داستان نرگس یکی از جذاب ترین داستان های اساطیر یونان است. این نمونه‌ای از حکایت احتیاطی بوئوتیایی است - داستانی که به‌منظور تعلیم به‌مثال متقابل است.

نرسیسوس پسر خدای رودخانه قیفسوس و پوره لیریوپه بود. او به خاطر زیبایی‌اش شهرت داشت و باعث شد خیلی‌ها ناامیدانه عاشق شوند. با این حال، پیشرفت‌های آنها با تحقیر مواجه شد و نادیده گرفته شد.

یکی از این تحسین‌کنندگان، پوره Oread، اکو بود. او نرگس را هنگام شکار در جنگل دید و اسیر شد. نرگس احساس کرد که او را زیر نظر دارند و باعث شد اکو خودش را نشان دهد و به او نزدیک شود. اما نرگس بی رحمانه او را هل داد و پوره را ناامید کرد. او که از این طرد شدن عذاب می‌کشید، تا آخر عمرش در جنگل‌ها پرسه می‌زد، در نهایت پژمرده شد تا اینکه از او فقط یک صدای پژواک باقی ماند.

نمسیس، الهه انتقام و انتقام، سرنوشت اکو را شنید. . او که خشمگین بود، برای تنبیه نارسیس اقدام کرد. او را به استخری برد و در آنجا به آب خیره شد. با دیدن انعکاس خود، بلافاصله عاشق شد. وقتی بالاخره مشخص شد که موضوع محبت هایش چیزی بیش از انعکاس نبود و عشقش محقق نمی شود، خودکشی کرد. بر اساس دگردیسی اوید، حتی زمانی که نرگس عبور کرداستیکس - رودخانه ای که مرز بین زمین و جهان زیرین را تشکیل می دهد - او همچنان به انعکاس خود خیره می شود.

داستان او میراثی ماندگار به طرق مختلف دارد. پس از مرگ او، گلی به نام او جوانه زد. یک بار دیگر، شخصیت نارسیس منشأ اصطلاح خودشیفتگی است - تثبیت با خود.

تسخیر شده توسط قلم مو کاراواجو

افسانه نرگس بارها بازگو شده است. بارها در ادبیات، به عنوان مثال توسط دانته ( Paradiso 3.18-19) و Petrarch ( Canzoniere 45-46). همچنین در دوران رنسانس ایتالیا، این موضوع برای هنرمندان و مجموعه‌داران جذاب بود، زیرا به گفته نظریه‌پرداز لئون باتیستا آلبرتی، «مخترع نقاشی… نرگس بود… نقاشی چیزی جز عمل در آغوش کشیدن به وسیله هنر سطح استخر؟».

طبق نظر منتقد ادبی توماسو استیگلیانی، در قرن شانزدهم، اسطوره نرگس یک داستان هشداردهنده شناخته شده بود، زیرا «به وضوح عاقبت ناخوشایند کسانی را نشان می دهد که بیش از حد چیزهای خود را دوست دارند. "

نقاشی نرگس اثر کاراواجو، که نرگس را پس از عاشق شدن به انعکاس خود در حال خیره شدن به آب به تصویر می کشد

اعتبار تصویر: کاراواجو، مالکیت عمومی، از طریق Wikimedia Commons

کاراواجو این موضوع را در حدود 1597-1599 نقاشی کرد. نرگس او به عنوان یک نوجوان با پوشیدن یک لباس دوتایی زیبا (مد معاصر به جای مددنیای کلاسیک). با دست‌های دراز شده، به جلو خم می‌شود تا به این انعکاس تحریف شده خود خیره شود.

در سبک معمولی کاراواجو، نورپردازی متضاد و نمایشی است: تاریکی و نور شدید حس درام را افزایش می‌دهد. این تکنیکی است که به chiaroscuro معروف است. با اطراف پوشیده شده در تاریکی شوم، تمام تمرکز تصویر بر خود نرگس است که در خلسه غم انگیز مالیخولیایی محبوس شده است. شکل بازوهای او یک فرم دایره ای ایجاد می کند که نشان دهنده بی نهایت تاریک عشق به خود است. همچنین مقایسه زیرکانه‌ای در اینجا انجام می‌شود: هم نرگس و هم هنرمندان برای خلق هنر خود از خود استفاده می‌کنند.

میراث ماندگار

این داستان باستانی الهام‌بخش هنرمندان مدرن بوده است. ، هم. در سال 1937، سالوادور دالی، سوررئالیست اسپانیایی، سرنوشت نرگس را در منظره‌ای وسیع با رنگ روغن روی بوم به تصویر کشید. نرگس سه بار به تصویر کشیده شده است. اولاً، به عنوان جوان یونانی که در لبه حوض آب زانو زده و سرش را خم کرده است. در همان نزدیکی، یک دست مجسمه ای عظیم وجود دارد که یک تخم مرغ ترک خورده را در دست گرفته است که از آن یک گل نرگس رشد می کند. ثالثاً، او به صورت مجسمه ای روی یک ازاره ظاهر می شود که در اطراف آن گروهی از عاشقان طرد شده در سوگ از دست دادن جوانی خوش تیپ هستند.

"مسخ نرگس" اثر سالوادور دالی

تصویر اعتبار: مالکیت عمومی، از طریق Wikimedia Commons

سبک عجیب و ناراحت کننده دالی، با تصاویر دوگانه و توهمات بصری،صحنه ای رویایی و ماورایی را خلق می کند که بازتاب این اسطوره باستانی اسرارآمیز است که از مه زمان جان سالم به در برده است. علاوه بر این، علاقه دالی به انتقال اثرات توهم و هذیان برای داستان نرگس مناسب است، جایی که شخصیت‌ها تحت عذاب و غلبه شدید احساسات قرار می‌گیرند.

دالی شعری را سرود که در کنار نقاشی‌اش در سال 1937 به نمایش گذاشت. شروع می شود:

«زیر شکاف ابر سیاه در حال عقب نشینی

مقیاس نامرئی بهار

در آسمان تازه آوریل در حال نوسان است

.

در بلندترین کوه،

خدای برف،

سر خیره کننده اش بر فضای گیج کننده انعکاس خم شده،

شروع به ذوب شدن در آرزو می کند

در آب مرواریدهای عمودی ذوب

خود را با صدای بلند در میان فریادهای مدفوع مواد معدنی نابود می کند،

یا

بین سکوت خزه ها

به سوی آینه دوردست دریاچه

که در آن

پرده های زمستانی ناپدید شده اند،

او به تازگی رعد و برق را کشف کرده است

2>

تصویر وفادار او."

لوسین فروید نیز توجه خود را به این اسطوره معطوف کرد و تصویری از قلم و جوهر خلق کرد. در سال 1948. بر خلاف منظره حماسی دالی، فروید برای ثبت جزئیات چهره نرگس، زوم می کند. بینی، دهان و چانه قابل مشاهده هستند، اما چشم‌ها در انعکاس بریده می‌شوند و تمرکز نقاشی را به شکل خود جذب می‌کند.