Stāsts par Narcisu ir viens no visintriģējošākajiem stāstiem grieķu mitoloģijā. Tas ir Boētiskā pederastiskā pamācošā stāsta piemērs - stāsts, kura mērķis ir mācīt ar pretparaugu.

Narciss bija upes dieva Kefisa un nimfas Liriopes dēls. Viņš bija slavens ar savu skaistumu, kas daudziem lika bezcerīgi iemīlēties. Tomēr viņu iekāres tika uzņemtas ar nicinājumu un ignorētas.

Viena no šīm pielūdzējām bija Oredas nimfa Eho. Viņa ieraudzīja Narcisu, kad viņš medīja mežā, un bija aizrauta. Narciss juta, ka viņu novēro, un Eho pamanīja, ka viņu novēro, tāpēc atklāja sevi un tuvojās viņam. Taču Narciss nežēlīgi viņu atgrūda, atstājot nimfu izmisumā. Mocīgi mocīta šī noraidījuma, viņa visu atlikušo mūžu klīda pa mežu, beidzot novīstot, līdz no tās palika tikaiviņai bija atbalss skaņa.

Atriebības un atriebības dieviete Nemēzis uzzināja par Eho likteni. Viņa, sašutusi, sāka sodīt Narcisu. Viņa aizveda viņu pie baseina, kur viņš ieskatījās ūdenī. Ieraugot savu atspulgu, viņš uzreiz iemīlējās. Kad beidzot kļuva skaidrs, ka viņa simpātijas objekts ir tikai atspulgs un ka viņa mīlestība nevar materializēties, viņš izdarīja pašnāvību.Saskaņā ar Ovidija Metamorfozes pat tad, kad Narciss šķērsoja Stīksu - upi, kas veido robežu starp Zemi un Aizsauli, - viņš turpināja skatīties uz savu atspulgu.

Viņa stāstam ir paliekošs mantojums dažādos veidos. Pēc viņa nāves uzziedēja zieds, kas nes viņa vārdu. Narcisa personāžs atkal ir vārda "narcisisms" - aizraušanās ar sevi - avots.

Karavadžo otas tvēriens

Narcisa mīts literatūrā ir daudzkārt pārrakstīts, piemēram, Dantes ( Paradiso 3.18-19) un Petrarkas ( Canzoniere 45-46). Arī itāļu renesanses laikā tas bija pievilcīga tēma māksliniekiem un kolekcionāriem, jo, kā apgalvoja teorētiķis Leons Batista Alberti, "glezniecības izgudrotājs ... bija Narciss ... Kas gan ir glezniecība, ja ne akts, kurā ar mākslas līdzekļiem tiek aptverta baseina virsma?".

Kā raksta literatūrkritiķis Tommaso Stiljani, jau 16. gadsimtā mīts par Narcizu bija labi pazīstams brīdinošs stāsts, jo tas "skaidri parāda nelaimīgo galu tiem, kas pārāk mīl savas lietas".

Karavadžo glezna "Narciss", kurā attēlots Narciss, kas, iemīlējies savā atspulgā, skatās uz ūdeni.

Attēls: Caravaggio, publiskais īpašums, izmantojot Wikimedia Commons

Karavadžo gleznojis šo tēmu ap 1597-1599. gadu. Viņa gleznotais Narciss ir attēlots kā pusaudzis, tērpies elegantā brokāta dubultā (mūsdienu, nevis klasiskās pasaules mode). Izplestām rokām viņš noliecas uz priekšu, lai ieraudzītu šo savu izkropļoto atspulgu.

Karavadžo raksturīgajā stilā apgaismojums ir kontrastējošs un teatrāls: galēji spilgtas un tumšas gaismas pastiprina dramatisma sajūtu. chiaroscuro Apkārtne ir ietinusies draudīgā tumsā, un visa attēla centrā ir pats Narciss, ieslēgts pārdomu melanholijas transā. Viņa roku forma veido apļveida formu, kas simbolizē apsēstās sevis mīlestības tumšo bezgalību. Šeit tiek veikts arī trāpīgs salīdzinājums: gan Narciss, gan mākslinieki smeļas no sevis, lai radītu savu mākslu.

Ilgstošs mantojums

Šis senais stāsts ir iedvesmojis arī mūsdienu māksliniekus. 1937. gadā spāņu sirreālists Salvadors Dalī attēlojis Narciša likteni plašā ainavā, kas gleznota ar eļļas krāsām uz audekla. Narciss ir attēlots trīs reizes. Pirmkārt, kā grieķu jaunietis, kas ar noliektu galvu ceļos pie ūdens baseina malas. Blakus ir milzīga skulpturāla roka, kas tur sasistu olu, no kuras izaug narciša zieds. Treškārt, viņšparādās kā statuja uz cokola, ap kuru ir grupa noraidītu mīlētāju, kas sēro par skaistā jaunieša zaudējumu.

Salvadora Dalī "Narciša metamorfoze

Attēls: Publiskais īpašums, izmantojot Wikimedia Commons

Dalī dīvainais un satraucošais stils ar dubultattēliem un vizuālām ilūzijām rada sapņainu, citpasaules ainu, kas ir atbalss šim noslēpumainajam senajam mītam, kurš ir saglabājies laika miglās. Turklāt Dalī interese par halucinācijas un melu efekta atspoguļojumu ir atbilstoša Narcisa stāstam, kurā varoņus moka un pārņem emociju galējības.

Dalī sacerēja dzejoli, ko 1937. gadā izstādīja līdzās gleznai, un tas sākas šādi:

"Zem melnā mākoņa atkāpšanās sadalījuma

pavasara neredzamā skala

svārstās

svaigās aprīļa debesīs.

Augstākajā kalnā,

sniega dievs,

viņa žilbinošā galva sliecās virs galvu reibinošās pārdomu telpas,

sāk kūst no vēlmes

atkušņa vertikālajās kataraktās.

skaļi iznīcinot sevi starp minerālu ekskrementu kliedzieniem,

vai

starp sūnu klusumu

uz tālo ezera spoguli.

kurā,

ziemas plīvuri ir pazuduši,

viņš ir nesen atklājis

zibens spēriens

viņa uzticīgo tēlu."

Arī Luans Freids pievērsās šim mītam, 1948. gadā radot zīmējumu ar tušu. Atšķirībā no Dali episkās ainavas Freids pietuvina zīmējumu, lai attēlotu Narcisa sejas detaļas. Ir redzams deguns, mute un zods, bet acis atspulgā ir izgrieztas, tādējādi zīmējumā uzmanība atkal pievērsta sevis apjukušajam tēlam.