Joseph Mallord William Turner (1775-1851) je eden najbolj priljubljenih angleških romantičnih umetnikov v zgodovini. Znan je kot "slikar svetlobe", saj je znal v živih barvah upodobiti divje pokrajine in vremenske sisteme.

Turnerjevo najbolj trajno delo je elegična, žalostna slika, oda domnevnemu junaštvu napoleonskih vojn. Gre za eno najljubših britanskih slik, ki ima v celoti naslov: "Bojni Temeraire, ki je privezan na zadnji privez, da bi ga razbili, 1839".

Toda kaj natančno je upodobljeno na "Bojujočem se Temerairu" in kje je slika shranjena danes?

HMS Temeraire

HMS Temeraire bila ena najslavnejših ladij tistega časa. 98 topov, tridelna ladja drugega razreda, zgrajena iz lesa več kot 5000 hrastov. Zaslovela je zaradi vloge, ki jo je odigrala v bitki pri Trafalgarju leta 1805, ko je branila Nelsonovo paradno ladjo HMS Zmaga .

Ko so se napoleonske vojne bližale koncu, veliko velikih britanskih vojaških ladij ni bilo več potrebnih. Temeraire je služila predvsem kot oskrbovalna ladja in junija 1838, ko je bila stara 40 let, je admiraliteta ukazala, da je treba razpadajočo ladjo Temeraire z ladje so odstranili vse, kar je imelo vrednost, vključno z jambori in ladjedelnicami, ostal pa je prazen trup.

Ta je bil prodan za 5530 funtov Johnu Beatsonu, ladjarju in trgovcu z lesom iz Rotherhitheja. Za mnoge Britance - tudi Turnerja - Temeraire je bil simbol britanskega zmagoslavja med napoleonskimi vojnami, njegova demontaža pa je pomenila žebelj v krsto velikega obdobja britanske zgodovine.

Turnerjeva slika "Bitka pri Trafalgarju, gledano z desnega blatnika ladje Victory" prikazuje Temeraire v času največjega razcveta.

Kreditna slika: Tate Galley, London prek Wikimedia Commons / Public Domain

Beatson je najel dva parna vlačilca, ki sta vlekla 2110 ton težko ladjo iz Sheernessa do njegovega lomilnega pomola v Rotherhitheju, kar je trajalo dva dni. To je bil izjemen pogled: to je bila največja ladja, ki jo je admiraliteta kadar koli prodala za razbitje, in največja, ki so jo pripeljali tako visoko po Temzi. To je bil zgodovinski trenutek, Temeraire njegovo zadnje potovanje, ki se ga je Turner odločil naslikati.

Turnerjeva razlaga

Turnerjeva slavna slika pa je raztegnjena resnica. malo verjetno je, da je Turner videl dogodek, saj ga takrat verjetno sploh ni bilo v Angliji. vendar je ladjo videl v resničnem življenju in je prebral številna sodobna poročila, da bi poustvaril prizor. Turner je naslikal tudi Temeraire 30 let prej, na sliki iz leta 1806, "Bitka pri Trafalgarju, kot jo vidimo z desnega blatnika ladje Victory".

Turner je bil znan kot "slikar svetlobe".

Kreditna slika: Tate Galley, London prek Wikimedia Commons / Public Domain

Turner si je pri upodobitvi zadnjega potovanja Temeraira vsekakor privoščil nekaj svobode, morda zato, da bi ladja ohranila svoje dostojanstvo. Čeprav so bili jambori odstranjeni, so na primer na Turnerjevi sliki trije spodnji jambori ladje nedotaknjeni, jadra pa so zavihana in še vedno delno okovana. Prvotna črno-rumena barva je tudi preoblikovana v belo in zlato, kar ladji daje duhovno auro.drsi po vodi.

Turner se je potrudil, da je Temeraira upodobil še posebej podrobno.

Slika: National Gallery of Art, London via Wikimedia Commons / Public Domain

Turner je poudaril tudi dejstvo, da na ladji ne plapola več zastava Unije (ker ni bila več del mornarice), temveč na visokem jamboru plapola bela komercialna zastava vlačilca. Ko je bila slika razstavljena v Kraljevi akademiji, je Turner k njej priredil pesniško besedilo:

Zastava, ki se je borila v bitki in v vetru,

Ni več njena last.

Doba pare

Črni vlačilec, ki vleče mogočno vojaško ladjo, je morda najbolj ustrezen simbol na tej elegični sliki. Parni stroj tega majhnega čolna zlahka premaga svojega večjega kolega in prizor postane alegorija o novi parni moči industrijske revolucije.

Temni toni vlačilca so v velikem kontrastu s prividno bledim Temerairom.

Slika: National Gallery of Art, London via Wikimedia Commons / Public Domain

Čeprav je Temeraire je bil vlečen z dvema vlačilcema, Turner pa je upodobil le enega. Spremenil se je tudi položaj njegovega črnega lijaka, ki omogoča, da dolg dim iz saj piha nazaj skozi Temeraire To še okrepi kontrast med vse manjšo močjo jader in mogočno močjo pare.

Zadnji sončni zahod

Desno tretjino platna zapolnjuje dramatičen sončni zahod z žarečimi bakrenimi odtenki, osredotočen okoli osrednjega belega diska zahajajočega sonca. Ta sončni zahod je bistveni del pripovedi: kot je zapisal John Ruskin, so Turnerjeva "najgloblje obarvana nebesa" pogosto simbolizirala smrt ali v tem primeru zadnje trenutke življenja. Temeraire Bledi polmesec, ki vzhaja v levem zgornjem kotu, se ujema s strašljivo barvo ladje in poudarja, da se je čas iztekel.

Živahno oranžno barvo sončnega zahoda poudarjajo hladni modri toni na obzorju.

Slika: National Gallery of Art, London via Wikimedia Commons / Public Domain

Ta sončni zahod je še en plod Turnerjeve domišljije. Temeraire je v Rotherhithe priplul sredi popoldneva, veliko pred sončnim zahodom. Poleg tega bi se ladja, ki prihaja po Temzi navzgor, usmerila proti zahodu - proti zahajajočemu soncu -, zato je Turnerjeva lokacija sonca nemogoča.

Slika je po prvi razstavi leta 1839 v Kraljevi akademiji požela veliko odobravanja. Turner jo je imel zelo rad. Sliko je hranil do svoje smrti leta 1851 in jo imenoval "njegova ljubljenka". Po Turnerjevi zapuščini iz leta 1856 zdaj visi v Narodni galeriji v Londonu, kjer je eden najbolj priljubljenih eksponatov. Leta 2005 je bila izbrana za najljubšo sliko naroda.in leta 2020 je bila vključena v novi bankovec za 20 funtov.

Med Temerairom na njegovi zadnji poti po Temzi na nebu lebdi bleda luna.

Slika: National Gallery of Art, London via Wikimedia Commons / Public Domain