Joseph Mallord William Turner (1775 - 1851) je jedným z najpopulárnejších anglických romantických umelcov v histórii. Bol známy ako "maliar svetla" vďaka svojej schopnosti zachytiť divokú krajinu a poveternostné systémy v živých farbách.

Turnerovo najtrvácnejšie dielo je elegická, smútočná maľba, óda na vnímanie hrdinstva napoleonských vojen. Je to jedna z najobľúbenejších britských malieb s úplným názvom: "Bojujúci Temeraire vlečený k poslednému kotvisku, aby sa rozbil, 1839".

Čo presne je však zobrazené na "Bojujúcom Temerairovi" a kde sa obraz dnes nachádza?

HMS Temeraire

HMS Temeraire bola jednou z najslávnejších lodí svojej doby. Bola to 98-delová, trojpodlažná, druhoradá loď postavená z dreva viac ako 5000 dubov. Preslávila sa úlohou, ktorú zohrala v bitke pri Trafalgare v roku 1805, keď bránila Nelsonovu vlajkovú loď HMS Víťazstvo .

Keď sa však napoleonské vojny blížili ku koncu, mnohé z veľkých britských vojnových lodí už neboli potrebné. Temeraire slúžila najmä ako zásobovacia loď a v júni 1838 - keď mala loď 40 rokov - Admiralita nariadila, aby sa chátrajúca Temeraire Z lode bolo odstránené všetko, čo malo hodnotu, vrátane sťažňov a lodeníc, a zostal prázdny trup.

Ten bol predaný za 5530 libier Johnovi Beatsonovi, lodiarskemu majstrovi a obchodníkovi s drevom z Rotherhithe. Pre mnohých Britov - vrátane Turnera - Temeraire bola symbolom britského triumfu počas napoleonských vojen a jej demontáž znamenala klinec do rakvy veľkej éry britských dejín.

Turnerova maľba "Bitka pri Trafalgare pri pohľade z pravoboku lode Victory" poskytuje pohľad na Temeraire v čase jeho najväčšej slávy.

Obrázok: Tate Galley, Londýn cez Wikimedia Commons / Public Domain

Beatson si najal dva parné remorkéry, aby odtiahli 2110-tonovú loď zo Sheerness na jeho molo v Rotherhithe, čo trvalo dva dni. Bol to pozoruhodný pohľad: bola to najväčšia loď, akú kedy Admiralita predala na rozbitie, a najväčšia loď, ktorá sa dostala tak vysoko po Temži. Bol to tento historický okamih, Temeraire poslednej plavby, ktorú sa Turner rozhodol namaľovať.

Turnerova interpretácia

Turnerova slávna maľba je však pravdivá. Je nepravdepodobné, že Turner túto udalosť videl, pretože v tom čase pravdepodobne ani nebol v Anglicku. Loď však videl v skutočnosti a prečítal si mnoho dobových správ, aby scénu stvárnil. Turner tiež namaľoval Temeraire 30 rokov predtým, na obraze z roku 1806, "Bitka pri Trafalgare pri pohľade z pravoboku lode Victory".

Turner bol známy ako "maliar svetla".

Obrázok: Tate Galley, Londýn cez Wikimedia Commons / Public Domain

Turner si pri svojom stvárnení poslednej plavby Temeraira určite dovolil voľnosť, možno preto, aby si loď zachovala svoju dôstojnosť. Napríklad, hoci boli sťažne odstránené, na Turnerovej maľbe sú tri spodné sťažne lode neporušené, s rozvinutými plachtami a stále s čiastočnou takelážou. Pôvodný čierno-žltý náter je tiež pretvorený na biely a zlatý, čo lodi dodáva prízračnú auru akokĺže po vode.

Turner si dal záležať na tom, aby Temeraire zobrazil obzvlášť detailne.

Obrázok: National Gallery of Art, Londýn cez Wikimedia Commons / Public Domain

Turner si dal záležať aj na tom, že na lodi už nevlaje vlajka Únie (keďže už nebola súčasťou námorníctva). Namiesto nej na vysokom stožiari viditeľne vlaje biela obchodná vlajka remorkéra. Keď bol obraz vystavený v Kráľovskej akadémii, Turner k nemu upravil verše poézie:

Vlajka, ktorá sa odvážne postavila bitke a vetru,

Už ju nevlastní.

Vek pary

Čierny remorkér, ktorý ťahá mohutnú vojnovú loď, je azda najvýstižnejším symbolom na tejto elegantnej maľbe. Parný stroj tohto malého člna ľahko prekoná svoj väčší náprotivok a scéna sa stáva alegóriou na novú parnú silu priemyselnej revolúcie.

Tmavé tóny remorkéra dramaticky kontrastujú s prízračne bledým Temerairom.

Obrázok: National Gallery of Art, Londýn cez Wikimedia Commons / Public Domain

Hoci Temeraire bol ťahaný dvoma remorkérmi, Turner zobrazil len jeden. Zmenila sa aj poloha jeho čierneho komína, aby mohol dlhý dym zo sadzí fúkať dozadu cez Temeraire To ešte viac umocňuje kontrast medzi slabnúcou silou plachiet a mohutnou silou pary.

Záverečný západ slnka

Pravú tretinu plátna vypĺňa dramatický západ slnka v žiarivých medených odtieňoch, sústredený okolo centrálneho bieleho kotúča zapadajúceho slnka. Tento západ slnka je podstatnou súčasťou príbehu: ako poznamenal John Ruskin, Turnerova "najhlbšie sfarbená obloha pri západe slnka" často symbolizovala smrť, alebo v tomto prípade posledné okamihy Temeraire Bledý polmesiac, ktorý vychádza v ľavom hornom rohu, je ozvenou prízračného sfarbenia lode a zdôrazňuje, že čas vypršal.

Žiarivú oranžovú farbu západu slnka umocňujú chladné modré tóny na obzore.

Obrázok: National Gallery of Art, Londýn cez Wikimedia Commons / Public Domain

Tento západ slnka je však ďalším výplodom Turnerovej fantázie. Temeraire dorazil do Rotherhithe v poludňajších hodinách, dlho pred západom slnka. Okrem toho loď, ktorá by priplávala po Temži, by smerovala na západ - k zapadajúcemu slnku -, takže Turnerova poloha slnka je nemožná.

Obraz sa tešil veľkej obľube, keď bol po prvýkrát vystavený v roku 1839 v Kráľovskej akadémii. Bol mimoriadne obľúbený aj u Turnera, ktorý si ho nechal až do svojej smrti v roku 1851 a hovoril o ňom ako o "svojom miláčikovi". V súčasnosti visí v Národnej galérii v Londýne po Turnerovom dedičstve z roku 1856, kde je jedným z najobľúbenejších exponátov. V roku 2005 bol zvolený za najobľúbenejší obraz národa.a v roku 2020 sa dostala na novú bankovku v hodnote 20 libier.

Na oblohe sa vznáša slabý obrys mesiaca, keď Temeraire podniká svoju poslednú cestu po Temži.

Obrázok: National Gallery of Art, Londýn cez Wikimedia Commons / Public Domain