உள்ளடக்க அட்டவணை
அவரது சமீபத்தில் வெளியிடப்பட்ட புத்தகத்தில், எ லிட்டில் ஹிஸ்டரி ஆஃப் ஆர்ட் , சார்லோட் முலின்ஸ் கலை வரலாற்றின் புதுப்பிக்கப்பட்ட கண்ணோட்டத்தை முன்வைக்கிறார், இது நிறுவப்பட்ட விவரிப்புகளின் வரம்புகளை சவால் செய்கிறது. ஒப்பீட்டளவில் மெலிதான தொகுதியில் கலையின் வரலாறு போன்ற பரந்த விஷயத்திற்கு நியாயம் செய்வது கவனமாக வடிவமைக்க வேண்டும் - 100,000 ஆண்டுகால கலை வரலாற்றிலிருந்து எந்தக் கதைகளைப் பறிக்க வேண்டும்? 'கலை ஏன் முக்கியம்?' போன்ற அடிப்படைக் கேள்விகளுக்கு ஒருவர் எவ்வாறு பதிலளிக்கத் தொடங்குகிறார்?
அத்தகைய பணியை முயற்சித்த புத்தகங்களில், எர்ன்ஸ்ட் கோம்ப்ரிச்சின் தி ஸ்டோரி ஆஃப் ஆர்ட் போன்ற அடிப்படைப் படைப்புகள் பெரிய அளவில் தோன்றியுள்ளன. பல தசாப்தங்களாக. கோம்ப்ரிச் போன்றவர்களின் மேலோட்டங்கள் இன்னும் முக்கியமானதாகவும், அதிகாரபூர்வமானதாகவும் கருதப்பட்டாலும், அவை காலாவதியான கண்ணோட்டத்தில் இருந்து வெளிவருகின்றன. தி ஸ்டோரி ஆஃப் ஆர்ட் முதன்முதலில் வெளியிடப்பட்டு 72 ஆண்டுகள் ஆகின்றன, மேலும் முலின்ஸ், மிகவும் நியாயமான முறையில், படத்தை விரிவுபடுத்த விரும்புகிறார். "பின்னோக்கிப் பார்த்தால், மேற்கத்திய அல்லாத கலை மற்றும் பெண் கலைஞர்களின் வேலைகளின் இழப்பில் ஆண் மேற்கத்திய கலைகளுக்கு முன்னுரிமை அளிப்பதில் இவை மயோபிக் என்பதை நாம் காணலாம்," என்று அவர் சமீபத்தில் The Art Newspaper க்கு கூறினார்.
<1 மேற்கத்திய கலையில் புதிய முன்னோக்குகளை முன்வைப்பதில் முல்லின்ஸின் ஆர்வத்திற்கு ஏற்ப, எ லிட்டில் ஹிஸ்டரி ஆஃப் ஆர்ட்மற்றும் முக்கியமான பாத்திரங்களில் நடித்த 3 பெண் கலைஞர்களைத் தேர்ந்தெடுத்துள்ளோம்.கலை வரலாற்றில், ஒரு பெரும் ஆண் கலாச்சார சூழலுக்கு மத்தியில் தோன்றினாலும்.1. எட்மோனியா லூயிஸ்
எட்மோனியா லூயிஸ் ஒரு அசாதாரண உருவம், சிறந்த திறமை மற்றும் தொலைநோக்கு சக்தி கொண்ட சிற்பி. அவர் ஒரு கறுப்பின தந்தை மற்றும் ஒரு பூர்வீக-அமெரிக்க தாயின் அனாதை குழந்தையாகவும் இருந்தார், மேலும் ஒரு காலத்திலும் இடத்திலும் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில் - அமெரிக்கா - கலப்பு-இன பாரம்பரியம் சிலரால் வெட்கக்கேடானது என்று கருதப்பட்டபோது வளர்ந்தார்.
எட்மோனியா லூயிஸ் 1870 ஆம் ஆண்டு போஸ்டனில் புகைப்படம் எடுத்தார்
பட உதவி: அகஸ்டஸ் மார்ஷல் விக்கிமீடியா காமன்ஸ் / பொது டொமைன் வழியாக
இதன் விளைவாக, எட்மோனியா தனது ஆரம்பகால வாழ்க்கையில் கணிசமான கஷ்டங்களை அனுபவித்தார். ஓஹியோவில் அவள் படித்த அனைத்து பெண்கள் பள்ளியில் அவளுடைய வெள்ளை வகுப்பு தோழர்களால் அவள் புறக்கணிக்கப்பட்டாள், பின்னர் அவள் ஆசிரியர் ஒருவரால் கற்பழிக்கப்பட்டாள். இந்த மிருகத்தனமான அனுபவங்களுக்கு எட்மோனியாவின் பதில், தலைவணங்குவது அல்லது விட்டுக்கொடுப்பது அல்ல, மாறாக தனது சொந்தக் குரலைக் கண்டறிவது மற்றும் தான் கண்ட வலி மற்றும் அநீதியை வெளிப்படுத்த தனது கலையைப் பயன்படுத்துவதாகும்.
லூயிஸ் கைது செய்யப்பட்டதற்காக அறியப்படுகிறார். கிளாசிக்கல் புராணங்கள் மற்றும் அமெரிக்க வரலாற்றின் காட்சிகளின் உருவப்படங்கள் மற்றும் அவரது சக்திவாய்ந்த சித்தரிப்புகள். அவரது பணி நியோகிளாசிக்கல் பாணியால் வலுவாக பாதிக்கப்பட்டது, ஆனால் இது ரொமாண்டிசம் மற்றும் ரியலிசத்தின் கூறுகளையும் கொண்டுள்ளது. இந்த பிந்தைய இரண்டு பாணிகளை அவரது புகழ்பெற்ற சிற்பமான தி டெத் ஆஃப் கிளியோபாட்ராவில் காணலாம், இது எகிப்திய ராணி தனது உயிரை தற்காத்துக் கொள்ளத் தயாராகும் சோக வெற்றியின் தருணத்தில் சித்தரிக்கிறது.
லூயிஸின் கலைஅதன் தொழில்நுட்ப திறமை, அதன் உணர்ச்சித் தீவிரம் மற்றும் சமகால பார்வையாளர்களுக்கு எதிரொலிக்கும் கதைகளைச் சொல்வதில் அதன் அர்ப்பணிப்பு ஆகியவற்றால் குறிக்கப்பட்டது. சமீபத்திய ஆண்டுகளில், அவரது படைப்புகள் புதிய தலைமுறை அறிஞர்கள் மற்றும் விமர்சகர்களால் மறுமதிப்பீடு செய்யப்பட்டுள்ளன, அவர்கள் அவரது ஒருமைப் பார்வைக்காகவும், சர்ச்சைக்குரிய விஷயங்களில் துணிச்சலான ஆய்வுக்காகவும் அவரைப் பாராட்டியுள்ளனர்.
கிளியோபாட்ராவின் மரணம் (1876) மற்றும் பழைய அம்பு தயாரிப்பாளர் (1872), எட்மோனியா லூயிஸ்
பட கடன்: ஸ்மித்சோனியன் அமெரிக்கன் ஆர்ட் மியூசியம் விக்கிமீடியா / பொது டொமைன் வழியாக
2. மேரி கசாட்
19 ஆம் நூற்றாண்டின் மிக முக்கியமான அமெரிக்க ஓவியர்களில் ஒருவர் மேரி கசாட். பிரெஞ்சு இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் இயக்கத்தின் உறுப்பினரான அவர், பெண்களின் உரிமைகளுக்காக ஒரு வெளிப்படையான வழக்கறிஞராகவும் இருந்தார். அவரது வெளிப்படையான மற்றும் நெருக்கமான ஓவியங்கள் பெண் உரிமை பற்றிய பாரம்பரிய கருத்துகளை சவால் செய்ததோடு, பெண் கலைஞர்களின் எதிர்கால தலைமுறைகளுக்கு வழி வகுக்க உதவியது.
மேரி கசாட் - தாய் மற்றும் குழந்தை (தி குட்நைட் ஹக்), 1880
பட உதவி: மேரி கசாட் விக்கிமீடியா / பொது டொமைன் வழியாக
1844 இல் பென்சில்வேனியாவில் பிறந்தார், கசாட் ஒரு பணக்கார மற்றும் முற்போக்கான குடும்பத்தில் வளர்ந்தார், அவர் கலைக்கான தனது திறமையை ஊக்குவித்தார். அவர் ஐரோப்பாவுக்குச் செல்வதற்கு முன்பு பென்சில்வேனியா அகாடமி ஆஃப் தி ஃபைன் ஆர்ட்ஸில் படித்தார், அங்கு அவர் பாரிஸில் உள்ள மதிப்புமிக்க எகோல் டெஸ் பியூக்ஸ்-ஆர்ட்ஸில் சேர்ந்தார். இருப்பினும், ஆண் ஆதிக்கம் செலுத்தும் கலை உலகில் அவர் விரைவில் ஏமாற்றமடைந்தார், அதற்குப் பதிலாக மற்ற பெண் கலைஞர்களின் ஸ்டுடியோக்களுக்கு அடிக்கடி செல்லத் தொடங்கினார்.இந்த இணைப்புகள் மூலம் தான் அவர் எட்கர் டெகாஸை சந்தித்தார், அவர் தன்னை இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளுடன் காட்சிப்படுத்த அழைத்தார்.
இந்த காலகட்டத்தில், கசாட் இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் நுட்பங்களை பரிசோதிக்கத் தொடங்கினார். நவீன வாழ்க்கை. அவரது தொழில் வாழ்க்கை முழுவதும், அமைதியான வீட்டுக் காட்சிகள் முதல் தாய்மார்கள் மற்றும் குழந்தைகளின் தைரியமான படங்கள் வரை பெண்களின் வாழ்க்கையின் யதார்த்தங்களை சித்தரிப்பதில் கசாட் உறுதியுடன் இருந்தார்.
அவரது பணி பெண் உருவங்களை பல பாத்திரங்களில் - தாய்மார்களாகவும் பராமரிப்பாளர்களாகவும் முன்வைத்தது. சுதந்திரமான மற்றும் நம்பிக்கையான தொழிலாளர்கள், அழகு மற்றும் சிற்றின்ப ஆசையின் ஆதாரங்களாக. பெண்களின் குரல்கள் பெரும்பாலும் புறக்கணிக்கப்பட்ட அல்லது அடக்கப்பட்ட நேரத்தில் அவர் பெண்களின் வலிமை மற்றும் நெகிழ்ச்சியைக் கொண்டாடினார்.
மேலும் பார்க்கவும்: டைட்டானிக் பற்றிய 10 உண்மைகள்மேரி கசாட் – தி போட்டிங் பார்ட்டி (1893-1894)
பட கடன்: மேரி விக்கிமீடியா காமன்ஸ் / பொது டொமைன் வழியாக கசாட்
3. லீ க்ராஸ்னர்
லீ க்ராஸ்னர் ஒரு திறமையான மற்றும் தொலைநோக்கு ஓவியர் ஆவார், அவர் 1950 களில் ஒரு சுருக்க வெளிப்பாட்டுவாதியாக பிரபலமடைந்தார், வெளிப்படையான தன்னிச்சை மற்றும் தொழில்நுட்ப கண்டுபிடிப்பு இரண்டையும் ஈர்க்கும் அவரது துடிப்பான படைப்புகளுக்காக அறியப்பட்டார். கலை உலகில் அவரது பல சாதனைகள் இருந்தபோதிலும், க்ராஸ்னர் அடிக்கடி அவரது கணவர் ஜாக்சன் பொல்லாக்கால் மறைக்கப்பட்டார்.
மேலும் பார்க்கவும்: ஹென்றி VIII இன் சிறந்த சாதனைகளில் 5க்ராஸ்னர் 1941 வசந்த காலத்தில் நியூயார்க்கில் நடந்த சர்ரியலிஸ்ட் ஓவியங்களின் கண்காட்சியில் பொல்லாக்கை சந்தித்தார். சில மாதங்களுக்குள் அவர்கள் நீண்ட தீவில் ஒன்றாக வாழ்ந்து வேலை செய்தனர்கிராஸ்னர் தனது தந்தையிடமிருந்து பெற்ற பண்ணை வீடு. பொல்லாக் கொட்டகைகளில் ஒன்றை தனது ஸ்டுடியோவாக மாற்றினார்; க்ராஸ்னர் முதலில் சமையலறையிலிருந்து ஒரு சிறிய அறையிலும், பின்னர் வீட்டின் பின்புறம் உள்ள ஒரு பெரிய ஸ்டுடியோவிலும் வேலை செய்தார்.
லீ க்ராஸ்னர் - சுவரோவியத்திற்கான கௌச்சே ஆய்வு, WPA ஆல் நியமிக்கப்பட்டது, 1940
பட கடன்: WPA க்கான லீ க்ராஸ்னர், விக்கிமீடியா காமன்ஸ் / பொது டொமைன் வழியாக அமெரிக்க புதிய ஒப்பந்த நிறுவனம்
இது ஒரு மகிழ்ச்சியான மற்றும் பயனுள்ள கூட்டாண்மை: “நாங்கள் அன்பை உருவாக்கினோம்,” என்று க்ராஸ்னர் பின்னர் நினைவு கூர்ந்தார், “பின்னர் நாங்கள் ஓவியங்கள் வரைந்தோம். தொடக்கத்திலிருந்தே, பொல்லாக்கின் பொது உருவத்தை வடிவமைப்பதில் முக்கிய பங்கு வகித்தார், அவருடைய வியாபாரி, PR முகவர் மற்றும் தலைமை மொழிபெயர்ப்பாளராக செயல்பட்டார். பல வழிகளில், அவரை அமெரிக்காவின் மிகவும் பிரபலமான கலைஞராக மாற்றுவதற்கு அவர் காரணமாக இருந்தார்.
பொல்லாக் பெரும்பாலும் சுருக்க வெளிப்பாட்டு இயக்கத்தின் மிகச் சிறந்த நபராகப் போற்றப்படுகிறார், ஆனால் அதே குழுவிற்கு லீ க்ராஸ்னரின் பங்களிப்புகள் இருக்கக்கூடாது. கவனிக்கவில்லை. நவீனத்துவத்திற்கான அவரது உணர்ச்சிமிக்க வக்கீல் மற்றும் தைரியமான ஓவியம் பாணி, சுருக்க கலையை வெளிப்பாட்டின் முக்கிய வடிவமாக நிறுவுவதற்கு கருவியாக இருந்தது. அவரது அயராத முயற்சிகள் மற்றும் ஈர்க்கக்கூடிய வேலையின் மூலம், லீ க்ராஸ்னர் அமெரிக்க கலை வரலாற்றில் ஒரு முக்கிய நபராக இருக்கிறார். "ஜாக்சன் பொல்லாக்கின் மனைவி" என்பதை விட அவர் நிச்சயமாக நினைவுகூரப்படத் தகுதியானவர். ஏப்ரல் மாதத்தில் ஹிட்ஸ் புத்தகம்2022. யேல் யுனிவர்சிட்டி பிரஸ் மூலம் வெளியிடப்பட்டது, இது வரலாற்றுக்கு முந்தைய குகை ஓவியங்கள் முதல் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் நவீன கலை வரை பல ஆயிரம் ஆண்டுகால கலை வரலாற்றை ஆராய்கிறது.
முல்லின்ஸ் கன்ட்ரி லைஃப் ஒரு ஒளிபரப்பாளர், எழுத்தாளர் மற்றும் கலை விமர்சகர் ஆவார். அவரது புத்தகங்களில் பெயின்டிங் பீப்பிள் , பிக்ச்சரிங் பீப்பிள் மற்றும் எ லிட்டில் ஃபெமினிஸ்ட் ஹிஸ்டரி ஆஃப் ஆர்ட் , ரேச்சல் வைட்ரீடுடன் இணைந்து எழுதப்பட்டது.