Ve své nedávno vydané knize, Malé dějiny umění Charlotte Mullinsová předkládá aktualizovaný přehled dějin umění, který zpochybňuje omezení zavedených vyprávění. Zpracovat tak rozsáhlé téma, jako jsou dějiny umění, v relativně útlém svazku vyžaduje pečlivé zpracování - jaké příběhy vybrat ze 100 000 let dějin umění? Jak začít řešit základní otázky, jako je "proč je umění důležité?".

Mezi knihami, které se o to pokusily, jsou zásadní díla, jako např. Ernst Gombrich. Příběh umění Ačkoli jsou přehledy autorů, jako je Gombrich, stále považovány za důležité a směrodatné, vycházejí ze zastaralé perspektivy. Příběh umění "Zpětně vidíme, že jsou krátkozraké, protože upřednostňují mužské západní umění na úkor nezápadního umění a děl ženských umělkyň," řekla nedávno Mullinsová v rozhovoru pro časopis The New York Times. Umělecké noviny .

V souladu s Mullinsovým zájmem o představení nových perspektiv v západním umění jsme vybrali 3 umělkyně, které se objevují v knize Malé dějiny umění a kteří sehráli důležitou roli v dějinách umění, přestože se objevili uprostřed převážně mužského kulturního prostředí.

1. Edmonia Lewis

Edmonia Lewisová byla výjimečná osobnost, sochařka s velkým talentem a vizionářskou silou. Byla také osiřelým dítětem černošského otce a indiánské matky a vyrůstala v době a místě - v polovině 19. století v Americe -, kdy někteří považovali takový míšený původ za ostudný.

Edmonia Lewisová vyfotografovaná v Bostonu kolem roku 1870

Obrázek: Augustus Marshall přes Wikimedia Commons / Public Domain

Edmonia si v raném věku prošla značným utrpením. Na dívčí škole v Ohiu, kterou navštěvovala, se jí bělošské spolužačky vyhýbaly a později ji znásilnil jeden z jejích učitelů. Edmonia na tyto kruté zážitky reagovala tak, že se nesklonila ani nevzdala, ale našla svůj vlastní hlas a pomocí umění vyjádřila bolest a nespravedlnost, které byla svědkem.

Lewisová je známá svými působivými portréty a silnými zobrazeními výjevů z klasické mytologie a americké historie. Její dílo bylo silně ovlivněno neoklasicistním stylem, ale obsahuje také prvky romantismu a realismu. Tyto dva poslední styly jsou patrné na její slavné soše Smrt Kleopatry, která zobrazuje egyptskou královnu v okamžiku tragického triumfu jakopřipravuje se vzít si život.

Umění Lewisové se vyznačuje technickou virtuozitou, emocionální intenzitou a snahou vyprávět příběhy, které rezonují se současným divákem. V posledních letech její dílo znovu zhodnotila nová generace vědců a kritiků, kteří ji oceňují za její osobitou vizi a odvážné zkoumání kontroverzních témat.

Kleopatřina smrt (1876) a Starý šípkař (1872), Edmonia Lewisová

Obrázek: Smithsonian American Art Museum přes Wikimedia / Public Domain

2. Mary Cassatt

Mary Cassattová byla jednou z nejvýznamnějších amerických malířek 19. století. Patřila k francouzskému impresionistickému hnutí a zároveň byla otevřenou zastánkyní ženských práv. Její upřímné a intimní obrazy zpochybňovaly tradiční představy o ženské slušnosti a pomohly připravit půdu pro budoucí generace umělkyň.

Mary Cassatt - Matka s dítětem (Objetí na dobrou noc), 1880

Obrázek: Mary Cassatt přes Wikimedia / Public Domain

Cassattová se narodila v roce 1844 v Pensylvánii a vyrůstala v bohaté a pokrokové rodině, která podporovala její výtvarný talent. Studovala na Pensylvánské akademii výtvarných umění a poté se přestěhovala do Evropy, kde se zapsala na prestižní pařížskou Ecole des Beaux-Arts. Brzy se však rozčarovala z uměleckého světa, v němž dominovali muži, a začala navštěvovat ateliéry jiných umělců.Díky těmto kontaktům se seznámila s Edgarem Degasem, který ji pozval na výstavu s impresionisty.

V tomto období začala Cassattová experimentovat s impresionistickými technikami a pomocí volných tahů štětcem a světelných barev zachycovala prchavé okamžiky moderního života. Po celou dobu své kariéry se Cassattová věnovala zobrazování reality ženského života, od klidných domácích scén až po odvážné obrazy matek a dětí.

Její díla představovala ženské postavy v mnoha rolích - jako matky a pečovatelky, jako nezávislé a sebevědomé pracovnice, jako zdroj krásy a smyslné touhy. Oslavovala sílu a odolnost žen v době, kdy byl jejich hlas často ignorován nebo potlačován.

Mary Cassatt - Plavba na lodi (1893-1894)

Obrázek: Mary Cassatt přes Wikimedia Commons / Public Domain

3. Lee Krasner

Lee Krasnerová byla talentovaná a vizionářská malířka, která se proslavila v 50. letech 20. století jako abstraktní expresionistka a stala se známou díky svým živým dílům, která čerpala jak z výrazové spontaneity, tak z technických inovací. Navzdory mnoha úspěchům ve světě umění však Krasnerovou často zastiňoval její manžel Jackson Pollock.

Krasnerová se s Pollockem seznámila na jaře 1941 na výstavě surrealistických obrazů v New Yorku.Během několika měsíců spolu začali žít a pracovat na farmě na Long Islandu, kterou Krasnerová zdědila po svém otci. Pollock si z jedné ze stodol udělal ateliér, Krasnerová pracovala nejprve v malé místnosti u kuchyně a později ve větším ateliéru v zadní části domu.

Lee Krasner - Kvašová studie k nástěnné malbě, zakázka WPA, 1940

Obrázek: Lee Krasner pro WPA, americkou agenturu New Deal přes Wikimedia Commons / Public Domain

Bylo to šťastné a produktivní partnerství: "Milovali jsme se," vzpomínala Krasnerová později, "a pak jsme tvořili obrazy." Od začátku hrála důležitou roli při utváření Pollockova veřejného obrazu, působila jako jeho dealerka, PR agentka a hlavní tlumočnice. V mnoha ohledech se zasloužila o to, že se z něj stal nejslavnější umělec v Americe.

Pollock je často označován za nejikoničtější postavu hnutí abstraktního expresionismu, ale přínos Lee Krasnerové k této skupině by neměl být přehlížen. Její vášnivé prosazování modernismu a odvážný malířský styl měly zásadní význam pro etablování abstraktního umění jako důležité formy vyjádření. Díky svému neúnavnému úsilí a působivému dílu zůstává Lee Krasnerová důležitou osobností.Rozhodně si zaslouží, aby se na ni vzpomínalo více než jen jako na "manželku Jacksona Pollocka".

Naše kniha měsíce dubna

Malé dějiny umění od Charlotte Mullinsové je knihou měsíce dubna 2022 časopisu History Hit. Kniha, kterou vydalo nakladatelství Yale University Press, se zabývá několika tisíciletími dějin umění, od pravěkých jeskynních maleb až po moderní umění 21. století.

Mullinsová je hlasatelkou, spisovatelkou a kritičkou umění pro časopis Country Life. Malování lidí , Představování lidí a Malé feministické dějiny umění , kterou napsala společně s Rachel Whitereadovou.