Joseph Mallord William Turner (1775-1851) یکی است از محبوب ترین هنرمندان رمانتیک انگلیسی در تاریخ. او به دلیل توانایی اش در به تصویر کشیدن مناظر وحشی و سیستم های آب و هوایی با رنگ های زنده، به عنوان «نقاش نور» شناخته می شد.

ماندترین اثر ترنر، نقاشی مرثیه ای و سوگوارانه است، قصیده ای برای قهرمانی درک شده جنگ های ناپلئونی این یکی از نقاشی های مورد علاقه بریتانیا است که به طور کامل عنوان می شود: "The Fighting Temeraire به آخرین اسکله خود برای شکستن، 1839 کشیده شد." نقاشی امروز نگهداری می شود؟

HMS Temeraire

HMS Temeraire یکی از معروف ترین کشتی های زمان خود بود. او یک کشتی 98 تفنگ، سه طبقه و درجه دو از خط تولید شده از چوب بیش از 5000 بلوط بود. او به خاطر نقشی که در نبرد ترافالگار در سال 1805 بازی کرد و از گل سرسبد نلسون، HMS Victory دفاع کرد، به شهرت رسید.

اما با نزدیک شدن به پایان جنگ های ناپلئون، بسیاری از کشتی های جنگی بزرگ بریتانیا دیگر مورد نیاز نبودند. از سال 1820، Temeraire عمدتاً به عنوان یک کشتی تدارکاتی خدمت می کرد، و در ژوئن 1838 - زمانی که کشتی 40 ساله بود - دریاسالاری دستور داد که Tmeraire در حال پوسیدگی فروخته شود. هر چیزی ازارزش کشتی از جمله دکل ها و یاردها از بین رفت و بدنه خالی باقی ماند.

این به قیمت 5530 پوند به جان بیتسون، کشتی شکن روترهیت و تاجر چوب فروخته شد. برای بسیاری از بریتانیایی ها - از جمله ترنر - Temeraire نمادی از پیروزی بریتانیا در طول جنگ های ناپلئون بود، و جدا کردن آن نشان دهنده میخ در تابوت برای یک دوره بزرگ از تاریخ بریتانیا بود.

نقاشی ترنر "نبرد ترافالگار، همانطور که از میزن استاربرد کفن های پیروزی دیده می شود" نمایی از Temeraire در دوران اوج او را نشان می دهد.

اعتبار تصویر: Tate Galley، لندن از طریق Wikimedia Commons / Public Domain

بیتسون دو یدک کش بخار کرایه کرد تا کشتی 2110 تنی را از شیرنس به اسکله شکن خود در روترهیت بکشاند که دو روز طول کشید. این یک منظره قابل توجه بود: این بزرگترین کشتی بود که تا به حال توسط دریاسالاری به دلیل شکستن فروخته شده بود، و بزرگترین کشتی بود که تا این حد به بالای تیمز آورده شد. این لحظه تاریخی بود، آخرین سفر Temeraire ، که ترنر آن را برای نقاشی انتخاب کرد.

تفسیر ترنر

نقاشی معروف ترنر، با این حال، گستره ای از حقیقت است. . بعید است ترنر این رویداد را دیده باشد زیرا احتمالاً در آن زمان حتی در انگلیس نبوده است. با این حال، او کشتی را در زندگی واقعی دیده بود و بسیاری از گزارش‌های معاصر را برای بازسازی صحنه خواند. ترنر همچنین 30 سال قبل Tmeraire را در نقاشی 1806 به نام "نبردترافالگار، همانطور که از میزن استاربرد Shrouds of the Victory دیده می شود.

ترنر به عنوان "نقاش نور" شناخته می شد.

اعتبار تصویر: تیت گالی، لندن از طریق Wikimedia Commons / Public Domain

ترنر مطمئناً آزادی عمل را به دست آورد. تفسیر او از آخرین سفر Temeraire، شاید برای اینکه کشتی بتواند حیثیت خود را حفظ کند. به عنوان مثال، اگرچه دکل‌ها برداشته شده بودند، اما در نقاشی ترنر، سه دکل پایینی کشتی با بادبان‌های خم‌شده و هنوز هم تا حدی تقلب شده است. رنگ‌های سیاه و زرد اصلی نیز به‌صورت سفید و طلایی در نظر گرفته شده‌اند که به کشتی هنگام سر خوردن روی آب هاله‌ای شبح‌آلود می‌دهد.

ترنر مراقب بود تا Temeraire را با جزئیات به تصویر بکشد.

اعتبار تصویر: گالری ملی هنر، لندن از طریق Wikimedia Commons / Public Domain

Turner همچنین به این واقعیت اشاره کرد که کشتی دیگر پرچم اتحادیه را برنمی‌دارد (زیرا دیگر بخشی از نیروی دریایی). در عوض، پرچم تجاری سفید یدک کش به طور برجسته از یک دکل بلند به اهتزاز در می آید. هنگامی که این تصویر در آکادمی سلطنتی به نمایش گذاشته شد، ترنر ردیفی از شعر را برای همراهی با نقاشی اقتباس کرد:

پرچمی که در جنگ و نسیم شهامت داشت،

دیگر مالک او نیستید.

عصر بخار

قایق یدک کش سیاهی که کشتی جنگی قدرتمند را می کشد شاید مناسب ترین نماد در این نقاشی مرثیه باشد. موتور بخار این قایق کوچک به راحتی غلبه می کندهمتای بزرگتر آن، و صحنه به تمثیلی از قدرت بخار جدید انقلاب صنعتی تبدیل می شود.

تن‌های تیره یدک‌کش به‌طور چشمگیری با تمرایر رنگ پریده شبح‌آلود تضاد دارد.

اعتبار تصویر: گالری ملی هنر، لندن از طریق Wikimedia Commons / Public Domain

اگرچه Temeraire توسط دو یدک کش یدک می کشید، ترنر تنها یکی را به تصویر کشیده است. موقعیت قیف سیاه رنگ آن نیز تغییر کرده است تا به یک ستون طولانی دوده اجازه دهد تا در دکل های Temeraire به سمت عقب حرکت کند. این تضاد بین قدرت رو به کاهش بادبان و قدرت مهیب بخار را تشدید می کند.

غروب آخر

سوم سمت راست بوم پر شده است با غروب دراماتیکی از رنگ های مسی درخشان، که در مرکز صفحه سفید مرکزی غروب خورشید قرار دارد. این غروب یک بخش اساسی از روایت است: همانطور که جان راسکین اشاره کرد، "عمیق ترین آسمان های غروب آفتاب" ترنر اغلب نماد مرگ یا در این مورد، آخرین لحظات Temeraire قبل از جدا شدن او برای چوب بود. . هلال رنگ پریده که در گوشه سمت چپ بالا طلوع می کند، رنگارنگ شبح گونه کشتی را بازتاب می دهد و تاکید می کند که زمان تمام شده است.

نارنجی روشن غروب خورشید با رنگ های آبی سرد در افق تشدید می شود.

اعتبار تصویر: گالری ملی هنر، لندن از طریق Wikimedia Commons / Public Domain

اما این غروب آفتاب استمحصول دیگر تخیل ترنر. Temeraire در اواسط بعد از ظهر، بسیار قبل از غروب خورشید، به Rotherhithe رسید. علاوه بر این، کشتی‌ای که از رودخانه تیمز بالا می‌آید به سمت غرب حرکت می‌کند - به سمت غروب خورشید - بنابراین مکان‌یابی ترنر برای خورشید غیرممکن است.

این نقاشی هنگامی که برای اولین بار در سال 1839 در آکادمی سلطنتی به نمایش گذاشته شد، به طور گسترده مورد استقبال قرار گرفت. این مورد علاقه خاص ترنر نیز بود. او این نقاشی را تا زمان مرگش در سال 1851 حفظ کرد و از آن به عنوان «عزیزش» یاد کرد. اکنون پس از وصیت ترنر در سال 1856 در گالری ملی لندن آویزان است، جایی که یکی از محبوب ترین نمایشگاه ها است. در سال 2005، این نقاشی به عنوان نقاشی مورد علاقه ملت انتخاب شد و در سال 2020 در اسکناس جدید 20 پوندی گنجانده شد. تیمز.

اعتبار تصویر: گالری ملی هنر، لندن از طریق Wikimedia Commons / Public Domain