सामग्री तालिका
'Narcissus', Pompeii छवि क्रेडिटबाट प्राचीन रोमन फ्रेस्को: अज्ञात लेखक, CC0, Wikimedia Commons मार्फतनार्सिससको कथा ग्रीक पौराणिक कथाको सबैभन्दा चाखलाग्दो कथाहरू मध्ये एक हो। यो Boeotian pederastic सावधानी कथाको एक उदाहरण हो – एउटा कथा जसलाई प्रतिउद्दारणद्वारा सिकाउन भनिएको हो।
नार्सिसस नदी देवता सेफिसस र अप्सरा लिरियोपका छोरा थिए। उहाँ आफ्नो सौन्दर्यको लागि प्रसिद्ध हुनुहुन्थ्यो, जसले धेरैलाई प्रेममा निराश तुल्यायो। तथापि, तिनीहरूको प्रगति अपमान र बेवास्ता गरिएको थियो।
यी प्रशंसकहरू मध्ये एक Oread nymph, Echo थियो। उनले नार्सिससलाई जंगलमा शिकार गरिरहेको बेला देखे र मोहित भए। नार्सिससले आफूलाई हेरिरहेको महसुस गरे, जसको कारण इकोले आफूलाई प्रकट गर्यो र उहाँको नजिक पुग्यो। तर नार्सिससले निर्ममतापूर्वक उनलाई अप्सरालाई निराशमा छोडेर टाढा धकेले। यो अस्वीकृतिले सताएको, उनी आफ्नो बाँकी जीवन जंगलमा घुमिरहेकी थिइन्, अन्ततः उनको सबै कुरा एक प्रतिध्वनि नहुँदासम्म टाढा भइन्।
इकोको भाग्य बदला र बदलाको देवी नेमेसिसले सुनेको थियो। । आक्रोशित, उनले नार्सिससलाई सजाय दिन कारबाही गरे। उनले उसलाई पोखरीमा ल्याइन्, जहाँ उनले पानीमा हेरे। आफ्नै प्रतिबिम्ब देखेर, उनी तुरुन्तै प्रेममा परे। जब यो अन्ततः स्पष्ट भयो कि उनको स्नेह को विषय एक प्रतिबिम्ब बाहेक केहि थिएन, र उनको प्रेम साकार हुन सक्दैन, उनले आत्महत्या गरे। ओभिडको मेटामोर्फोसेस अनुसार, नार्सिससले पार गरे पनिStyx – पृथ्वी र अन्डरवर्ल्ड बीचको सिमाना बन्ने नदी – उसले आफ्नो प्रतिबिम्बलाई हेरिरह्यो।
उनको कथाको विभिन्न तरिकामा दिगो विरासत छ। उहाँको मृत्यु पछि, उहाँको नामको एउटा फूल फुल्यो। फेरि, नार्सिससको चरित्र नार्सिसिज्म शब्दको उत्पत्ति हो - आफैंसँग एक फिक्सेसन।
काराभाजियोको पेन्टब्रशद्वारा कैद गरिएको
नार्सिससको मिथक धेरैले दोहोर्याइएको छ। साहित्यमा समय, उदाहरणका लागि दान्टे ( Paradiso 3.18-19) र Petrarch ( Canzoniere 45-46) द्वारा। यो इटालियन पुनर्जागरणको समयमा कलाकारहरू र सङ्कलनकर्ताहरूको लागि पनि आकर्षक विषय थियो, जस्तै, सिद्धान्तकार लियोन ब्याटिस्टा अल्बर्टीका अनुसार, "चित्रकलाका आविष्कारक ... नार्सिसस थिए ... चित्रकला भनेको के हो तर कलाको माध्यमबाट सतहको सतहलाई अँगाल्ने कार्य। पूल?"।
साहित्यिक समीक्षक टोमासो स्टिग्लियानीका अनुसार, १६ औं शताब्दीमा नार्सिससको मिथक एक प्रसिद्ध सावधानीपूर्ण कथा थियो, किनकि यसले "आफ्ना चीजहरूलाई धेरै माया गर्नेहरूको दुखदायी अन्त्यलाई स्पष्ट रूपमा देखाउँछ। ”।
काराभाजियो द्वारा नार्सिसस चित्रकला, नार्सिसस आफ्नो प्रतिबिम्बको साथ प्रेममा परेपछि पानीमा हेरिरहेको चित्रण गर्दै
छवि क्रेडिट: Caravaggio, सार्वजनिक डोमेन, विकिमीडिया कमन्स मार्फत
Caravaggio 1597-1599 मा विषय चित्रित। उनको नार्सिससलाई सुरुचिपूर्ण ब्रोकेड डबल लगाएको किशोरको रूपमा चित्रण गरिएको छ (समकालीन फेसनको सट्टाशास्त्रीय संसार)। हात फैलाएर, ऊ आफ्नै विकृत प्रतिबिम्बलाई हेर्न अगाडि झुक्छ।
सामान्य काराभाजियो शैलीमा, प्रकाश विपरित र नाटकीय छ: चरम बत्ती र अँध्यारोले नाटकको भावनालाई बढाउँछ। यो एउटा प्रविधि हो जसलाई chiaroscuro भनिन्छ। एक भयावह अन्धकारमा ढाकेको परिवेशको साथ, छविको सम्पूर्ण फोकस नार्सिसस आफैं हो, जो उदासीनताको ट्रान्समा बन्द छ। उसको हातको आकारले गोलाकार रूप बनाउँछ, जुनूनी आत्म-प्रेमको गाढा अनन्तता प्रतिनिधित्व गर्दछ। यहाँ एउटा चतुर तुलना पनि भइरहेको छ: नार्सिसस र कलाकार दुवैले आफ्नो कला सिर्जना गर्न आफैंलाई आकर्षित गर्छन्।
एक दिगो विरासत
यो पुरातन कथाले आधुनिक कलाकारहरूलाई प्रेरित गरेको छ। , पनि। 1937 मा, स्पेनी अतियथार्थवादी साल्भाडोर डालीले विशाल तेल-अन-क्यानभास परिदृश्यमा नार्सिससको भाग्य चित्रण गरे। नार्सिसस तीन पटक चित्रण गरिएको छ। सबैभन्दा पहिले, ग्रीक युवाको रूपमा, टाउको निहुराएर पानीको पोखरीको छेउमा घुँडा टेकेर। नजिकै एउटा ठूलो मूर्तिकलाको हातले फुटेको अण्डा समातेको छ जसबाट नार्सिसस फूल हुन्छ। तेस्रो, उनी प्लिन्थमा मूर्तिको रूपमा देखा पर्छन्, जसको वरिपरि एक समूह अस्वीकार गरिएको प्रेमीहरूले सुन्दर युवाको गुमाएकोमा शोक गरिरहेका छन्।
साल्भाडोर डाली द्वारा 'मेटामोर्फोसिस अफ नार्सिसस'
छवि क्रेडिट: सार्वजनिक डोमेन, विकिमीडिया कमन्स मार्फत
यो पनि हेर्नुहोस्: पाल टु स्टीम: समुद्री स्टीम पावरको विकासको समयरेखाडालीको अनौठो र अस्तव्यस्त शैली, दोहोरो तस्बिरहरू र दृश्य भ्रमहरू सहित,यो रहस्यमय प्राचीन मिथकलाई प्रतिध्वनित गर्दै, समयको धुँवामा बाँचेको सपनाजस्तै, अन्य संसारिक दृश्य सिर्जना गर्दछ। यसबाहेक, मतिभ्रम र भ्रमका प्रभावहरू बताउनमा डालीको चासो नार्सिससको कथाको लागि उपयुक्त छ, जहाँ पात्रहरूलाई पीडा दिइन्छ र भावनाको चरम सीमाबाट पार हुन्छ।
डालीले एउटा कविता रचना गरे जुन उनले १९३७ मा आफ्नो चित्रकलासँगै प्रदर्शन गरे। सुरु हुन्छ:
यो पनि हेर्नुहोस्: रोमन लन्डनको लुकेको इतिहास“पछाडि आउने कालो बादलमा विभाजन अन्तर्गत
वसन्तको अदृश्य स्केल
थपिरहेको छ
ताजा अप्रिल आकाशमा।<2
अग्लो पहाडमा,
हिउँको देवता,
उहाँको चम्किलो टाउको प्रतिबिम्बको चक्करदार ठाउँमा झुक्यो,
इच्छाले पग्लन थाल्छ<2
थउको ठाडो मोतियाबिंदमा
खनिजहरूको उत्सर्जनको चिच्याउने,
वा
मसासको मौनताको बीचमा ठूलो स्वरले आफैलाई नष्ट गर्दै
<1 तालको टाढाको ऐना तर्फजसमा,
जाडोको पर्दा हराएर,
उनले नयाँ पत्ता लगाएका छन्
बिजुलीको चमक
उनको विश्वासी छविको।"
लुसियन फ्रायडले पनि यस मिथकमा आफ्नो ध्यान केन्द्रित गरे, कलम र मसीको चित्रण सिर्जना गरे। 1948 मा आयन। डालीको महाकाव्य परिदृश्यको विपरित, फ्रायड नार्सिससको अनुहारको विवरणहरू खिच्न नजिकै जुम गर्छन्। नाक, मुख र चिउँडो देखिने छन्, तर आँखाहरू प्रतिबिम्बमा काटिएका छन्, चित्रको फोकसलाई आत्म-अवशोषित चित्रमा फर्काउँछ।