপূর্ণ?'-এর মতো মৌলিক প্রশ্নগুলিকে কীভাবে মোকাবেলা করা শুরু করে?

যে বইগুলির মধ্যে এই ধরনের কাজ করার চেষ্টা করা হয়েছে, আর্নস্ট গমব্রিচের দ্য স্টোরি অফ আর্ট এর মতো মূল কাজগুলি বড় আকার ধারণ করেছে৷ কয়েক দশক ধরে. যদিও গমব্রিচের মতদের দ্বারা সংক্ষিপ্ত বিবরণগুলি এখনও গুরুত্বপূর্ণ এবং প্রামাণিক হিসাবে বিবেচিত হয়, তবুও তারা একটি পুরানো দৃষ্টিকোণ থেকে আবির্ভূত হয়। দ্য স্টোরি অফ আর্ট প্রথম প্রকাশিত হওয়ার 72 বছর হয়ে গেছে এবং মুলিনস, বেশ যুক্তিসঙ্গতভাবে, ছবিটিকে বিস্তৃত করতে চান। "পূর্ববর্তীভাবে, আমরা দেখতে পাচ্ছি যে পুরুষ পশ্চিমা শিল্পকে অগ্রাধিকার দেওয়ার ক্ষেত্রে আমরা দেখতে পাচ্ছি অ-পশ্চিমা শিল্প এবং নারী শিল্পীদের দ্বারা কাজ করার ক্ষেত্রে, "তিনি সম্প্রতি দ্য আর্ট নিউজপেপার কে বলেছেন।

পশ্চিমা শিল্পে নতুন দৃষ্টিভঙ্গি উপস্থাপনে মুলিনের আগ্রহের সাথে তাল মিলিয়ে, আমরা ৩ জন মহিলা শিল্পীকে বেছে নিয়েছি যারা আর্টের ছোট্ট ইতিহাস -এ অভিনয় করেছেন এবং যারা গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছেনশিল্পের ইতিহাসে, একটি অপ্রতিরোধ্যভাবে পুরুষ সাংস্কৃতিক পরিবেশের মধ্যে আবির্ভূত হওয়া সত্ত্বেও৷

1. এডমোনিয়া লুইস

এডমোনিয়া লুইস ছিলেন একজন অসাধারণ ব্যক্তিত্ব, মহান প্রতিভা এবং দূরদর্শী শক্তির একজন ভাস্কর। তিনি একজন কৃষ্ণাঙ্গ পিতা এবং একজন নেটিভ-আমেরিকান মায়ের অনাথ সন্তানও ছিলেন এবং একটি সময় এবং জায়গায় বড় হয়েছিলেন - 19 শতকের মধ্য আমেরিকা - যখন এই ধরনের মিশ্র-জাতির ঐতিহ্যকে কেউ কেউ লজ্জাজনক বলে মনে করত।

এডমোনিয়া লুইস বোস্টন আনুমানিক 1870 সালে ছবি তোলেন

চিত্র ক্রেডিট: অগাস্টাস মার্শাল উইকিমিডিয়া কমন্স / পাবলিক ডোমেনের মাধ্যমে

ফলে, এডমোনিয়া তার প্রথম জীবনে যথেষ্ট কষ্টের সম্মুখীন হয়েছিল। ওহাইওতে সে যে সব মেয়েদের স্কুলে পড়েছিল সেখানে তার শ্বেতাঙ্গ সহপাঠীরা তাকে এড়িয়ে গিয়েছিল এবং পরে তার একজন শিক্ষক তাকে ধর্ষণ করেছিল। এই নৃশংস অভিজ্ঞতার প্রতি এডমোনিয়ার প্রতিক্রিয়া ছিল মাথা নত করা বা হাল ছেড়ে দেওয়া নয়, বরং তার নিজের কণ্ঠস্বর খুঁজে বের করা এবং সে যে বেদনা ও অবিচার দেখেছিল তা প্রকাশ করার জন্য তার শিল্প ব্যবহার করা।

লুইস তার গ্রেফতারের জন্য পরিচিত পোর্ট্রেট এবং শাস্ত্রীয় পুরাণ এবং আমেরিকান ইতিহাস থেকে দৃশ্যের তার শক্তিশালী চিত্রণ। তার কাজ নিওক্লাসিক্যাল শৈলী দ্বারা দৃঢ়ভাবে প্রভাবিত হয়েছিল, তবে এতে রোমান্টিসিজম এবং বাস্তববাদের উপাদানও রয়েছে। এই শেষের দুটি শৈলী তার বিখ্যাত ভাস্কর্য দ্য ডেথ অফ ক্লিওপেট্রাতে দেখা যায়, যা মিশরীয় রাণীকে দুঃখজনক বিজয়ের মুহুর্তে চিত্রিত করে যখন সে তার নিজের জীবন নিতে প্রস্তুত ছিল৷

লুইসের শিল্প হলএটির প্রযুক্তিগত গুণাবলী, এর মানসিক তীব্রতা এবং সমসাময়িক দর্শকদের সাথে অনুরণিত গল্প বলার প্রতি প্রতিশ্রুতি দ্বারা চিহ্নিত। সাম্প্রতিক বছরগুলিতে, তার কাজটি নতুন প্রজন্মের পণ্ডিত এবং সমালোচকদের দ্বারা পুনরায় মূল্যায়ন করা হয়েছে যারা তার একক দৃষ্টিভঙ্গি এবং বিতর্কিত বিষয়গুলিতে তার সাহসী অনুসন্ধানের জন্য তার প্রশংসা করেছেন।

ক্লিওপেট্রার মৃত্যু (1876) এবং ওল্ড অ্যারো মেকার (1872), এডমোনিয়া লুইস

ইমেজ ক্রেডিট: উইকিমিডিয়া / পাবলিক ডোমেনের মাধ্যমে স্মিথসোনিয়ান আমেরিকান আর্ট মিউজিয়াম

2. মেরি ক্যাসাট

মেরি ক্যাস্যাট ছিলেন 19 শতকের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ আমেরিকান চিত্রশিল্পীদের একজন। ফরাসি ইমপ্রেশনিস্ট আন্দোলনের একজন সদস্য, তিনি মহিলাদের অধিকারের জন্য একজন স্পষ্টবাদী উকিলও ছিলেন। তার খোলামেলা এবং অন্তরঙ্গ চিত্রগুলি নারীসুলভ অধিকারের ঐতিহ্যগত ধারণাকে চ্যালেঞ্জ করেছিল এবং মহিলা শিল্পীদের ভবিষ্যত প্রজন্মের জন্য পথ প্রশস্ত করতে সাহায্য করেছিল৷

মেরি ক্যাস্যাট - মা ও শিশু (দ্য গুডনাইট আলিঙ্গন), 1880

ইমেজ ক্রেডিট: উইকিমিডিয়া / পাবলিক ডোমেনের মাধ্যমে মেরি ক্যাস্যাট

1844 সালে পেনসিলভানিয়ায় জন্মগ্রহণ করেন, ক্যাস্যাট একটি ধনী এবং প্রগতিশীল পরিবারে বেড়ে ওঠেন যিনি শিল্পের প্রতি তার প্রতিভাকে উত্সাহিত করেছিলেন। ইউরোপে যাওয়ার আগে তিনি পেনসিলভানিয়া একাডেমি অফ ফাইন আর্টসে অধ্যয়ন করেছিলেন, যেখানে তিনি প্যারিসের মর্যাদাপূর্ণ ইকোলে দেস বেউক্স-আর্টসে ভর্তি হন। যাইহোক, তিনি দ্রুতই পুরুষ-শাসিত শিল্প জগতের মোহভঙ্গ হয়ে পড়েন এবং পরিবর্তে অন্যান্য মহিলা শিল্পীদের স্টুডিওতে ঘন ঘন যেতে শুরু করেন।এই সংযোগগুলির মাধ্যমেই তিনি এডগার দেগাসের সাথে দেখা করেছিলেন, যিনি তাকে ইমপ্রেশনিস্টদের সাথে প্রদর্শনের জন্য আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন৷

এই সময়ের মধ্যে, ক্যাস্যাট ক্ষণস্থায়ী মুহূর্তগুলি ক্যাপচার করার জন্য আলগা ব্রাশস্ট্রোক এবং হালকা-ভরা রঙ ব্যবহার করে ইমপ্রেশনিস্ট কৌশলগুলি নিয়ে পরীক্ষা শুরু করেছিলেন। আধুনিক জীবনের। তার পুরো কর্মজীবন জুড়ে, ক্যাস্যাট শান্ত ঘরোয়া দৃশ্য থেকে শুরু করে মা এবং শিশুদের সাহসী ছবি পর্যন্ত নারীদের জীবনের বাস্তবতা চিত্রিত করার জন্য প্রতিশ্রুতিবদ্ধ ছিলেন।

তার কাজ নারী চরিত্রকে অনেক ভূমিকায় উপস্থাপন করেছে – মা এবং তত্ত্বাবধায়ক হিসাবে স্বাধীন এবং আত্মবিশ্বাসী কর্মীরা, সৌন্দর্য এবং কামুক ইচ্ছার উত্স হিসাবে। তিনি এমন সময়ে মহিলাদের শক্তি এবং স্থিতিস্থাপকতা উদযাপন করেছিলেন যখন তাদের কণ্ঠ প্রায়ই উপেক্ষা করা হত বা দমন করা হত।

মেরি ক্যাস্যাট - দ্য বোটিং পার্টি (1893-1894)

চিত্র ক্রেডিট: মেরি উইকিমিডিয়া কমন্স / পাবলিক ডোমেনের মাধ্যমে ক্যাস্যাট

3. লি ক্র্যাসনার

লি ক্রাসনার ছিলেন একজন প্রতিভাবান এবং দূরদর্শী চিত্রশিল্পী যিনি 1950 এর দশকে একজন বিমূর্ত অভিব্যক্তিবাদী হিসাবে খ্যাতি অর্জন করেছিলেন, তার প্রাণবন্ত কাজের জন্য পরিচিত হয়েছিলেন যা অভিব্যক্তিপূর্ণ স্বতঃস্ফূর্ততা এবং প্রযুক্তিগত উদ্ভাবন উভয়ের উপরই আকৃষ্ট হয়েছিল। তবুও শিল্প জগতে তার অনেক অর্জন সত্ত্বেও, ক্র্যাসনার প্রায়ই তার স্বামী জ্যাকসন পোলকের দ্বারা ছেয়ে যেতেন।

1941 সালের বসন্তে নিউইয়র্কে পরাবাস্তববাদী চিত্রকর্মের একটি প্রদর্শনীতে ক্রাসনার পোলকের সাথে দেখা করেছিলেন। কয়েক মাসের মধ্যে তারা লং আইল্যান্ডে একসাথে বসবাস এবং কাজ করছিলখামারবাড়ি যা ক্রাসনার তার বাবার কাছ থেকে উত্তরাধিকারসূত্রে পেয়েছিলেন। পোলক একটি শস্যাগারকে তার স্টুডিওতে পরিণত করেছিলেন; ক্র্যাসনার প্রথমে রান্নাঘরের বাইরে একটি ছোট ঘরে এবং পরে বাড়ির পিছনের একটি বড় স্টুডিওতে কাজ করতেন।

লি ক্রাসনার - একটি ম্যুরালের জন্য গৌচে অধ্যয়ন, WPA, 1940 দ্বারা কমিশন করা হয়েছে<4

ইমেজ ক্রেডিট: উইকিমিডিয়া কমন্স / পাবলিক ডোমেনের মাধ্যমে একটি আমেরিকান নিউ ডিল এজেন্সি WPA-এর জন্য লি ক্রাসনার

এটি একটি সুখী এবং ফলপ্রসূ অংশীদারিত্ব ছিল: "আমরা প্রেম করেছি," ক্রাসনার পরে স্মরণ করেন, "এবং তারপর আমরা পেইন্টিং তৈরি করেছি।" শুরু থেকেই, তিনি পোলকের জনসাধারণের ভাবমূর্তি গঠনে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিলেন, তার ডিলার, পিআর এজেন্ট এবং প্রধান দোভাষী হিসেবে কাজ করেছিলেন। বিভিন্ন উপায়ে, তিনি তাকে আমেরিকার সবচেয়ে বিখ্যাত শিল্পীতে পরিণত করার জন্য দায়ী ছিলেন৷

পলককে প্রায়শই বিমূর্ত অভিব্যক্তিবাদী আন্দোলনের সবচেয়ে আইকনিক ব্যক্তিত্ব হিসাবে সমাদৃত করা হয়, কিন্তু সেই একই গোষ্ঠীতে লি ক্রাসনারের অবদানগুলি হওয়া উচিত নয়৷ উপেক্ষা করা আধুনিকতাবাদের জন্য তার উত্সাহী ওকালতি এবং সাহসী পেইন্টিং শৈলী বিমূর্ত শিল্পকে অভিব্যক্তির একটি অত্যাবশ্যক রূপ হিসাবে প্রতিষ্ঠায় সহায়ক ছিল। তার অক্লান্ত পরিশ্রম এবং চিত্তাকর্ষক কাজের মাধ্যমে, লি ক্রাসনার আমেরিকান শিল্পের ইতিহাসে একটি গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তিত্ব হয়ে আছেন। তিনি অবশ্যই শুধু "জ্যাকসন পোলকের স্ত্রী" হিসেবেই স্মরণ করার যোগ্য।

আমাদের এপ্রিল বুক অফ দ্য মান্থ

শিল্পের ছোট্ট ইতিহাস শার্লট মুলিন্স ইজ হিস্ট্রি। এপ্রিল মাসের হিটস বুক2022. ইয়েল ইউনিভার্সিটি প্রেস দ্বারা প্রকাশিত, এটি প্রাগৈতিহাসিক গুহা চিত্র থেকে শুরু করে 21 শতকের আধুনিক শিল্প পর্যন্ত সহস্রাব্দের শিল্প ইতিহাসের অনুসন্ধান করে৷

মুলিনস কান্ট্রি লাইফের একজন সম্প্রচারক, লেখক এবং শিল্প সমালোচক৷ তার বইগুলির মধ্যে রয়েছে পেইন্টিং পিপল , পিকচারিং পিপল এবং A Little Feminist History of Art , Rachel Whiteread এর সাথে সহ-রচিত।