Joseph Mallord William Turner (1775-1851) ແມ່ນຫນຶ່ງ. ຂອງນັກສິລະປິນອັງກິດ Romantic ທີ່ນິຍົມທີ່ສຸດໃນປະຫວັດສາດ. ລາວເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໃນນາມ 'ນັກແຕ້ມແສງໄຟ', ເພາະວ່າລາວສາມາດບັນທຶກພູມສັນຖານທໍາມະຊາດ ແລະລະບົບສະພາບອາກາດເປັນສີສັນສົດໃສ.

ຜົນງານທີ່ອົດທົນທີ່ສຸດຂອງ Turner ແມ່ນຮູບແຕ້ມທີ່ສະຫງ່າງາມ, ໂສກເສົ້າ, ເປັນການສະແດງເຖິງວິລະຊົນທີ່ຮັບຮູ້ໄດ້ຂອງ ສົງຄາມ Napoleonic. ມັນແມ່ນໜຶ່ງໃນຮູບແຕ້ມທີ່ມັກທີ່ສຸດຂອງອັງກິດ, ທີ່ມີຊື່ເຕັມວ່າ 'The Fighting Temperaire ດຶງກັບບ່ອນຈອດເຮືອສຸດທ້າຍຂອງນາງທີ່ຈະແຕກຂຶ້ນ, 1839'.

ແຕ່ສິ່ງທີ່ແນ່ນອນແມ່ນສະແດງຢູ່ໃນ 'The Fighting Temeraire', ແລະຢູ່ໃສ? ຮູບແຕ້ມເກັບຮັກສາໄວ້ໃນມື້ນີ້?

HMS Temeraire

HMS Temeraire ແມ່ນໜຶ່ງໃນກຳປັ່ນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນສະໄໝນາງ. ນາງ​ເປັນ​ກຳ​ປັ່ນ 98 ປືນ, ສາມ​ຊັ້ນ, ລຳ​ທີ​ສອງ​ຂອງ​ສາຍ​ທີ່​ສ້າງ​ດ້ວຍ​ໄມ້​ຈາກ​ໄມ້​ໂອກ​ຫຼາຍ​ກວ່າ 5000 ຕົ້ນ. ນາງໄດ້ກາຍເປັນຊື່ສຽງສໍາລັບບົດບາດທີ່ນາງຫຼິ້ນຢູ່ໃນຮົບຂອງ Trafalgar ໃນປີ 1805, ປົກປ້ອງເຮືອທຸງຂອງ Nelson, HMS Victory .

ແຕ່ເມື່ອສົງຄາມ Napoleonic ໃກ້ເຂົ້າມາແລ້ວ, ເຮືອຮົບທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງອັງກິດບໍ່ຈຳເປັນຫຼາຍລຳ. ຈາກປີ 1820 ເຮືອ Temeraire ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນໃຫ້ບໍລິການເປັນເຮືອສະຫນອງ, ແລະໃນເດືອນມິຖຸນາ 1838 - ເມື່ອເຮືອມີອາຍຸ 40 ປີ - Admiralty ໄດ້ສັ່ງໃຫ້ຂາຍ Temeraire ທີ່ເສື່ອມໂຊມ. ທຸກຢ່າງຂອງມູນຄ່າດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກຖອດອອກຈາກເຮືອ, ລວມທັງເສົາຄໍ້າແລະເດີ່ນ, ປ່ອຍໃຫ້ເຮືອເປົ່າຫວ່າງ.

ອັນນີ້ຖືກຂາຍໃນລາຄາ £5530 ໃຫ້ John Beatson, ຊ່າງຕັດເຮືອ Rotherhithe ແລະພໍ່ຄ້າໄມ້. ສໍາລັບຊາວອັງກິດຫຼາຍຄົນ – ລວມທັງ Turner – Temeraire ເປັນສັນຍາລັກຂອງໄຊຊະນະຂອງອັງກິດໃນລະຫວ່າງສົງຄາມ Napoleonic, ແລະ disassembly ສັນຍານຂອງເລັບໃນໂລງສົບສໍາລັບຍຸກທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງປະຫວັດສາດອັງກິດ.

ຮູບແຕ້ມຂອງ Turner 'ການສູ້ຮົບຂອງ Trafalgar, ດັ່ງທີ່ເຫັນຈາກ Mizen Starboard Shrouds of the Victory' ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມສະຫວ່າງຂອງ Temeraire ໃນຄວາມຮຸ່ງເຮືອງຂອງນາງ.

ເຄຣດິດຮູບພາບ: Tate Galley, ລອນດອນ ຜ່ານ Wikimedia Commons / Public Domain

Beatson ໄດ້ຈ້າງເຮືອທໍ່ອາຍນ້ຳສອງລຳເພື່ອດຶງກຳປັ່ນນ້ຳໜັກ 2110 ໂຕນຈາກ Sheerness ໄປຫາທ່າເຮືອ breaker ຂອງລາວຢູ່ທີ່ Rotherhithe, ເຊິ່ງໃຊ້ເວລາສອງມື້. ມັນເປັນທີ່ໂດດເດັ່ນ: ນີ້ແມ່ນເຮືອທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດທີ່ເຄີຍຖືກຂາຍໂດຍ Admiralty ສໍາລັບການແຕກແຍກ, ແລະຂະຫນາດໃຫຍ່ທີ່ສຸດໄດ້ຖືກນໍາມາເຖິງ Thames. ມັນແມ່ນຊ່ວງເວລາປະຫວັດສາດນີ້, ການເດີນທາງຄັ້ງສຸດທ້າຍຂອງ Temeraire , ເຊິ່ງ Turner ເລືອກແຕ້ມ.

ການຕີຄວາມໝາຍຂອງ Turner

ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ການແຕ້ມຮູບທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງ Turner ແມ່ນການຍືດຕົວຂອງຄວາມຈິງ. . ມັນຄົງຈະບໍ່ເປັນ Turner ໄດ້ເຫັນເຫດການດັ່ງກ່າວຍ້ອນວ່າລາວອາດຈະບໍ່ຢູ່ໃນປະເທດອັງກິດໃນເວລານັ້ນ. ລາວເຄີຍເຫັນເຮືອຢູ່ໃນຊີວິດຈິງ, ແລະໄດ້ອ່ານບົດລາຍງານທີ່ທັນສະໄຫມຫຼາຍຄັ້ງເພື່ອສ້າງ scene ຄືນໃໝ່. Turner ຍັງໄດ້ແຕ້ມຮູບ Temeraire ເມື່ອ 30 ປີກ່ອນ, ໃນຮູບແຕ້ມ 1806, 'ການສູ້ຮົບຂອງ.Trafalgar, ດັ່ງທີ່ເຫັນໄດ້ຈາກ Mizen Starboard Shrouds ຂອງໄຊຊະນະ.

Turner ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກັນໃນນາມ “ນັກແຕ້ມແສງ”.

ເຄຣດິດຮູບພາບ: Tate Galley, ລອນດອນ ຜ່ານ Wikimedia Commons / Public Domain

Turner ແນ່ນອນໄດ້ເອົາອິດສະລະພາບກັບ rendition ລາວຂອງການເດີນທາງຄັ້ງສຸດທ້າຍຂອງ Temeraire, ບາງທີອາດຈະອະນຸຍາດໃຫ້ເຮືອສາມາດຮັກສາກຽດສັກສີຂອງຕົນ. ຍົກຕົວຢ່າງ, ເຖິງແມ່ນວ່າເສົາຄໍ້າໄດ້ຖືກໂຍກຍ້າຍ, ໃນຮູບແຕ້ມຂອງ Turner, ສາມເສົາຄໍ້າຕ່ໍາຂອງເຮືອແມ່ນ intact ກັບ sails furled ແລະຍັງ rigged ບາງສ່ວນ. ການທາສີສີດຳ ແລະ ສີເຫຼືອງແບບດັ້ງເດີມຍັງຖືກຈິນຕະນາການຄືນໃໝ່ເປັນສີຂາວ ແລະ ສີຄຳ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ກຳປັ່ນມີກິ່ນອາຍອັນເປັນຕາຜີບ້າໃນຂະນະທີ່ມັນລອຍຂ້າມນ້ຳ.

Turner ໄດ້ເອົາໃຈໃສ່ເພື່ອພັນລະນາເຖິງເທມີເຣດໂດຍສະເພາະ.

ເຄຣດິດຮູບພາບ: ຫໍພິພິທະພັນສິລະປະແຫ່ງຊາດ, ລອນດອນ ຜ່ານ Wikimedia Commons / Public Domain

Turner ຍັງໄດ້ຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມຈິງທີ່ວ່າເຮືອດັ່ງກ່າວບໍ່ໄດ້ບິນທຸງສະຫະພັນອີກຕໍ່ໄປ (ຍ້ອນວ່າມັນບໍ່ໄດ້ເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ ກອງທັບເຮືອ). ແທນທີ່ຈະ, ທຸງການຄ້າສີຂາວຂອງ tug ກໍາລັງບິນຢ່າງເດັ່ນຊັດຈາກຫນ້າຜາສູງ. ເມື່ອຮູບພາບໄດ້ຖືກວາງສະແດງຢູ່ Royal Academy, Turner ໄດ້ດັດແປງເສັ້ນຂອງບົດກະວີເພື່ອປະກອບກັບຮູບແຕ້ມ:

ທຸງຊາດທີ່ກ້າຫານການຕໍ່ສູ້ແລະສາຍລົມ,

ບໍ່ໄດ້ເປັນເຈົ້າຂອງຂອງນາງອີກຕໍ່ໄປ.

ອາຍຸຂອງໄອນ້ໍາ

ເຮືອຢາງສີດຳທີ່ດຶງກຳປັ່ນສູ້ຮົບອັນຍິ່ງໃຫຍ່ອາດເປັນສັນຍາລັກທີ່ກ່ຽວຂ້ອງທີ່ສຸດໃນຮູບແຕ້ມອັນສະຫງ່າງາມນີ້. ເຄື່ອງຈັກອາຍນ້ຳຂອງເຮືອນ້ອຍລຳນີ້ ຄວບຄຸມອຳນາດໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍຄູ່ຮ່ວມງານທີ່ໃຫຍ່ກວ່າຂອງຕົນ, ແລະ scene ໄດ້ກາຍເປັນຄໍານິຍາມກ່ຽວກັບພະລັງງານອາຍແກັສໃຫມ່ຂອງການປະຕິວັດອຸດສາຫະກໍາ.

ນ້ຳສຽງສີມືດຂອງເຮືອຊັກຜ້າກົງກັນຂ້າມກັບເທມີເຣດທີ່ຈືດໆ.

ເຄຣດິດຮູບພາບ: ຫ້ອງສະແດງສິລະປະແຫ່ງຊາດ, ລອນດອນ ຜ່ານ Wikimedia Commons / ສາທາລະນະລັດ

ເຖິງແມ່ນວ່າ Temeraire ຖືກດຶງໂດຍສອງລໍ້, Turner ໄດ້ສະແດງພຽງແຕ່ຫນຶ່ງ. ຕຳແໜ່ງຂອງທໍ່ສີດຳຂອງມັນກໍມີການປ່ຽນແປງເຊັ່ນກັນ, ເພື່ອອະນຸຍາດໃຫ້ຄວັນໄຟທີ່ຍາວໄກພັດຜ່ານຫຼັງຜ່ານໜ້າໂຄ້ງຂອງ Temeraire . ອັນນີ້ເຮັດໃຫ້ຄວາມຄົມຊັດລະຫວ່າງພະລັງງານທີ່ຫລຸດລົງຂອງເຮືອໃບ ແລະ ພະລັງທີ່ໜ້າຢ້ານກົວຂອງອາຍນໍ້າ.

ຕາເວັນຕົກສຸດທ້າຍ

ທາງຂວາມືສາມຂອງຜ້າໃບແມ່ນເຕັມໄປດ້ວຍແສງຕາເວັນຕົກທີ່ໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈຂອງສີທອງແດງທີ່ກຳລັງລຸກຂຶ້ນ, ແນມໃສ່ແຜ່ນສີຂາວກາງຂອງຕາເວັນທີ່ກຳລັງຕົກ. ຕາເວັນຕົກນີ້ເປັນສ່ວນສຳຄັນຂອງຄຳບັນຍາຍ: ດັ່ງທີ່ John Ruskin ບັນທຶກໄວ້, "ທ້ອງຟ້າທີ່ມືດມົນທີ່ສຸດ" ຂອງ Turner ມັກຈະສະແດງເຖິງຄວາມຕາຍ, ຫຼືໃນກໍລະນີນີ້, ຊ່ວງເວລາສຸດທ້າຍຂອງ Temeraire ກ່ອນທີ່ນາງຈະຖືກດຶງອອກຈາກໄມ້. . ດວງເດືອນຈືດຈືດທີ່ລຸກຂຶ້ນຢູ່ມຸມຊ້າຍເທິງ ສະທ້ອນເຖິງການໃສ່ສີຜີຂອງເຮືອ ແລະເນັ້ນວ່າເວລານັ້ນໝົດໄປ.

ແສງສີສົ້ມສົດໃສຂອງຕາເວັນຕົກແຕ່ງຂຶ້ນດ້ວຍສີຟ້າເຢັນໆຢູ່ຂອບຟ້າ.

ເຄຣດິດຮູບພາບ: ຫໍພິພິທະພັນແຫ່ງຊາດ, ລອນດອນ ຜ່ານ Wikimedia Commons / Public Domain

ແນວ​ໃດ​ກໍ​ຕາມ, sunset isຜະລິດຕະພັນອື່ນຂອງຈິນຕະນາການຂອງ Turner. The Temeraire ໄປຮອດ Rotherhithe ໃນກາງຕອນບ່າຍ, ດົນນານກ່ອນທີ່ຕາເວັນຈະຕົກ. ນອກຈາກນັ້ນ, ເຮືອທີ່ຂຶ້ນເທິງ Thames ຈະມຸ່ງຫນ້າໄປທາງທິດຕາເວັນຕົກ - ໄປສູ່ຕາເວັນທີ່ກໍາລັງຕົກ - ດັ່ງນັ້ນສະຖານທີ່ຂອງດວງອາທິດຂອງ Turner ແມ່ນເປັນໄປບໍ່ໄດ້.

ຮູບແຕ້ມດັ່ງກ່າວໄດ້ຮັບການສະເຫຼີມສະຫຼອງຢ່າງກວ້າງຂວາງເມື່ອມັນຖືກສະແດງຄັ້ງທໍາອິດໃນປີ 1839 ຢູ່ Royal Academy. ມັນແມ່ນຄວາມມັກໂດຍສະເພາະຂອງ Turner ຄືກັນ. ລາວເກັບຮັກສາຮູບແຕ້ມໄວ້ຈົນກ່ວາລາວເສຍຊີວິດໃນປີ 1851 ແລະເອີ້ນມັນວ່າ "ທີ່ຮັກຂອງລາວ". ໃນປັດຈຸບັນມັນວາງສາຍຢູ່ໃນຫໍວາງສະແດງແຫ່ງຊາດໃນລອນດອນຫຼັງຈາກ Turner Bequest ຂອງປີ 1856, ບ່ອນທີ່ມັນເປັນຫນຶ່ງໃນງານວາງສະແດງທີ່ນິຍົມຫຼາຍທີ່ສຸດ. ໃນປີ 2005, ມັນໄດ້ຖືກລົງຄະແນນສຽງເປັນຮູບແຕ້ມທີ່ມັກທີ່ສຸດຂອງປະເທດ, ແລະໃນປີ 2020 ມັນຖືກລວມຢູ່ໃນບັນທຶກໃຫມ່ £20.

ຮູບຊົງທີ່ອ່ອນເພຍຂອງດວງຈັນຢູ່ໃນທ້ອງຟ້າໃນຂະນະທີ່ Temeraire ເຮັດໃຫ້ການເດີນທາງສຸດທ້າຍຂອງນາງຂຶ້ນ. the Thames.

ເຄຣດິດຮູບພາບ: National Gallery of Art, London ຜ່ານ Wikimedia Commons / Public Domain